傳統裝裱精湛，修復技藝絕佳——成都牛人白旭光

白旭光，早在上世紀八十年代就頗有名氣，因為成都地區書畫界與裝裱界普遍認同這位牛人——精湛的傳統裝裱與絕佳的修復。他的另一種牛，就是近三十年來，同行們大都踏上了機器裝裱與框飾結合的潮流。許多自農村來到城市從事裝裱打工的人，今已成為老闆，開店、辦廠、買車、買房不亦樂乎。而白旭光卻「冥頑不化」，至今住著那三十來平米的老房蝸居。始終固守著傳統裝裱與修復的陣地。

今年剛屆花甲的白旭光，乃土生土長的成都人，是筆者三十多年的老朋友。他一九七〇年始隨樊式昭老師學習中國畫，一九七三年從師於著名的裝裱家徐敬之先生門下，至今已逾四十年。如果說他當工人是衣食的支撐，那麼，鐵心於傳統裝裱與修復則是他文化生活的命根。

所謂傳統裝裱與修復，是相對於現代流行的機器加熱熔膠裝裱，乃至各式卡紙與框架結合的裝裱而言。機裱雖然方便快捷，價格便宜，但有一致命弱點：加熱熔膠後，不可再揭裱。如果畫心損壞或欲換裝，則無可救藥，這對有價值的裱件來說，損失大矣。傳統裝裱，整個工藝流程全以手工完成——粘合劑（漿糊）必以精製麵粉調製。畫心托裱（又有濕托與飛托之分）前的審視，去污漬，染配托紙（又稱命紙、背紙），上漿小托，保邊上牆，方裁畫心，配料鑲邊，貼補折條，扶活上牆（即畫心覆背後再上牆），打蠟砑光（裱件扶活下牆後以川白蠟塗抹背面，然後用光潔平整的卵石碾壓塗蠟面，即稱砑光，這對裱件的定性和定型非常重要），裝配軸與桿（包括上軸頭，包絹，穿繩），有的裱件還須修補，全色，接筆。這是傳統裝裱的大致過程，時間長，勞心費神。其間，又因裝裱形制的不同而在工藝上有差別。如今，該行裝裱已很少，然其特殊的價值萬不可忽視。

李子園(世清）

李子園(世清）

傳統裝裱自魏晉時期流行，歷來在文化藝術界有著舉足輕重的作用。按地區分有不同的流派，如蘇派，揚派等等。蘇派最為正宗，影響也最大。白旭光即是蘇派的傳承人之一。裝裱的形制主要有立軸（豎幅，帶天桿地軸，大可及丈，小則不及盈尺）、鏡片、冊頁（通常有蝴蝶裝式，左右翻頁；經折裝式，可一字展開；推篷裝式，上下翻頁）、扇面（有圓形，弧形多種）、手卷，橫推，也包括各種形制的盒，函套。這一系列裝裱制式白旭光皆精通之。

白旭光從事該行非常嚴謹，他告誡學生們說：「我們這一行很特殊，過手的（裱件）動輒價值幾十上百萬。在做、看、研究的行為中，切不可有貪慾之心，這是規矩，也是職業道德。」筆者幾十年來與許許多多的裱工打過交道，相較而言，他的技藝確實出類拔萃。在制糊，選材，工具配製諸方面都有嚴格的標準，不管業務量大小，每道工序絕不偷工減料。經他裝裱的作品，光潤細膩，柔韌，方刀與鑲接總是整齊劃一，誤差不超過一毫米。僅看他在軸與桿的包絹工藝上，平整無折皺，就這不起眼的一點，裝裱界中大都做不到。

四十年來，白旭光個人承接的裱件已逾二萬件，其中有二次國家級的全部展品，八次省級的全部展品，六位畫家個展的全部展品，這是常人難以跂及的。其實，白旭光的最大亮點是修復技藝。

