抽象繪畫-康定斯基點、線、面理論

康定斯基所運用的點、線、面很大意義上考慮它的藝術性特徵，他強調不同的點、線、面（色塊）有不同的藝術感，在不同的位置、不同的組合方式也有不同的視覺體驗。

點是由於繪畫工具表面最先的接觸而形成的，通過這最初的接觸，產生了最基礎的面。

點的表現形式主要有：形狀、方向、大小、位置、多少等多方面的變化。

點的外形是靈活的，有可視性，一旦物質化，點就必然被規定了大小、佔據畫面的位置。也就是說：點可以擴展，並形成面。

康定斯基認為只對線的張力進行考察，就區分不了水平線和垂直線。水平線是一種在不同方向上延伸的冷基調，而垂直線是與水平線完全相反，所形成的是暖基調。

對角線則由於與垂直線、水平線所形成的，決定了冷與暖程度相等的可能性。

在我們生活中，垂直的線使人感到堅挺、強有力和方向感；水平的線使人感到平衡、平穩與安定；斜線使人感到發展、方向與動態感；曲線具有優美、流暢與節奏感。

康定斯基所理解單獨的色塊既是一個扁平物體的表面構成因素，同時又是描繪對象的要素。

在審美感知與邏輯相作用下，兩者具有不同的甚至矛盾的特性，如空間位置、大小、顏色等。

康定斯基所理解的面是由點、線等多個元素與整個畫面建立的關係，不只是說單單的外形所形成的面。

當視線被畫面元素向上引導時，其效果是「自由」與「輕微」。當視線被畫面元素向下引導時，其效果是「沉重」與「堅實」。元素向左移動是「冒險」與「解放」，而向右移動是「熟悉」與「再確定」

所以形成畫面的任何點、線 、面都應該進行認真的考究。

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