粉彩瓷器的精美最能影響價格炒作

粉彩瓷器弧度精、美、很多讓許多藏家愛不釋手;粉彩瓷又叫軟彩瓷，景德鎮窯四大傳統名瓷之一，漢族傳統制瓷工藝中的珍品，是以粉彩為主要裝飾手法的瓷器品種。粉彩是一種釉上（在瓷胎上）彩繪經低溫燒成的彩繪方法，粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基礎上，受琺琅彩瓷製作工藝的影響而創造的一種釉上彩新品種，從康熙晚期創燒，後歷朝流行不衰。粉彩也叫「軟彩」，是釉上彩瓷器的一個品種。所謂釉上彩，就是在燒好的素器釉面上進行彩繪，再入窯經攝氏600度至900度溫度烘烤而成。粉彩瓷的彩繪方法一般是，先在高溫燒成的白瓷上勾畫出圖案的輪廓，然後用含砷的玻璃白打底，再將顏料施於這層玻璃白之上，用乾淨筆輕輕地將顏色依深淺濃淡的不同需要洗開，使花瓣和人物衣服有濃淡明暗之感。由於砷的乳濁法作用，玻璃白有不透明的感覺，與各種色彩相融合後，便產生粉化作用，紅彩變成粉紅，綠彩變成淡綠，黃彩變成淺黃，其他顏色也都變成不透明的淺色調，並可控制其加入量的多寡來獲得一系列不同深淺濃淡的色調，給人粉潤柔和之感，故稱這種釉上彩為「粉彩」，在表現技法上，從平填進展到明暗的洗染；在風格上，其布局和筆法，都具有傳統的中國畫的特徵。粉彩瓷器使用「玻璃白」，並與繪畫技法緊密結合，這是景德鎮陶工們的一項新的創舉。經研究化驗，所謂「玻璃白」是不透明的白色乳濁劑，屬氧化鉛、硅、砷的化合物，利用其乳濁作用，可以使彩繪出現濃淡凹凸的變化，增加了彩繪的表現力，讓畫麵粉潤柔和，富於國畫風格，因此博得「東方藝術明珠」的美稱。

粉彩瓷裝飾畫法上的洗染，吸取了各姐妹藝術中的營養，採取了點染與套色的手法，使所要描繪的對象，無論人物，山水，花卉，鳥蟲都顯得質感強，明暗清晰，層次分明。採用的畫法既有嚴整工細刻畫微妙的工筆畫，又有滲入淋漓揮灑，簡潔洗鍊的寫意畫，還有誇張變形的裝飾畫風。甚至把版畫，水彩畫，油畫以及水彩畫等姐妹藝術都加以融匯運用，精微處，絲毫不爽；豪放處，生動活潑。粉彩的繪製，一般要經過打圖，升圖，做圖，拍圖，畫線，彩料，填色，洗染等工序。其中從打圖到拍圖，是一個用墨線起稿，進行創作構思，如繪瓷決定裝飾內容與形象構圖的階段。正式繪製時的定稿叫「升圖」，把描過濃墨的圖樣從瓷器上拍印下來叫「做圖」。接著把印有墨線的圖紙轉拍到要正式繪製的瓷胎上去即「拍圖」，這樣就可進行繪瓷。[1]

粉彩的描繪，著色技法是比較複雜細緻的，一般如畫，彩，填，洗，扒，吹，點等技法。其所用工具有畫筆，填筆，洗筆，彩筆，篤筆，赤金筆，金水筆，瑪瑙筆，扒筆等許多特製筆。

粉彩瓷和淺醬瓷區別

粉彩瓷和淺絳彩瓷都是釉上彩瓷，不同的是：粉彩填色之前需用玻璃白打底，也有一種說法是加入鉛粉，讓色彩看上去很粉嫩的。

淺絳彩不用，它是直接將淡礬紅、水綠等彩色直接畫上瓷胎，所以粉彩會有渲染而淺絳一般沒有。

粉彩一般摸上去突出感強，尤其是雍正乾隆的粉彩，用料多，顯得又粉又厚。

淺絳的突出感極弱。

清末民初時期的淺絳彩多加入了文人畫的風格，而粉彩則是沿用青花的繪畫風格。

從磨損程度而言，淺絳彩更易受磨損，往往脫彩嚴重。人物或者花鳥都到了看不清的地步。

粉彩由於彩料較厚，相對較易保存完好。

2011年6月，澳門中信拍賣有限公司以1億9136萬的天價成交一件清乾隆30年的粉彩鏤空開光魚戲水紋瓶；2011年10月，香港蘇富比拍賣有限公司以7401.3萬人民幣拍出一尊清乾隆款粉彩九桃天球瓶；2012年10月，香港蘇富比拍賣有限公司拍出一對清乾隆款黃地洋彩福壽連綿圖綬帶葫蘆扁瓶，成交價高達8757.5萬。

粉彩瓷器作為瓷器收藏的熱門之一，其主要的價值性，主要體現以下幾點：一是題材應用，展現形式；二是工藝設計效果；三是鑒賞價值性。看似較為簡單的瓷器瓶，卻多發的展現出了不同感，而這就是粉彩瓷器的價值性所在。香港蘇富比粉彩瓷拍賣價格從拍賣紀錄中，可看到粉彩瓷的價值不菲。

認準懂行專業的人士為您服務總比您自己亂撞的要好很多：

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！