蘇軾《李白仙詩卷》如此好書法，可惜在日本

蘇軾（1037年1月8日—1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，號東坡居士，世稱蘇東坡、蘇仙 。漢族，北宋眉州眉山（今屬四川省眉山市）人，祖籍河北欒城，北宋著名文學家、書法家、畫家。

蘇軾是宋代文學最高成就的代表，並在詩、詞、散文、書、畫等方面取得了很高的成就。其詩題材廣闊，清新豪健，善用誇張比喻，獨具風格，與黃庭堅並稱「蘇黃」。詞開豪放一派，與辛棄疾同是豪放派代表，並稱「蘇辛」；其散文著述宏富，豪放自如，與歐陽修並稱「歐蘇」，為「唐宋八大家」之一；蘇軾亦善書，為「宋四家」之一；工於畫，尤擅墨竹、怪石、枯木等。有《東坡七集》、《東坡易傳》、《東坡樂府》等傳世。

《李白仙詩卷》

此作蘇軾書於五十八歲時，是其重要的代表作之一。

該帖為宋神宗元祐八年(公元1093年)蘇軾58歲時書。清高士奇《江村銷夏錄》著錄。後有蔡松年、施宜生、劉沂、高衍及張弼、高士奇、沈德潛等明、清人跋。此帖已流入日本。施宜生謂「頌太白此語。則人間無詩，觀東坡此筆則人間無字。」此兩詩為逸詩《李太白文集》所不載。太白之詩共兩首。第一首娓娓道來，仙氣拂拂，引人入勝。第二首凄清空逸超脫人寰。書則第一首靈秀清妍，姿致翩翩，後十句漸入奇境，變化多端，神妙莫測。第二首馳騁縱逸，純以神行人書合一，仙氣飄渺，心隨書走，非復人間之世矣。此書境界，頗難企及。

蘇軾的很多作品因注重創造意識，透過它們強烈的藝術感染力，可以多少領會到作者的苦心孤詣，換句話說，是露出了刀劈斧鑿之痕的。那線條的優雅，行氣的從容，章法的疏密有致，給人一種精美絕倫之感。這當然是一種美，但這種美中的形式因素相對要多一些。試觀此《李白仙詩卷》，卻大有「粗服亂頭」之感。據載是由汴都道士丹元子口誦李白詩二首，由蘇軾錄之而成的。毫無安排、設計的餘地，便只好露出了「馬腳」，這"馬腳"便是蘇軾的真性格，真情感。剛舉筆時，作者還很從容落墨，不失平日書卷時的雅緻。

因之，起首一行半，均仍由橫勢展開，肥闊之筆，不失俏媚風姿，正有詩中「巧妍」之意。及至第二行「只知雨露貪」起，用筆遂趨重厚，詩的意境已把作者帶入了一種悲涼、曠遠的心境。作者想必一邊耳聽丹元子的誦詩聲，一邊在追尋先賢李白心靈的轍跡。這時，他已忘情於筆墨，心性的腳步不斷加快，到「青松靄朝霞，縹渺山下村」時，筆勢起伏，左突右撞，潦潦草草，不顧左右。及至到「無後玻璃魂」，已經完全失去了平日的優雅韻致了。到了最後兩行「今此一脫灑，長嘯登崑崙，醉著鸞鳳衣……」時，已變行書為行草，感情迸發，有一發而不可收拾之狀。筆墨隨著情感的宣洩，達到了非常流暢的 「共振」狀態。古人與今人，詩意與筆墨已經渾然一體，興許達到了亞里士多德所追求的「凈化」之境。

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