編劇鄒靜之的 宗師之路

來自鄒靜之的敘述：

劇本開始寫的時候，我覺得家衛是一個資料狂人。他第一次給我看資料的時候，資料摞地上有這麼厚，包括圖片的，文字的，採訪記錄的。我後來從浩峰那知道，家衛為了拍《一代宗師》，在全中國的東南、西北、山西、陝西都轉了一大圈，所有的武術界的在世元老、掌門人，他都訪問了，資料本身豐富，香港有很多武館武師，包括葉問時代的很多講手，現在俗稱約架，武師那是真打，包括詠春拳、蔡李佛拳、洪拳，很多很多各種各樣的拳，包括廣東佛山的金樓，茶室各種各樣的都有。我為什麼說他是資料狂，他在非常短的時間裡就翻這麼一摞資料，想讓我看的全部抽出來，而且重點看的，就這麼翻拿著就這麼劃，我當時就在想，這個人，這麼一摞東西，想翻到哪就能翻到哪，這些資料他得看了多少遍。

我寫東西一是怕碰見不認真的人，你天天日思夜想，結果他特別快，這個我有點怕，還有就是我怕太認真的人，如果太認真的人，你將要付出很大的心力去追上他，當時我就把他給我的所有資料看了，看完以後，我腦子裡就有一個框架，就開始寫，在談話的時候我問起過他，家衛導演，你拍戲為什麼要那麼長時間，流程是什麼樣的，我跟很多導演都合作過，我其實覺得一個成功的人，他的流程特別重要，學不是學別的，學他的流程。因為他是一直根據他的審美在找那種合適，因為我最喜歡他的電影可能還是《花樣年華》，其實我一生最好的東西都很少看兩遍，但《花樣年華》看過兩遍。所以當時楊勁松介紹我認識的時候，我特別想見他，也是帶著崇敬吧，畢竟是一個開創過一種藝術風格的大師。

開始寫起來的時候他這種感覺，我剛開始覺得只是說說，我第一版劇本寫完之後，他好像不滿意，這種不滿意，我當時是把所有知道的資料用一個故事全部給它攏起來了。當時浩峰和他說，這老鄒可真不容易，他真能給你攏起來，但是他這種不滿意，剛開始我也不理解，我就覺得，這戲挺好看的。這個不滿意之後，我們倆就換了一種工作方式。好比要拍東北的一部分戲，出殯，因為人物我們心裡來回講得很清楚了，或者子怡演的角色叫宮若梅，那時候我們老叫宮二，從小看她父親練武等等的，這些一坨一坨戲的片段四五場，就寫這四五場。我覺得也好，第一我跟這麼多導演合作，沒有這麼寫戲過，我願意嘗試，第二我覺得不累，我無非是在家衛導演說的基礎上寫得更豐富，或者他說這個好這個不好，這個台詞好，就來回的發Email。我記得大概是2010年在東北拍調兵山的時候，我們也老通話。

關於編劇來到片場

王家衛和別的導演不一樣，他老要帶我去片場看，調兵山我總共去了兩三趟，我從來不跟組的。我有現場恐慌症，因為一個編劇到片場是最沒用的人，別的人還要給他端茶倒水，然後他又不懂還一下子把電線給絆了，在這搗亂，然後導演還要和你說看這個，一遍一遍拍就覺得特無聊，我一生在片場的時間加起來不會超過5天。

但是這次跟家衛調兵山，大概去了兩次，開平又去了三次，就是這麼遠的來回跑，但是這次特別有收穫，我就知道他為什麼要我去片場。比如：調兵山火車站是這樣，這個原野是這樣的，你要寫的那個馬車應該是什麼狀態，包括奉國寺是什麼樣的，宮二家是什麼樣的，這種氛圍對一個編劇，對他敞開了寫是有束縛的，就是他必須在這個螺螄殼裡把這個道場做出來，尤其是開平，開平的那條街上，你看那個景，你就想像子怡演的宮若梅的醫隅和她的走廊，我們原來叫大旅店，北方武師住的大旅店，那麼小，只能在這裡面折騰，還有就是突然就嗅到了，他要的影片的風格的味道，這個特別重要。

所以從2010年開始的時候，我記得北方還是冬天的時候，陽光照在我的書桌上的時候，我每天中午左右，我們倆就開始掂對掂對，也許就是十幾句台詞，然後第二天又開始掂對掂對。我記得他和我說的一句話特別有意思，他拍了三天，突然給我打電話，今天我拍了個好鏡頭，我想，拍三天，拍了個好鏡頭的那種感覺，我覺得可能有點曠日持久，但是呢，這種工作呢，我慢慢開始習慣了，就是不花你整塊時間，但是每天都有工作要做。我本來覺得合作就是妥協和堅持。

