我的攝影批判與賞讀

大片是一種氣場

——讀張文攝影作品有感

郭永仙

在許多人眼裡，各種藝術門類，攝影門檻最低。只要手中有一部相機，只要有空，無論何時何地，你都能進行創作，至於所拍攝的相片是否達到作品水準，那是另一回事。

在數碼相機主宰攝影界的今天，手機攝影也自成一個流派。全民攝影是個大環境，不少並非從事專業攝影人士，在無意中、突發事件中，也拍出了震撼人心的大片來。好的攝影作品，除了用心守候，自身文化修養、表達方式的構思，還有一些偶然性得來。

當下攝影界，處在一個浮躁、浮誇年代，到處都是大片、大師橫空出世。這種亂象娛樂了一些人，滿足了一些人的虛榮。

照相機發明的100多年間，膠片時代最為漫長，也最平靜，拼得是過硬的功夫。不能像數碼攝影即刻就能見到作品好壞，暗房技術是個大技巧。進入21世紀，特別是近十年，攝影器材與技術一次次突破。數碼相機誕生，讓膠片機成為收藏品；手機照相，開啟新的攝影時代；航拍機嫁接攝影，打開了一個全新的領域，這種對曾經攝影死角的無邊界攝影，居高臨下，突破了視界。由此大片頻出。這種大片靠的是場面的氣勢，過去人們無法見到的物像，感觀上的剌激，彌補了長期以來攝影方位上缺憾。

數碼攝影時代，繁衍出後期製作，這是攝影寄生蟲。一些過分後期製作的攝影作品，移花接木，篡改畫面。嚴重的二度創作，踐踏了攝影精神，是對攝影的褻瀆！後期製作，對色彩、明暗的微調是能夠接受的。新技術的出現，總有他的理由與生存道理。

真正的攝影人，總是在低處。讓作品說話才是高手！

攝影 張文

看過郎靜山、陳復禮、吳印咸等大師作品，並未見得有多遼闊、浩大，有些只是小品或小場景，卻深入人心；一些紀實作品，一樣給人心靈上的震撼與洗禮。大片之大，在於它內在力量，文化內涵，時代印記，在於畫面本身帶給人的視覺衝擊與心靈感動。說白了，就是場氣！

以上只是個人對當下攝影的看法與批判。純屬個人行為，請勿對號入座。下面轉入正題。

認識張文時間不長，因為性情相近，走到一起。張文不是玩專業攝影，但也可說是專業，從攝影器材到攝影作品。他有自己的工作，攝影純屬業餘愛好。20世紀80年代愛上攝影，閱讀了大量中外攝影著作，對攝影技術層面的操作，理論上的深悟，達到一個高度。他曾有過新疆生活經歷，這給他攝影創作提供了廣闊場景。近讀張文四畫攝於不同季節的牧羊圖，感受到了大美與構圖的精心。羊對於新疆牧區人民而言，是一種生活，一種經濟，一種富裕。

新疆的春天比南方要晚得多，五月份才開始。那時樹綠了，草綠了，天空也純凈。剪過毛的綿羊輕裝出行，可以到野外盡情撒野，享受鮮美的嫩草。牧羊人伴著一隻牧羊犬，與一大群羊浩浩蕩蕩、像一條白色的河流湧向山坡。在這個彎道，形成一道優美的弧形。守著這道彎，等候羊群，這樣的場景與構圖，需要一次次踩點，蹲守，關注天象。這幅春天牧羊圖，從構圖上看，帶給人強烈的動感，這是一群幸福的羊。

歸圈時刻，一天的日子即將結束。太陽已經很低，在天邊拉出一道炫美的殷紅。向日葵全部向著紅太陽行最後注目禮。臉色平和的牧羊人，沐浴著陽光，趕著羊群回家。這幅秋季牧羊圖，非常完美地講述了深情的秋日情懷。無邊的秋色向我們漫過來，草已枯黃，與遍地落葉混為一體，金黃讓秋天變得華麗。十來只羊在享受大地上最後草食。銀色的白樺樹，用自己的色彩描述邊疆風情。樹上樹下的黃，塗抹出童話世界的燦爛。油畫一樣的天空，讓太陽與黃金的雲彩顯現出溫暖，給此刻冰雪世界帶來暖意。白雪皚皚，蓋不住玉米茬的堅硬，這些玉米發茬竟然成了冬日綿羊的食物。經過春夏秋冬，羊們已經長出綿密的保暖絨襖，牧羊人坐在高頭大馬上，手持牧羊鞭，與羊群一起緩緩行進在雪原上，這是生活，邊疆牧民的生活。

四幅牧羊作品，帶著鮮明的季節特徵，詮釋不同的牧羊生活。四季牧羊，很難在一年中拍成。這必須具備有一段時間生活在這裡的條件。熟知放牧路徑，觀察天象，選好拍攝地點，就像釣魚打窩一樣，抑或如狙擊手設伏。選好了心中預想的場景，就等著羊群與天象出彩。

張文的攝影作品，構思巧妙，透過畫面，能讀出背後的意趣。他的作品多表達人文關懷，對生命個體的尊重，對原生態生存的解讀。就算風光片，他喜歡遼闊與深邃，給人以想像空間。星空、日出、日落、草地、鄉村、民俗等等，一次次拍攝，一次次超越。在攝影界，沒人知道他，他的作品，常常出現在《大眾攝影》《中國攝影報》等國家級專業攝影報刊上。

他就這樣，快樂著自己的快樂。

四季牧羊，算不算大片，大家說了算。不然，你也來一個？嘻嘻……

郭永仙，中國作家協會會員，永泰《大樟溪》季刊主編。已出版散文詩集《真情歲月》《御風而去》《開啟一壇陳年的酒》，散文、散文詩合集《心靈流泉》散文集《醉在壺裡》《今生遇見》。小城生活，小城寫作。

親們，你來或者不來，我都在這等你，茶冷了再泡。

你的到來讓我歡欣，你的點贊給我快樂。因為有你，我會更加努力！

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