藝術家最好的狀態是在路上

羊草

羊草，1961年出生於廣東省豐順，1989年畢業於廣州美術學院，現任職《廣州美術研究》主編。廣東省美術家協會中國畫藝術委員會秘書長，廣東省美術家協會理事，廣州大學美術和設計學院碩士研究生導師，民進廣東開明畫院副院長，九華山禪宗書畫藝術研究院研究員。

羊草寫生作品《補山亭》

羊草作品《獨步》

欣賞藝術作品，在於通過作品與作品背後的作者產生共鳴或者在思想意境上有所互動補充乃至生髮，所以如果要深入了解作品通常都要進一步了解其作者的閱歷性情和創作技法、藝術風格以及人生觀、價值觀等方方面面。廣東藝壇國畫名家羊草以其豐富的人生閱歷和精湛的創作技巧及獨到的藝術見解就非常值得我們深入了解與思考。成長於窮山僻壤並從軍後以幾乎超齡的年華考入廣州美術學院的羊草，讀的是師範系（現在的教育系），本可以跟名師專修國畫，卻偏偏選擇了工藝專業，因為他認為工藝雖然沒有國畫熱門，但涉獵面更廣，可學的知識點更多。1989年畢業時雖是這一屆畢業創作與畢業論文最高分得主，但在那一年的政治背景下，即使多好的成績都未能留校。於是他畢業後便從事了報社美編和設計等工作，後來因其突出的藝術能力被賞識而被時任主編的藝術名家羅遠潛挖到《廣州美術研究》任職，開始了較為專業的藝術理論研究和藝術創作，並於1997年與羅遠潛、蘇家芳、盧德平幾位廣東名家在廣州美術學院舉辦聯展。這次展覽羊草以其紮實的基礎和大膽新穎的表現形式開始受到了行內一些藝術大家的關注，時任廣州美術學院院長的張治安甚至讓人找到羊草，提出要購買羊草的畫作收藏，此後名聲就傳播出來了，畫展的成功堅定了羊草走藝術這條路的信心。

羊草作品《雲簇青山》

羊草平和的性情與儒雅的氣質及其生活於嶺南一方水土的滋養，體現在其畫作上是一種溫潤雅緻與平和內秀以及一種空靈淡泊的詩意。山水畫大家許欽松（中國美協副主席）評價羊草的畫作有一種博大精深精神境界的古意；有一種現代審美與時代氣息的新意；有一種超然高遠、散淡自在的禪意；許欽松還非常讚賞羊草勤奮好學、不急不躁、潛心修為的修養與從藝態度。

羊草作品《路過祁連山》

羊草作品《萬壑浮銀》

羊草雖然自幼酷愛美術，參軍時也兼做一些宣傳畫作，但考進美院後由於沒有選擇國畫專業也就沒有了專跟那一位名師，於是在國畫的自修上就沿襲了從傳統入手、從興趣入手的學習方法，宋元明清，王蒙八大、四王四僧、黃賓虹與傅抱石……,不管那一朝那一代，不管那一家那一法，廣泛吸納，兼融並蓄……。他說這樣的好處是學習上從自己看得懂的與自己喜歡的入手，容易領會也比較投入，不師一師而師眾師，廣博兼收，視野開闊，很清楚如何尋找一條屬於自己的藝術道路。藝術風格與面貌的形成是與個人性情閱歷有關的，是自然而然的，是從量變到質變的。現在他的畫在社會上許多人一眼就能看出是羊草的，比如「古意」便在於大量古代畫作的臨摹與學習並在筆墨上表現出古雋之趣；「禪意」便在於其不急於求成，創作時心無雜念，畫面體現出一種「乾淨」的觀感，「乾淨」不等於畫的內容少，羊草的畫作多是內容豐富的，但豐富乃至表象繁多也能體現出一種心境的寧靜與超然；至於「新意」，羊草攻讀工藝美術的融合，從事裝飾設計的學識乃至現代藝術觀念和生活方式的影響，都為其藝術創作注入了新的活力，「新意」自然勃發。

羊草寫生作品《九旬老人》

羊草寫生作品《張廣捷》

羊草作品《大千世界》

羊草雖然在美院讀書時便以寫生能力強著稱，但為了吃透自己所缺失的傳統功夫，羊草閉門十年時間專心研習前人繪畫理論和傳統筆墨構圖技法，深有心得。到了2007年作為廣東畫院鑒約畫家時才進一步與其他畫家一起走進大自然寫生，熟稔傳統技法和寫生能力強的他面對真觀實景時運用筆墨如魚得水，傳統與現實的溶通轉換，在寫生中找到了一個結合點，也形成了羊草獨特的寫生風格。羊草深知，生活在當下的藝術家作品必須具有時代精神，畫有古意不等於古畫，走進傳統後如何走出傳統，寫生就是最好的方法，因此他有空就走出去，到大自然中找尋藝術創作原點。多年的傳統基礎為他積累了豐富的表現語言，就像寫作一樣，沒有辭彙的積累，沒有思想的深入，是難以寫出好文章的。羊草有深厚傳統的筆墨技法與自己揣摸的藝術語言去表現大自然的千變萬化，去表現書本中沒有的景象與妙思，而又合乎邏輯合乎畫理。這種寫生鍛煉了他的觀察能力、動手能力和綜合能力。

羊草作品《煙雲出沒有無中》

羊草作品《登高望遠》

羊草作品《高山出平湖》

羊草覺得藝術創作不同其他行業，不但要勤奮而更需要天賦，悟性來自於天賦，有悟性又勤快是成為好畫家必須具備的因素，這很重要，屏棄功利保持平和心境，也很重要，心無雜念，畫自然就乾淨。畫家創作最好的狀態是在路上，一路走，一路看，尋找一條適合自己的路，雖然不可能一路都是坦途，但看得見前途，有方向自然就有目標可循，這種感覺很幸福。途中遇到過不去的坎就停一停、看一看、想一想，看看其他藝術家的作品，看看其他畫種，看看其他事物，不覺意間就有了觸點，有了悟化，有了路向……。羊草除了主功山水，也涉獵其他題材，良好的造形能力讓他在畫人物畫上遊刃有餘。花鳥畫則彰顯出他的剛健用筆和筆情墨趣。畫種相互轉換中也是一種滲透和融合，取長補短，不僅多了藝術表現的題材形式，還可把不同畫種的表現手法應用在不同的題材作品上，豐富了不同作品的內涵。這樣一來，當不同藝術家、不同的收藏家或不同的愛好者表達各自不同的喜好時，或喜歡他的山水、或喜歡他的人物、或喜歡他的花鳥……；去年年底，羊草在廣州藝術博物院舉辦的個人畫展，就展出了他近年創作的山水、人物、花鳥及寫生作品近百幅，全面展示他多面手的藝術才能，廣受學術界和各界好評。羊草認為藝術本來是相通的，學科之間不必分得太清楚，縱觀歷代大家那個不是樣樣精通的。因而，我們希望也有理由相信羊草能在藝術的大道上走出一條完完全全屬於自已的道路來。

趙利平

廣東省文藝評論家協會副主席、廣東省文化學會副會長

利平收藏

文化藝術的交流處，關注微信號收聽我們的信息。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！