意境中的情懷，最代表浪漫時期的十首「柔板」

浪漫主義樂派是繼維也納古典樂派後出現的一個新流派，它誕生於十九世紀初。這個時期藝術家的創作主要表現為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂以它特有的強烈、自由、奔放的風格與古典主義音樂的嚴謹、典雅、端莊的風格形成了強烈的對比。

《E小調第2交響曲》第三樂章——拉赫曼尼諾夫

這部作品是拉赫瑪尼諾夫三部交響曲之中，最受世人歡迎的作品。《E小調第二交響曲》構思嚴謹完整、主題變化多端、戲劇衝突強烈、旋律異常優美、音色豐富多彩、情感自然真摯。淋漓盡致的表現了個人內心精神世界的鬥爭和個人與外部因素的抗衡最後走出陰霾的過程。

這部作品的第三樂章可以說是音樂史上最優美感傷的篇章。樂章有著溫暖如歌的抒情旋律和色彩斑斕的豐富和聲，主題發展寬廣綿長，如涓涓溪流般的思緒蔓延，可與貝多芬的第九交響曲媲美。

《C大調第9交響曲》第二樂章——舒伯特

舒伯特《C大調第9交響曲》是一部演奏時常50分鐘左右的大作。作品發展氣韻貫通，音樂雄偉而不虛浮，英雄性和幻想性交織往複，每個樂章都貫穿靈活巧妙的節奏。

阿巴多指揮歐洲室內樂團演繹的第二樂章「稍快的行板」，A小調，和傳統抒情樂章不同，它需要指揮在表達情緒時更加克制，主題段落的發展不僅突出了大小調交替產生出的色彩變化，也展示了弦樂和木管樂器音色的特別表現力。

《F大調小提琴奏鳴曲》第一樂章——貝多芬

這部充滿朝氣的作品有一個更廣為人知的名字《春天奏鳴曲》，四樂章式奏鳴曲結構充滿新意，其中插入了短小歡愉的諧謔曲樂章，使傳統三樂章奏鳴曲結構更加完整。貝多芬將鋼琴、小提琴，放在了同等重要的位置，不分主次，彼此融合。

克萊默和阿格里奇聯手演繹第一樂章，小提琴直切主題，優美流暢，聽起來樂觀積極，彷彿能夠看見春天生機勃勃的景象，副歌部分在鋼琴有力的音型伴奏下激情的豪氣。

《F大調第3交響曲》第三樂章——勃拉姆斯

勃拉姆斯並不是以寫旋律見長的作曲家，但第三交響曲卻兼顧旋律和織體之美，被認為是他最完美的作品。這部交響曲結構嚴謹、樂思豐富，的創作風格粗獷旋津，充滿了英雄氣質。

赫爾維格指揮法蘭克福廣播交響樂團演繹的第三樂章，屬於古典的諧謔曲風格，速度較為自由，用三部曲式寫成。樂章開篇出現了一段彩較為暗淡的主題，樂章中段又是一個對比性主題，基本上是由木管演奏，再現部中，情緒色彩由激奮嘆息，轉變成無可奈何，結束在強烈的感慨之中。

《降E大調鋼琴四重奏》第三樂章——舒曼

這首四重奏創作於1842年，這年舒曼重拾了已有十幾年沒碰過的室內樂，一口氣寫下很多室內樂作品，包括這首鋼琴四重奏，五重奏以及三首弦樂四重奏，這年也被後人稱為舒曼「室內樂創作年」。

室內樂團演奏的第三樂章——如歌的行板，是降B大調三段體結構。小提琴暗示後，大提琴奏主題，隨後小提琴大提琴二重奏，鋼琴引導進入降G大調中段，回復原型進入第三段，大提琴把G弦降低成降B音，最後處理主題。

《幻想交響曲》第一樂章——柏遼茲

法國音樂家柏遼茲的《幻想交響曲》以充滿想像力的管弦語法，為音樂的浪漫主義開啟了決定性的大門，是音樂史上極為重要的交響樂作品。這部作品極富獨創性，特別是在音樂中直接引入了標題意義——幻想。

第一樂章標題為《夢與熱情》，樂章以奏鳴曲式完成，序曲開頭確定了迷幻、哀痛的基調，小提琴和長笛奏出主部主題，進入樂章展開部，音樂的情緒逐漸高昂，一種膨脹、戲劇效果十足的激情延續至再現部中，最終小提琴呈現固定樂思旋律，音樂轉為平和。

《E小調第九交響曲》第二樂章——德沃夏克

「自新世界」是捷克作曲家德沃夏克一生中最重要的作品，也是十九世紀民族樂派交響曲的代表作，在整個音樂史上也是不容忽視的傑作。因德沃夏克本人深受古典主義時期影響，他的作品結構堅實，在配器手法上也獨具創新。

第二樂章最緩版，降D大調複合三段體，本樂章的第一主題被譽為所有交響曲中最為動人的慢板樂章，第二主題由長笛和雙簧管交替奏，本樂章的第三主題轉為明快而活潑的旋律，具有一些捷克民間舞蹈音樂的風格。

《E小調第1鋼琴協奏曲》第二樂章——肖邦

這首協奏曲有點浪漫、平靜、又略含憂鬱，是肖邦在最幸福的時光完成的作品，據說肖邦當時對音樂學院聲樂系女同學很有好感，但羞於表白，只是把自己的暗戀，傾注在這首協奏曲之中，可以說這是肖邦對愛情、幸福的憧憬。

第二樂章用同名大調完成，作者稱它為「浪漫曲」。樂章開始時用弦樂器（加用弱音器）帶有鼻音效果的銀白色音響奏出的一小段引子，以奠立樂章總的氣氛；緊接著出現的基本主題由鋼琴奏出，情緒安詳、平靜，有如一首夜曲。

《G小調大提琴奏鳴曲》第三樂章——拉赫瑪尼諾夫

《G小調大提琴奏鳴曲》是拉赫瑪尼諾夫戰勝若干年創作危機應運而生的作品，不僅僅是拉赫生涯最出名的作品之一，也是整個大提琴奏鳴曲中的傑作。這首大提琴奏鳴曲富有戲劇性的張力，透過旋律線條的自然流動與豐富的和聲色彩，充分顯示出拉赫曼尼諾夫在音樂上的成熟度。

這首奏鳴曲的四個樂章都是以古典形式寫成，第三樂章是長旋律的行板，帶有几絲鄉愁，這個樂章的旋律動人，具有相當的感染力，是作曲家最被世人喜愛的音樂之一。

《D大調小提琴協奏曲》第二樂章——柴可夫斯基

《D大調小提琴協奏曲》，是柴可夫斯基唯一的一部小提琴協奏曲，旋律獨特而充滿哀愁，洋溢著濃濃的俄國民謠色彩。據說當時因為技術要求過高無法被演繹。直到20世紀的頭10年，也只有屈指可數的頂尖演奏家才能公開演奏。

第二樂章，G小調短歌似的行板，三段體。沉思般的抒情，被稱為「小抒情曲」主旋律真摯動人，略帶傷感。彷彿從遠處傳來一陣悠揚的歌聲，使人嗅到了大自然清新的氣息。

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