好劇情還是萌妹子？國漫究竟還差些什麼？

最新 06-30

7月要來了，一大波日系新番即將來襲，《暗芝居》第五季、《地獄少女》第四季、《終物語》第二季等等...

這些可以連續出產多季度的動畫，都是在良好的口碑和銷量的支持下誕生的，國漫雖然也在日益成長，很多作品也出產日本，並且反響還不錯，但我們確實還沒有能拿得出手，能成為經典的系列作品。

應該先學會怎麼講故事

這可能是國產動畫和漫畫最應該考慮的東西，作為一部作品，如果你連故事都講不好，其他的根本無從談起。我們不奢求國漫能一瞬間達到多高的高度，也無需和老虛、蘑菇以及西尾維新這種鬼才相比較，搞一個多大的世界觀，多強的藝術范兒。我們要的只是一個故事，一有明確主題，思維不是太跳躍，有頭有尾的故事。

當這些都能做好，我們再來討論節奏等其他的問題。很多知名的日本都是輕小說改編，這種產業鏈在日本很成熟，很多輕小說作品適合改變動畫，小說的人氣累積足以讓動畫大紅大紫。而國內正式欠缺這一點，國內有很多優秀的小說很適合動畫或漫畫化，但因為改編能力的欠缺，為了製作成本強行壓縮劇情毀了一個好故事的例子太多太多...

可能有人會說，國內的小說「起點文」太多，有內涵的作品寥寥無幾，很難改編漫畫或者動畫化。但故事不新穎不代表沒有魅力，在日漫卻能把一個看似很俗的故事講得娓娓動聽，比如《群青戰記》。

這個故事講述了一群體育學校的學生穿越到戰國時代並大顯身手的故事，是不是和國產的穿越小說神似？這是一個比較冷門的漫畫（最起碼在國內是），但整個漫畫無論是節奏還是故事的把控能力都很出色，環環相扣，引人入勝。

當然他也有缺點，一些奇怪的設定在看完整個故事之後都難以解釋，但單從劇情方面來講，《群青戰記》非常不錯，結構緊湊，沒有多餘的划水章節，每一話都在為結尾做鋪墊。至於故事的結局看上去有些快節奏，但確實恰到好處，主角蒼最終留在戰國，其餘人回到現代，剩下的故事留給讀者們自己去揣測，這很棒，就像《龍珠》完結在打完弗利薩一樣。

近些年國漫也逐漸開始學著從劇情入手，雖然仍有一定的差距，但起碼開了個好頭。筆者也是不斷在漫畫中淘優秀的作品，其中有妖氣的漫畫《拜見女皇陛下》就是一個不錯的故事，沒有天馬行空的設定，也沒有什麼世界觀，一個小學中的發生的故事影射整個社會，平凡之中見真章。七月初七&廿一筆下的《迷域行者》，神轉折，神劇情，完全靠有意思的劇情吸引人，很有大師的風範。

當然還有一些國內的仙俠類劇情也很不錯，《狐妖小紅娘》、《從前有座靈劍山》都是比較會講故事的作品，當然如果你去深挖劇情的設計，也能找出很多漏洞，但對比國漫之前一味的子供向，這些故事已經可以讀的津津有味了。

《天諭》動畫也是近年來國漫佳作之一，值得一提的是，這部動畫是由網易出品的端游《天諭》與《秦時明月》的製作方玄機科技合作完成。質量不用多說，很高，參見秦時明月的水準即可。

《天諭》的人設參照唯美細膩的遊戲風格，劇情進展更是一改國漫的「慢熱」習慣，雖然第一集有些拖慢，但隨著後續汐風等主要角色的出現，劇情開始快速發展，讓人看的十分過癮。因為出自玄機的手筆，所以動畫的畫面質量沒得說，基本上快達到「每一幀都能做壁紙」的程度。唯一美中不足的是前期的劇情需要一些遊戲基礎做鋪墊，雖然劇情不難理解，但如果在了解遊戲的基礎上去看，效果會更好。

大受好評的《全職》從目前看來也還算不錯，但是那也是原著小說寫的夠好的功勞，不過作為小說改編，看看隔壁的斗破蒼穹，全職粉已經可以放聲大笑了~

劇情永遠是一部好漫畫或動畫的核心部分，是作品的「靈魂」，俗話說的好「神聚而形不散」很多國漫因為「神不聚」而導致結構鬆散，划水的內容過多，本身雖然是個好故事，但欣賞起來有些雞肋，食之無味棄之可惜，國漫首先要做的是學會怎樣去講故事。