曾想打退堂鼓，看完40分鐘直呼「藝術品」

2010年東北的戲拍完後，導演剪了一個40分鐘的片段。在北京在電視上放給我看，突然就覺得拍得非常之好。那時候其實已經過了一年多了，我覺得這電影對我來說耗的時間太長，我甚至都有打退堂鼓的心思。但是看完這40分鐘的時候，我當時就和導演說，我非常喜歡，我的表態是我願意就這麼做下去。我好像沒有看過這麼認真、這麼精細，做的完全就是個藝術品，我一直覺得藝術是要超越很多東西的，為什麼藝術能穿越一千年兩千年，好比李白的詩歌、春秋的詩經也好，到現在對人還有作用，他穿透了歷朝歷代，穿過了政治、各種紛雜的東西，包括天災人禍，它都穿越，所以藝術的東西，其實是凌駕於這之上的。所以突然我看到一個導演對於藝術的這種執著的時候，我除了肅然起敬之外，我跟他能合作是非常榮幸的，感恩祈福的，應該要覺得這對你多麼好的機會。

每場戲反覆修改，走彎路是必需

我覺得家衛很少拍東北，這40分鐘調動了他所有的新鮮，他創作的那種感覺，特別特別飛揚。到了香港，那個雨啊，陰天啊，開平的那種樓的感覺，是他熟悉的，不管是上海還是香港，從一個遼闊的地方到了一個小的地方，這個階段，在我們倆來說都是很艱難的時候，在熟悉的地方再找出新的風格，這一段對他對我，都很難。我沒有細算，大概這個電影有十個電影的工作量。但是我非常非常的願意，這點我自己都覺得奇怪，有的時候，拍這個六十四手之前，家衛和我最多的時候一天通十多個電話，最少也得四、五個。

我永遠記得他那個「靜之啊，給我一句話」，然後就開始了，很多時候是狀態和台詞，後來我們倆就是，他寫一稿，我寫一稿，他再改一稿，我再寫一稿，就這一場戲來回來回，就定稿的東西還要改四五次，就這麼來回，我後來就在想，拍一個電影有這個必要沒有，我曾經這麼想過，但是每每看到他的成片以後，這種必要，這種彎路都是必須的，都是有效的，你必須走到那才能到那，你想一下走到那，不太可能。你不走到這的時候，你想不到到那。所以這個電影創作，有時候我就想很多人可能不會堅持下去，那時候就想那麼多大導演拍個好電影要多少多少年，我也覺得奇怪，我小時候看電影，中國的那些黑白片，大概也都會拍一年，各種各樣的，每天的拍攝，體驗生活，講戲等等。

我前幾天看到的英國的《視與聽》雜誌，對電影史以來推薦的影片，我看了一下，很少有近期的，我就想為什麼。那時候那種人的從容啊，不是做出來的，就是那麼有定力，就是那麼細緻地拍，所以就成為經典了。所以我說家衛啊，這四年，我舉一個例子，他認真的程度，開平補拍之前，他來北京大概兩三次吧，有一次我帶他去高碑店的舊傢具市場去看那些舊傢具，他一直就是，他想如果子怡拿一個藥箱子應該是什麼樣的，黃花梨的木紋和包漿是什麼樣的，當年的人的頭次，所謂的名片一般都是使拜盒的，這個就是拜盒，非常漂亮，它嵌百寶，鑲黃花梨的，這個四個角都是黑牛角的紋理，就是說要是電影的質感都達到這個質感的話，那是非常非常要功夫的。他現在有點後悔，當時他看到我這個的時候，他就想拿去拍電影，我呢是一個對這些東西特別迷戀的人，我說不行，你拿了我得跟著你去，後來就沒用。但是我在所有的網上看到很多拜盒啊，食盒啊，和各種各樣的藥箱子，還有皮箱啊，我都給他發過去了，讓他的美術參考。

第33屆香港電影金像獎頒獎典禮

鄒靜之、徐皓峰、王家衛共同獲得最佳編劇獎

為一小場戲嘗試北京炸醬麵菜碼

還有就是我中間寫了一段，因為我在京劇《同光十三絕》之一，就是非常老的，就是清朝晚期的，得的是昇平署的供奉，給皇上演戲的角兒，叫陳德林，外號叫老夫子，他是王瑤清的老師，你想啊，王瑤清教梅蘭芳，叫通天教主，他是一個特別老的老師。我跟他孫子是北大荒戰友，有一次也是拍紀錄片，在他們家吃炸醬麵，我的印象，我是南方人，到人家家裡吃面，不講究。但是菜碼一上來，我就傻了，就這一碗面，伺候了二十來種菜碼。你說這一碗面是得多講究啊，然後我就把這場戲寫進了葉問去東北問手的那場戲裡，家衛認真到什麼程度，他說炸醬麵二十四個菜碼，不行，我得嘗試一下。我問半天，北京現在最多12個，沒有二十多個的。後來我把我老北京的同學都叫過來，你別難為我，就在我們家，炸醬麵我給你弄二十多個菜碼，你來吃，那麼忙就為了吃這碗面，為了感受一下20幾個菜碼的感覺。我也把陳德林的後人叫來拉胡弦唱京劇，哎呦，他特別有感觸，他說，果然就是，碗大，熱著就吃，有過水，您吃什麼，這些等等等等，菜碼一個一個上來給他倒，他說果然北方人說是吃面果然講究。