葆濟

葆濟

葆濟

清乾隆時的陸時化（江蘇太倉人，好藏書畫，尤精賞鑒）在所著《書畫說鈴》中說的好：「書畫不遇名手裝池（池，亦通褫，即裝裱），雖破爛不堪，寧包好藏之匣中。不可壓以它物，不可性急而付拙工。性急而付拙工，是滅其跡也。拙工謂之殺畫劊子。」書畫與善本，在收藏與傳承的過程中總免不了損傷，或霉，或腐，或蟲蛀，或污染，或天災人禍，若不遇高人修復，命則危在旦夕。尚若不幸遇拙劣之工修復，即再遭重創，不可挽救。然修復的工藝技術難度極大，如揭、去污漬、挖、補、拼、染、接筆、全色、配料等諸般技術必須遵從修舊如舊，盡可還其原貌的原則，沒有十年八年的紮實功夫恐難勝任。

當今，就川中而言，白旭光的修復技術堪稱一絕。經他修復的書畫及善本太多太多，其中有宋黃庭堅的四尺四聯屏、明周臣的《錦東送別》手卷、明仇英的山水中堂、清方士庶的單條山水、清王暈的山水冊頁、清劉墉的書法四尺中堂及手卷、清譚銘的單條山水、清譚煥廷的鏡片八張、清黃慎的書法手卷、清翁同龢的書法對聯及山水扇面各十餘件、清李汝南的書法四尺聯屏及寫意蘭花三件等等。

修復前後

民國以來有張善仔的畫數件、張大千的書畫五十餘件、溥心畲的畫十餘件、齊白石的畫二件、何海霞的畫三件、于非闇的畫四件等。另有清至民國時期的冷枚、何紹基、陳師曾、譚延闓、于右任、吳佩孚、趙熙、顏楷、馬一浮、謝無量、竹禪等等大家的書畫作品。筆者所藏善本中有四件損壞較重，一是清原拓《汝帖》全套六冊；二是清光緒版套色木刻水印《十竹齋書畫譜》全套八冊；三是民國早期初出土原拓北魏墓誌三種一冊；四是民國版套色木刻水印《北平箋譜》一冊，均託付白旭光挽救，其結果是修復之精，裝訂之美，令人嘆為觀止。

《十竹齋書畫譜》

《十竹齋書畫譜》

記得上世紀八十年代初的一天，白旭光特邀我去看一待修復的畫，近視之，分明是一團撕得稀爛的絹。他告訴我這是一件張大千臨摹敦煌壁畫的作品，乃其學生羅新之先生所藏，在文革中被紅衛兵撕爛後揉成一團。事後不久，白旭光再邀我觀賞這件修復的畫，乃《天王圖》，基本還其原貌，了不起。可知，絹是織品，撕爛後要一絲一扣的理清還原，難度極大。他非常得意的給我說，沒收一分的工費，這是他一生中的力作，收錢的意義不大。現在，有人讚譽他是「西南第一裱」，筆者雖不敢苟同這「第一」的稱謂，但他那精湛的妙手回春之術的確世所罕見。

明末清初「金陵三老」之一的周嘉胄在所撰《裝裱志》中評說到：「良工具補天之手，貫虱（比喻箭穿虱心的精準）之睛，靈慧虛和，心細如髮。充此任者，乃不負托。」白旭光不愧「充此任者」。何況，一些文物單位時有請他擔當修復之任。

白旭光畫

白旭光除專註裝裱與修復外，亦好丹青，所畫山水花鳥工而雅緻，故筆者特綴句贊曰：刀刷與筆墨共舞，傳統偕時代齊飛。

白旭光畫

裝裱與修復，不僅是技術，更是一門特別的藝術，書畫作品的穿著打扮所必須，有待修復的珍貴書畫與善本是唯一的依託。至於能否「申遺」，本無可非議，但不是本質問題。「人在做，天在看」，白旭光的睿智與貢獻就擺在那裡，抹不掉。他那股牛勁，真還與《我在故宮修文物》有異曲同工之妙。

林魯辛寫於苦梅齋

二〇一七年六月十六日

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