裝在薯片袋裡的《鮑勃·迪倫詩歌集（1961—2012）》，值得收藏

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這是薯片？還是別的什麼零食？

為什麼包裝上都印著一個眼神放蕩不羈的男人？

拆開來看看。

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天哪！裡面居然是一本本詩集。

這一包包精神零食的作者，正是包裝上的男子——鮑勃·迪倫，美國著名的歌手、音樂人，也是史上最另類的諾貝爾文學獎獲得者。

2016年，鮑勃·迪倫最終在第三次被提名時，獲得了諾貝爾文學獎。

當時的頒獎詞是：「（他）在偉大的美國歌曲傳統中創造了新的詩歌表達。」

而他的獲獎作品就是，他的歌詞。

說到鮑勃·迪倫唱過的歌，這首《在風中飄蕩》你一定很熟悉，它曾作為電影《阿甘正傳》的插曲。

Blowin" In the Wind (答案在風中飄揚)

Biograph

Bob Dylan

00:00/02:48

一個人要走過多少路

你才會稱他是人？

是啊，一隻白鴿要飛過多少海洋

它才能安眠於沙灘？

是啊，加農炮彈要飛多少回

才會永遠被禁止？

答案啊，朋友，在風中飄蕩

答案在風中飄蕩

一座山能存在多少年

在被沖刷入海之前？

是啊，一些人能存活多少年

在獲准自由之前？

是啊，一個人能掉頭多少回

假裝什麼都沒看見？

答案啊，朋友，在風中飄蕩

答案在風中飄蕩

鮑勃·迪倫的歌詞被唱了很多年，影響了全世界的音樂人。現在，由廣西師大出版社·新民說和飛地聯合出品的首套中文版《鮑勃·迪倫詩歌集（1961—2012）》，終於面世了！

這一次，迪倫的詩集被裝在了「薯片袋」里，出版方希望他的詩集能像薯片一樣被普通人接受，從書店走向街頭，從小眾走向人群，讓詩歌重新走進人們的生活。

收錄1961—2012年間，共31張專輯的369首歌詞；

參照鮑勃·迪倫親自修訂的版本，最具權威性；

15位華語詩人、樂評人聯合翻譯，向迪倫致敬；

一共8冊，編輯出版歷時1年，中英文本對照。

在許多人的心中，1941年出生的鮑勃·迪倫是當代美國最偉大的歌手，也是風格最多變的，正如他在歌里所唱的：「人若不顧念重生，就是自尋死路。」

起初他是民謠詩人，後來又開創了民謠搖滾的形式；再之後他成為基督徒，高唱聖歌；隨後又轉向布魯斯、藍草音樂……2015年初，他又發行了全新專輯Shadows in the Night，致敬爵士樂大師Frank Sinatra。

如今，已經76歲的他，仍像一塊從未停止前進的滾石，只是，他越來越放鬆，也越來越年輕。

Like a Rolling Stone

Biograph

Bob Dylan

00:00/06:08

How does it feel

How does it feel

To be on your own

With no direction home

Like a complete unknown

Like a rolling stone?

