荷花盛開賞心悅目 攝影師為什麼不能像畫家那樣拍出傳世佳作？

6月28日，安徽省六安市裕安區武陟山下大片荷花盛開，嬌艷多姿，芳香四溢，賞心悅目。

荷花是中國十大名花之一，也是印度的國花，荷花是聖潔的代表，更是佛教神聖凈潔的象徵。

古往今來，關於荷花的詩詞書畫廣為流傳。

自北宋周敦頤在《愛蓮說》中寫了「出污泥而不染，濯清漣而不妖」的名句後，荷花便成為「君子之花」。

中國有八大荷花觀賞地：新都桂湖、湖北洪湖、杭州西湖、武漢東湖、岳陽蓮湖、山東微山湖、濟南大明湖、南京玄武湖。

如今，全國各地大大小小的荷塘和城市裡栽植的觀賞荷花，為市民賞花提供了便利。

在中國的藝術繪畫史中，荷花的藝術精品更是豐富多彩。最著名的是南宋畫院吳炳的《出水芙蓉》，生動細膩的刻畫了荷花清新脫俗的優雅氣質。還有明末畫家張子政的《芙蓉鴛鴦圖》；清陳書畫《荷花》；清任伯年《荷花鴛鴦圖》；宋吳炳《出水芙蓉圖》；民國謝稚柳《荷雀圖》；宋馬興祖《疏荷沙鳥圖》；宋扇面畫《晚荷郭索圖》；宋人畫《荷蟹圖》；宋馮大有《太液荷風圖》；傳宋人《子孫和合圖》。

近代國畫大師潘天壽、朱宣咸、王雪濤都喜愛以荷花為題材作畫。張大千先生更是「荷痴」，他的荷花作品不枚盛數，他自己常說：「賞荷、畫荷，一輩子都不會厭倦！」張大千常作小品荷花，但也有許多壯觀的大幅荷花作品，如1963年他在美國展出的六屏巨幅荷花，這六幅墨荷在作畫當時，必須大通大畫室才能完全擺平，在日本裱襯時，裱畫店只好打通工作房裱畫。

徐悲鴻曾說：「張大千的荷花，為國人臉上增色」。張大千在數十年的藝術生涯中，經過不斷的探索和努力，使「大千荷」在中國美術史上有著特殊的地位。尤其是晚年創潑墨彩之後，所畫荷花不但超越了花卉的屬性，更將文人花卉的筆墨範圍拓展至另一境地。

他不但愛畫荷，也愛種荷。他通過與荷花朝夕相處，以其敏銳的觀察力和高度民主的概括力，長期捕捉荷花的特徵和瞬間的動態，然後用他自己的審美感和藝術情趣加以提煉、誇張，使之寓意深刻，生機勃勃。

全民攝影時代，荷花自然是廣大攝影人喜歡拍攝的題材。

公園裡、鄉村中，時常可以看見攝影人拍攝荷花。

不過荷花雖美拍攝很難，難在創新難在韻味。

大部分的荷花作品都趨於雷同，除了艷麗好看，似乎算不算藝術創作。相比於繪畫，能夠稱之為精品佳作的荷花題材的攝影作品如鳳毛麟角，傳世之作則更難。

所以小編很少拍荷花，拍了也是自己欣賞，很快就刪除了。

嘗試多次曝光拍攝的荷花，色彩調整為藍調，這樣的手法也常見。

個人覺得，拍荷花還是要有耐心，注重光影、情趣和畫意。

在荷塘守候近一個小時，想拍到鳥與荷、蜻蜓與荷花的畫面，卻未如願。

鄭金強 攝影（喜歡請點擊「非常影像視點」進行關注，也請轉發、評論文章，中國攝協會員鄭金強用影像為您呈現大千世界的精彩與感動！）

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