什麼才是真正的中國特色？

國漫——中國的漫畫與動畫，他不是日漫、不是美漫，他應該有更多中國的元素在其中。說到日漫和美漫你的腦海中一定會立刻浮現出很具體的代表人物，可能是銀時，是路飛，是美國隊長。但提到國漫時，你的第一反應又是誰？是不是沒有一個很具有代表性的人物？

很多人容易把國漫和仙俠武俠結合在一起，確實這兩者很容易和中國特色掛鉤，這是外國沒有的，仙俠和武俠也是最容易出故事的題材。但想要做好仙俠與武俠也並不容易，中國的讀者見過太多的仙俠武俠，稍微有點俗套的內容都入不了他們的法眼，更何況那些只是打著仙俠的名號的辣雞作品。

其實可以代表中國的元素很多，並不一定要修仙、要在天上飛來飛去，神功大成才能叫中國特色，國漫可以是很樸實的。《中國驚奇先生》就是一個代表，他沒有一身古裝飛來飛去，有的是中國式的殭屍、道士科學與反科學，他的環境放在了現代，描繪了一個小道士在現實社會中的掙扎，同樣是中國特色的國漫，這部漫畫有玄幻的成分但沒有沒束縛住，這也是它能獲得高人氣的原因。

人設也是中國特色的一部分，由於之前國漫的低齡向，導致思維的僵化，我們的動畫漫畫作品裡不是各種成了精的動物就是比例奇葩的小孩。至於我們接觸到的好作品，大多數都是日漫，日積月累的影響，我們的審美已經逐漸想日漫開始靠攏，向著「五顏六色的頭髮」、「滿頭髮膠」等日漫的標識風格靠攏，而國漫的畫風也隨著讀者偏向日系風格。

這並沒有什麼問題，考慮讀者的口味永遠都是第一位。但國漫的中國特色又去了哪裡，看看最近很火的國漫，有好幾部都是推出了日語版，但最可怕的是他們看起來居然沒有絲毫的違和感，無論是畫面還是人設，如果我沒有提前接觸過原版，你告訴我這是一部日系漫畫，我也會毫不驚訝。

這很可怕，真的很可怕，可怕程度僅次於作品沒有靈魂，日漫的撞臉情況就很嚴重了，很多角色都要考穿著和頭髮去區分，筆者希望國漫不要這樣。我知道這很難，轉變大眾的審美需要長時間的、持續不斷的影響，但並且要，冒著畫風不符合口味，讀者不買賬的風險。但好在一些國漫已將開始著手打造自己的風格了，前景還是美好的。

音樂不只是附屬品

說到音樂當然指的是國產動畫，一部動畫給人留下印象最深刻的可能是其中的一首OP或者ED，也就可能是一首插曲。雖然音樂和動畫作品的質量沒有絕對的關係，但畢竟是帶給你的第一感官，很大程度上還是決定了大眾對於動畫的第一印象。在很久之後或許你會忘了動畫中某個人的名字、某個情節、某段對話，但你可能仍然記得動畫中的音樂旋律。《東京喰種》、《灌籃高手》、《EVA》，我隨便列舉幾個，你是不是已經在腦海中浮現出了一段旋律？那國漫呢？

國內確實也有很多好的音樂製作人，好的歌手，但能給人留下印象深刻的太少了。大多數國產動畫是因為作品本身的熱度，音樂才被記住的，反觀日本，很多動畫本身熱度並不是特別高，但動畫的主題曲或插曲卻被廣為流傳，甚至超過了動畫本身的熱度。試問知道《禁絕邊境線》的讀者中有多少真的看過《超時空要塞》？

國產動畫音樂界缺少鬼才，缺少澤野弘之，麻枝准這樣的鬼才，我們的動畫除了極小部分擁有不錯的音樂，其他的大部分作品的音樂看起來更像是為了湊時長添加上去的。音樂同樣有靈魂，並不是模仿+填詞就能搞定的東西，音樂更像是一種給動畫定性的東西，他應該符合動畫的整體基調。這一點上，靈劍山的《劍指蒼茫》和《夕山謠》，狐妖的《夢迴環》、《東流》,胡彥斌製作的同名曲《天諭》都是不錯的，符合作品的風格，為作品加分不少。