今年最期待的一部華語片，終於看完了

1

我大概是最早一批看《悟空傳》小說的人。

那時候網路文學還是新鮮事物，很潮，也很叛逆，經常不知所謂地玩著些文字遊戲，不像現在，變成了套路和傻白甜。

《悟空傳》的產生大概是源於《大話西遊》吧，那些年《大話西遊》很火，學校門口書店的那本《大話西遊寶典》被翻到脫頁，也同時，這樣一部解構《大話西遊》的《悟空傳》被買到脫銷。

有些事情存在於記憶里是最美好的，比如說我對《悟空傳》的喜愛，事實上除了當年那本翻得幾近殘毀的盜版書之外，我之後再也沒有看過這部小說，即使，我後來又補了一本所謂十周年的完美紀念版。

算起來已經17年了吧，17年前的記憶全無，直到這部叫做《悟空傳》的電影問世。

買過的兩個版本。

2

我不是最早一批看《悟空傳》電影的人，但同樣，也是心情忐忑。

我實在太喜歡郭子健了，由此也對他產生了巨大的期待。

大概是去年秋冬之交的時候，有轉行做電影的朋友問我2017年最期待哪部電影？我毫不猶豫地說了《悟空傳》。

儘管我知道，他們公司有著更矚目的電影要上映，但與其期待些可知數，不如期待未知數。

我極其期待郭子健能在這樣一個解構主義的故事裡翻江倒海，給那幫按部就班的陳年老炮一頓顏色看看。

3

喜歡郭子健，是因為那要命的港片情結：我實在不願意港片就這樣死去。

在這樣的目光下，我始終關注著香港那片城市裡的新導演，從鄭保瑞，到郭子健，到麥浚龍與黃修平。

說來是笑話，我還關注過吳彥祖，那時候他拍了一部叫《四大天王》的電影。

只是這幾個人中，最持續最看好的只有一個郭子健。

郭子健，76年生人，算到今年已經四十多了，四十已然中年，可我們還是把他當作新生代來看。

原因或許很簡單，對於這幫在香港電影低潮時期冒出來的新導演來說，他們始終沒有發光發熱燃盡生命過，於是總給人一種「在路上」的錯覺。

從第一部《野良犬》開始，到上一部《全力扣殺》，你始終能感受的是那種少年的態度，即使，它是「獻給所有努力不懈的失敗者」。

既然他們不曾老氣橫秋，那麼我們也沒必要把他們往老年人的路子上引。

腦殘粉證據之一，沒錯，評論的就是郭子健生涯評分最低的《全力扣殺》。

4

郭子健拍《悟空傳》，其實是件讓我擔心的事，內地大製作，我第一個想到的就是鄭保瑞。

鄭保瑞也是我喜歡過的一位香港導演，《狗咬狗》和《意外》，有一度我以為他就是銀河未來的希望。

可是當他接手大製作時拍的是什麼呢？《西遊記之大鬧天宮》、《西遊記之三打白骨精》。

一句話形容就是風格盡失，存在感為零。

於是郭子健又來拍「西遊」，不能不讓人擔心。

一個偶像坍塌了，另一個偶像會怎麼樣？

郭子健導演首作《野良犬》。

5

老實說，《悟空傳》和我的想像中的樣子還有段距離，這個問題發生在劇本、台詞、剪輯、表演等方面。

與《大鬧》《三打》不同的是，郭子健極大程度地保留了自己的風格，試圖將之大眾化。

一個最明顯的符號就是余文樂的角色，無論是出場、造型，還是表演風格都是郭子健迷戀的日系黑暗機甲風。

時不時燃那麼一下，倒也中規中矩。

但郭子健缺乏對一部這樣宏大題材電影的把控力。

就拿愛情戲來說吧，郭子健雖然拍過兩三部愛情電影，但他對愛情的處理總是透著一股子稚氣。

倪妮和彭于晏的火花不夠強烈，中途還插進來個插科打諢的喬杉。歐豪與鄭爽的戲不夠清晰，或許只有餘文樂是處理得比較有亮點，所謂痴情男二的討好觀眾定律。

當然，對於有些人來說，這部電影做得比較好的地方也有，那就是特效。

或許還可以再加一個：配樂。

我覺得，這就是郭子健黃智亨這兩人這麼多年來在這方面的集大成。

所以你看最近流出的那個特效沒做好、配樂也沒做好的泄露版，真不知道有什麼可看的。

6

說起來也是先天不足，對於這些在港片低潮期成長起來的導演來說，他們很難直面的問題就是對大製作的把控。

在香港電影的體系中，你是可以看到傳承的，比如李翰祥帶出了小兄弟胡金銓，胡金銓又帶出了女徒弟許鞍華，如此一代一代地接下去。

傳承是有好處的，那就是你會參與很多大製作，得到練手的機會很多，畢竟，沒吃過豬肉也會看過豬跑啊。

但從90年代開始，這樣的傳承就幾乎消失了，大導演們先跑去國外後跑來內地，本土製作一片蕭條。

所以即便是富二代麥浚龍，拍出來個《殭屍》也是中等製作，更遑論那些靠獨立電影或者文藝片出道的小導演了。

沒有練手機會，是郭子健們最大的先天不足，於是一接觸大製作就容易露怯，那時候他們才會意識到，拍電影往往不僅是在現場拍攝這麼簡單，它還牽扯到許許多多方方面面，不焦頭爛額才怪。

《悟空傳》是有不少問題的，有原著方面的，有審查方面的，也有郭子健自身方面的。

但基於骨子裡是粉絲的事實，我還是會期待他的下一部電影，希望那個時候，他能真正地遇神殺神，翻江倒海起來。

評分：B-

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