從王家衛身上學會「不著一字盡得風流」

後來我去開平，我看了一場戲，我是特別有感觸。我今年已經60了，我寫戲寫作這麼多年，這麼大量，和這麼多知名導演合作過，每一個導演都有自己風格，我突然就學到特別珍貴的東西。我這次學到了，就是子怡和梁朝偉在下雨的時候在一個街上偶遇的那場戲，他在這個之前，他老和我說，靜之，你看看這場戲，他們倆那個感覺，不用寫台詞都有。原來我作為一個編劇，老想劇情啊台詞啊是支撐影片的基礎，後來這次去我看了一下樣片，真是非常之迷人。在這方面，家衛真是傑出的導演，我覺得還有一點，我學到的東西，有時候電影是靠那種氛圍，演員的那種表演，導演的把控，它出來的黏黏糊糊的感覺，真不是台詞和情節能達到的。這種東西他真是大師，所以我學到了，有的時候在劇本里怎麼呈現這樣一個黏黏糊糊的東西，也許就能達到不說話，不著一字盡得風流這種感覺，我還覺得，我跟家衛相識4年，合作一部影片4年，他對藝術的執著，讓我佩服。我有時候對他說，我覺得沒必要，但是我們經過彎路，再選擇再選擇，出來的東西的那種感覺，那種喜悅是非同尋常的，突然覺得他這種堅持是多麼必要。

王家衛這四年不是吃喝玩樂

「沒見過這麼玩命的」

我覺得我在編劇界已經算是較真了，很多人覺得我對文字的潔癖也不理解，但是我覺得家衛在這方面有過之無不及，他那種執拗啊，是一種堅守，都上升到精神上的東西了。但是我覺得確實，跟他合作的人在不理解的時候是感覺到痛苦的。這種感覺也不只是我一個人感覺到，我前幾天在《一代宗師》官方微博上看見張震有一段話說，跟家衛拍戲有時候很痛苦，但是那個結果那是讓人那麼喜悅。後來我又想了想，所有的事不是以結果來說話的嗎？家衛想的是結果，而我想的有時候是過程中的快樂，這一點我從他那邊執拗的身上學到的，他這四年不是吃喝玩樂，他這四年就沒歇著，他的那種感覺，對戲的那種日思夜想的感覺，給你感覺這種人不成大師什麼人成大師，他付出的辛勞太大了。我有時候跟Jacky（《一代宗師》監製）說，導演能扛得住么，一天就睡兩仨鐘頭，天天除了拍就是剪，一下來一個月，對身體太損耗了，這不是說的虛妄的話，我學生原來在他身邊工作過，沒見過這麼玩命的。而且這麼執著，這麼長時間的堅守的，這些好像與影片無關，但是與導演有關。我覺得它出來讓大家覺得它不是一個一驚一乍，把場面弄特大，像一個文化裝修一樣的電影。它一定是讓你覺得是特別的，王家衛式的，那種精細的味道，那種黏糊。我在網上看很多人說期待期待，這麼長時間了，還帶著調侃的味道，不瞞你們說，我也期待。也許給我一種新鮮的陌生感，寫戲的人都會有新鮮的陌生感出來，我覺得更值得期待。

王家衛經常給編劇考試，激將法激出好台詞

家衛有的時候就是考試，很多時候他就是來電話了，特別急，晚上就要拍，特別怪的是我適合了那種感覺，他考你的時候，我就會有，嘩嘩就會出現特別活靈活現的台詞，就是激瘋了，不僅僅是台詞，突然產生了那種鬥雞瘋似的那種語言，它不是按照一二三四五順序來，突然第一個和第五個華反應的那種感覺就會出現。後來我也挺享受那種感覺的，有時候他電話一來，我跟我媳婦說，又考我來了。如果我出現特別好的台詞，或者出現了他需要的東西的話，我們倆都特別高興，就那種高興吧，有點兒惺惺相惜。所以雖然拖了四年，但我很享受這樣的工作方式，和他這麼較真、這麼認真的態度。就我個人來說，這部電影對我的福報已經很大了，這個電影出來以後，我個人覺得，就他這麼專註、這麼認真，不成，老天爺都說不過，我覺得是大成。

文章大段摘自鳳凰網對鄒靜之的訪談

- 感謝好基友、感謝墨鏡 -

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