實力派畫家王定鎖的國畫藝術賞析

最新 06-23

藝術簡介

王定鎖，筆名玉恆。山西盂縣人。中國美術家協會會員，中國重彩畫研究會會員，中國工筆畫學會會員,山西省中國畫學會理事，山西省陽泉市美術家協會副主席。畢業於山西平定師範、太原理工大學輕紡工程美術學院。結業於中央美術學院中國畫重彩高研班。

主要藝術成就

國畫《秋天的記憶》入選「吉祥草原丹青鹿城」全國中國畫作品展，獲優秀獎。 (中國美協)

國畫《尋夢敦煌.對話》入選首屆「朝聖敦煌」全國美術作品展，獲優秀獎。(中國美協)

國畫《中華飛天夢》入選「塞上明珠·美麗寧夏」第八屆中國西部大地情中國畫、油畫作品展，獲優秀獎。(中國美協)

國畫《刻經》入選「第二屆和美西藏」美術作品展覽，獲銅獎。 (西藏網.中國美協)

國畫《神聖的歌》入選「全國黃河畫展」，國家黃河博物館收藏。(中國美協)

國畫《塬上春秋》入選「紀念毛澤東同志在延安文藝座談會上的講話發表60周年全國美術作品展」。(中國美協)

國畫《尋夢藝考》(線描)入選「全國第二屆中國畫線描藝術展」。 (中國美協)

國畫《農樂圖》(線描)入選「全國第四屆中國畫線描藝術展」。(中國美協)

國畫《刻經》入選美麗中國——中國重彩畫作品展，在中國美術館、李可染畫院展出

國畫《日升月恆》參加蘇百鈞教授師生作品展，在北京大韻堂美術館展出。

國畫《敦煌之痛》入選國家藝術基金敦煌美術創作人才培養項目作品展覽，在西北師範大學博物館展出。

國畫《敦煌之痛》180×180cm

名家點評

文/蘇百鈞

作為人物畫家，如何在紛繁的事物中清醒地進行文化感知，給自身的藝術追求進行定位，決定著其作品在「當代性」這個問題上的表達深度與廣度。

王定鎖對於自己所走的藝術道路有明確的方向。題材上，他把視野投向身邊普通人的生活場景，表現他們的生存壯態與精神面貌。在技法與審美觀念上則一方面服膺於傳統，試圖從中尋找傳統的基點;另一方面他又利用工筆畫自身的筆墨語言的開放性積極探索，廣汲博取，構建自己的語言體系。這種有效的嘗試使得他的作品呈現出豐富的視覺元素，宛如一場盛宴。

作品《日升月恆》用細膩的寫實技法完成對主體人物的刻畫，大膽地將其背景拉出現實框架，以彩陶與青銅紋飾所構成的抽象空間置換，產生出超越現實的效果，把觀眾引進了歷史時空的厚重之中。畫面形式切分而內容相連，真實與意象、過去與現在的對立被和和諧的色彩所統一，讓人在洋溢著唯美抒情的意境中產生遐想。

蘇百鈞中央美術學院中國畫系教授，中國藝術研究院博士生導師，中國美術家協會中國重彩畫會副會長，全國美展評審委員。

國畫《祈禱》 70cm×70cm

重彩尋夢

文/張鐵威

對於一個畫家來說，尋找適合自己的繪畫語言，確立藝術發展的方向(或者說風格轉型)，看似很簡單，實則是頗為艱難之事。這也是不少從藝多年的畫家所普遍遭遇的瓶頸之一。倘若不能跨越，即使你埋頭墨耕，耗費時光，仍有可能茫然無緒，陷入平庸而無所成就。——這，確實是需要深思的一個問題。

而衝破這一瓶頸，有時是靠自身漸進式的開悟，有時還得藉助他人智慧、經驗的點化，也是相當重要的。從王定鎖近期作品來看，更加印證了我的這一觀點。

定鎖於2012年夏天入讀中央美術學院重彩畫高研班，直接受教於我國工筆重彩領域的重量級人物蔣采蘋、蘇百鈞兩位教授。在高研班學習時光里，十多位一流授課教師的用心教學、緊張的各種基礎訓練與創作實踐，以及京城眾多高質量的大小展覽觀摩學習，無疑使渴望突破自我的王定鎖受益匪淺，掌握與補充的不僅是技法與知識，更重要的是在良師的指導下，對於何種繪畫語言、表達觀念、創作方向更適合自己，漸漸明晰起來。「瓶頸」水到渠成，自然而通，也使他的創作有了質的跨越。

國畫《尋夢敦煌.對話》180×89cm

他的一系列重彩畫新作：《秋天的記憶》、《尋夢敦煌·對話》、《中華飛天夢》、《刻經》等，接二連三入選全國性的展覽並頻頻獲獎，便足以印證王定鎖在藝術創作上的蛻變與飛躍。畫人都知道，時下由中國美協主辦的國展，參與人數多在數千人以上，而能獲獎者則寥寥數十人，由此可見其難度。當然，定鎖的作品能獲獎，也是絕非偶然的。他的這些作品，從繪畫語言角度看，我們明顯能感受到畫幅中所顯露出來的「優秀特徵」，比如：1、構成嚴謹，畫面各元素的組織繁複而有序，整體形式感強，細節處理又精到。遠觀有視覺衝擊力，近賞又豐富耐品，經得起推敲;2、畫面上既保留以線造型、淡彩暈染的工筆畫主要特徵的同時，又巧妙地揉進了許多重彩畫的材料和技法，兩者相互兼容，互為映襯，為以往比較單一的勾勒渲染的工筆人物畫平添了新的意趣，在審美上可說是「錯彩鏤金」與「出水芙蓉」相融合，也使畫作更具繪畫性和當代感;3、以往淡彩工筆人物畫，背景處理多處於弱化地位，定鎖的近作則以濃重斑斕的重彩做底，並且嵌入頗具文化意蘊的敦煌壁畫、古老岩畫等元素，具象和意象、傳統和現代相結合，畫面主客體之間互為服務、互為補充，既加強了作品的厚重感，又使謹嚴的工筆畫生髮出輕鬆自由的寫意性和別樣的美感。

國畫《刻經》 70×70cm

回到「瓶頸」話題，事實上每個畫家不同的階段都會遇到大大小小不同的瓶頸。當你的知識結構、技法手段、視野觀念等有所局限的狀態下，藉助於前人、他人的學識經驗也不失為取得「突破」的好方法，這也是畫家要不斷學習取經的意義所在。當然，「突破」的前提是你要有充分的思想積澱與技術準備。王定鎖有著較好的造型和線描基礎，進行過許多的創作磨練，並且大量的水粉寫生也進一步錘練了他的色彩感覺，所以當他一接觸到魅力無窮的重彩畫時，倍感喜歡，思想觀念與表達方式相融通時，也就能得心應手，成功也就順理成章了!

張鐵威

2015年於羊城珠江南岸海闊軒

(張鐵威中國美協重彩畫研究會會員、廣州市文藝評論家協會會員)

作品欣賞