歌曲《像一塊滾石》，以及鮑勃·迪倫最初的歌詞手稿

鮑勃·迪倫說：「我首先自詡為詩人，其次才是音樂人。我生為詩人，死為詩人。」

作為首次面世的權威中文譯本，《鮑勃·迪倫詩歌集（1961—2012）》收錄了他逾半個世紀創作生涯中的31張經典專輯，共369首作品。

內中不僅有多篇名作，更有首次收錄的新作，以及鮑勃·迪倫在各個創作時期的珍貴手稿。

詩集為口袋本，輕質紙印刷，經過反覆的設計與調整，目前的頁面既可容納下迪倫獨有的長句，又柔軟輕盈，適合隨身攜帶，單手翻閱。

採用中英對照的形式，兼顧英文歌詞的原汁原味與中文翻譯的詩性之美。

中文譯詩在前，英文原作在後。

這8包詩歌集「薯片」被裝在一個「旅行箱」里，「旅行箱」具有濃郁的上世紀60年代美國風情。

現在購買，還可獲得限量版黑金鐫刻口琴一枚，附琴盒和擦琴布。

口琴是鮑勃·迪倫音樂中非常重要的一部分。每到音樂高潮，總會響起幾聲清脆嘹亮、卻又隨性不羈的口琴聲。

許多人都是因為他的歌而愛上了口琴的聲音。

下面，讓我們逐一了解每卷詩集的內容，回顧鮑勃·迪倫那些風格鮮明的專輯作品：

卷一：暴雨將至

閱讀時長：50min

收錄鮑勃·迪倫初期創作的兩張經典專輯，分別是《鮑勃·迪倫》（1962）和《自由不羈的鮑勃·迪倫》（1963）。

《自由不羈的鮑勃·迪倫》中的第一首歌正是迪倫日後最廣為人知的作品《在風中飄蕩》，被譽為20世紀60年代美國民權運動的聖歌。

封面取自《鮑勃·迪倫》專輯封面。

卷二：地下鄉愁藍調

閱讀時長：60min

收錄鮑勃·迪倫早期創作的三張經典專輯，分別是《時代正在改變》（1964）、《鮑勃·迪倫的另一面》（1964）和《全數帶回家》（1965）。

《全數帶回家》是他的首張搖滾專輯，也是他音樂生涯的轉型力作。迪倫創作了許多個人化的詩意歌詞，又將詩化歌詞與節奏藍調進行了巧妙的融合，創造了嶄新的民謠搖滾。

封面取自《時代正在改變》專輯封面。

卷三：像一塊滾石

閱讀時長：50min

收錄鮑勃·迪倫早期創作的四張經典專輯，分別是《重訪61號公路》（1965）、《金髮疊金髮》（1966）、《約翰·韋斯利·哈丁》（1967）和《納什維爾天際線》（1969）。

《重訪61號公路》是迪倫開啟搖滾時代的標誌作品。專輯中，最為知名的是《像一塊滾石》，道出了無處可歸、滾動前行的迷茫，引起一代人的深深共鳴。

封面取自《重訪61號公路》專輯封面。

卷四：敲著天堂的大門

閱讀時長：40min

收錄鮑勃·迪倫創作中期五張風格各異的專輯，分別是：《自畫像》（1970）、《嶄新的清晨》（1970）、《地下室錄音帶》（1975）、《帕特·加勒特與比利小子》（1973）和《行星波》（1974）。

《帕特·加勒特與比利小子》是同名電影的原聲專輯。迪倫不僅為電影配樂，更出演了片中的角色。其中的《敲著天堂的大門》被多次翻唱，並被賦予反戰的意涵。

封面取自《嶄新的清晨》專輯封面。

卷五：慢車開來

閱讀時長：50min

收錄鮑勃·迪倫中後期的四張專輯，分別是：《軌道上的血》（1975）、《渴望》（1976）、《街道合法》（1978）和《慢車開來》（1979）。

樂評界普遍認為，《軌道上的血》這張專輯呈現了迪倫演唱與作詞的才華，更將此視作評價他日後作品的標尺。而《慢車開來》中的《得服務於他人》為他贏得了格萊美最佳搖滾男歌手獎。

封面取自迪倫拍攝於60年代末70年代初的宣傳照。

卷六：帝國滑稽劇

閱讀時長：50min

收錄鮑勃·迪倫創作中後期的四張專輯，分別是：《得救》（1980）、《來一針愛》（1981）、《異教徒》（1983）和《帝國滑稽劇》（1985）。

《異教徒》是迪倫擁抱世俗音樂的回歸之作，是繼《軌道上的血》後的又一張經典。而《帝國滑稽劇》帶有明顯的20世紀80年代「流行風」，歌詞的不少靈感來自於好萊塢老電影的對白，感情真摯強烈，語言風格、美學面貌在詩史上亦屬少有。

封面取自迪倫攝於80年代的演出照片。

卷七：紅色天空下

閱讀時長：45min

收錄鮑勃·迪倫創作的五張在探索中前行的專輯，分別是：《爛醉如泥》（1986）、《妙境深處》（1988）、《哦，仁慈》（1989）、《紅色天空下》（1990）和《被遺忘的時光》（1977）。

1977年，56歲迪倫強勢復出，推出《被遺忘的時光》專輯，踏上重返巔峰之路。除了一舉拿下包括1998年度最佳專輯在內的三項格萊美獎，這張專輯還入選《滾石》雜誌評出的史上最佳五百張專輯。

封面取自《紅色天空下》專輯封面。

卷八：「愛與偷」

閱讀時長：60min

收錄鮑勃·迪倫在千禧年後推出的四張口碑力作，分別是《「愛與偷」》（2001）、《摩登時代》（2006）、《共度此生》（2009）和《暴風雨》（2012）。

《暴風雨》是迪倫迄今最後一張原創專輯，距他發表處女專輯整整過去了半個世紀。迪倫用他愈發粗礪的破鑼嗓唱著拿手的長篇敘事詩。其中一首沉悶冗長卻又聽不厭的安魂曲，用3個和弦、14分鐘、45段歌詞重現了泰坦尼克號沉沒的百年悲劇。西方樂評界普遍認為《暴風雨》是迪倫最黑暗的一張專輯。

封面取自《「愛與偷」》的專輯封面。

鮑勃·迪倫說：「昔日我曾如此蒼老，如今才是風華正茂。」

作為歌手，迪倫彷彿一出生即老去， 從他的歌中，你能聽到閱盡世事的失望與悲哀，他好像歷經劫難，精疲力竭；但在那黑暗的聲音中，又葆有一絲溫存，裡面的情歌，仍然是火熱的。

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