義大利遊學瑣記

最新 07-14

在羅馬考察參觀的第二站是梵蒂岡博物館。如果以藝術品收藏的數量和質量來判定世界首富的話，那麼梵蒂岡教宗無疑是當之無愧的，這一點從梵蒂岡博物館的館藏就可以得出結論。據記載，這座博物館的起點最早可以追溯至1506年由米開朗基羅主導下收藏的《拉奧孔》，由這一刻開始，這座有著500餘年歷史的博物館便在梵蒂岡城正式誕生了，而如果按史追尋，其雛形大約出現在公元5世紀左右。

16世紀時，博物館與聖彼得大教堂同時擴建，總面積為5.5公頃，為故宮博物院的1/13，展出面積與故宮相仿。它擁有12個陳列館和5條藝術長廊，彙集了希臘、羅馬的古代遺物以及文藝復興時期乃至巴洛克時期的藝術精華。博物館最初是羅馬教宗的宮廷，後來被改造為梵蒂岡博物館。

初到梵蒂岡博物館，第一印象便是教宗是世界上最富有的人（單指藝術品收藏），從入館門口隨意擺放的古羅馬雕像就可以看出來。毋庸置疑，在安檢門口附近的雕像是真品，周圍並無任何防護措施，等待安檢的遊客可以各種觀看和撫摸，無任何安保人員會上前阻攔，我們不由得感嘆，梵蒂岡教宗真是「世界上最富有的人」，因為對這種國家一級文物都「毫不吝惜」。

經過安檢乘坐電梯來到一層，首先看到是不遠處教宗的宮殿，圓圓的穹頂就是那麼突兀的出現，給人一種極端不真實的感覺，試想這是全球基督教世界的領袖工作和生活之地，幾乎近在咫尺，不時有虔誠的教徒面對穹頂，行著注目禮和默默的禱告。

首先進入第一個展廳，瞬間就被震撼了，原因有二，一是洶湧如潮的人群，二是展廳中懸掛的作品。面對洶湧的人群，我們有些不知所措，隨隊的翻譯說，這些人都是韓國的學生和老師，韓國的教育部每周都組織數百人的學生團來梵蒂岡參觀學習，讓他們了解歐洲的文化、藝術、宗教和歷史，只要博物館開館，這種百人的韓國學生團每天都可看到。聽到這裡，真是汗顏啊！再對比我們國家的教育部，又在做什麼呢？很值得我們深思啊！另一個被震撼的原因便是達.芬奇、拉斐爾、提香、卡拉瓦喬、普桑等大師的原作了。首當其衝是拉斐爾，著名的《主顯聖容》、《佛利紐之聖母》、《聖母加冕》就在展廳中矗立著，被展廳暗色的背景襯托著更顯熠熠生輝。這幾張作品與聖母題材的作品皆有不同，從直觀感覺上那種宗教氣息更為濃郁，作品的那種內在力量感極其強烈，站在作品前，有種會被吸入畫面的感受，這種強烈的宗教繪畫帶入感是前所未有的，你不但會感嘆拉斐爾高超的才能，也會被濃厚的宗教氣氛所感動。

拉斐爾的旁邊是達.芬奇的《聖哲羅姆》，一幅未完成的作品，雖然尺幅較小，但那種畫面的張力卻不弱於拉斐爾，很是耐看。走過達.芬奇，是提香、卡拉瓦喬、普桑、里維拉等大師的傑作，無數的經典作品應接不暇，一張一張的看下來，真有些吃不消，到最後有種眼睛都花了的感覺，傑作實在是太多了。

我們跟著熙熙攘攘的參觀人群在不同的展廳間穿梭著，期間不斷撞上那些耳熟能詳的經典傑作：《太陽神阿波羅》、《拉奧孔》、《殘軀》等原作，有的作品甚至可以近前仔細撫摸，以此來感受那來自「古典時代」的氣息。在不同展廳的同道長廊中，依然驚喜不斷，絢麗的裝飾、美妙的掛毯、精緻的古代雕像群，無一不顯露出歷代教宗和羅馬教廷對古典文化的熱愛以及對古代遺迹的痴迷。

經過幾番的長征，我們終於來到了傳說中有著大批拉斐爾濕壁畫的梵蒂岡宮第三廳、梵蒂岡宮簽署廳。這大批的濕壁畫和天頂畫來自教宗尤利烏斯二世的訂單，其中最富代表性的傑作便是《雅典學院》、《帕耳那索斯山》、《辯論》、《博爾塞納之彌撒》、《聖彼得自獄中獲救》、《驅逐赫利奧多魯斯》、《教宗會見阿蒂拉》、《小鎮之火》等。這些作品大約繪製於1508年至1513年期間，特別是在繪製《雅典學院》時，更有一種傳聞稱拉斐爾偷偷跑去看了達.芬奇的《最後的晚餐》和米開朗基羅的《創世紀》，將兩位大師的優點集於一處從而誕生了《雅典學院》。無論這種傳聞的真與假，也從一個側面道出了該畫的傑出地位。

事實上，我一直認為拉斐爾是個畫聖母的專業戶，他最傑出的作品無外乎《西斯廷聖母》，即使多麼的天才，也是有局限的。可是，當置身於梵蒂岡宮簽署廳中，面對的四面八方鋪天蓋地的濕壁畫，真是徹底折服於拉斐爾筆下，安格爾奉其為繪畫之神真是實至名歸。試想拉斐爾只活了37年便英年早逝，可是他遺留下在這個世界上的作品之多、之經典，甚至還有數量如此龐大的濕壁畫和天頂畫，不得不可謂驚人。

離開拉斐爾，我們來到了梵蒂岡博物館中唯一的一個現代展廳，展出著達利、莫蘭迪、培根等當代大師的作品。當看過了拉斐爾的《雅典學院》，再看看莫蘭迪的靜物、達利的夢境、以及培根的肖像，真有種別樣的滋味。

進入下一個展廳，便是梵蒂岡博物館中最負盛名的西斯廷教堂，米開朗基羅的《創世紀》天頂畫和《最後的審判》濕壁畫就在其中，可以說是博物館的鎮館之寶。遍尋整個博物館12個展廳，唯獨此處不讓拍照和限時參觀，並且在四處遍布著人高馬大全服武裝的警衛與保安，緊緊地盯著每一位參觀遊客的動作，一旦偷拍被發現第一時間便會被毫不客氣的轟出展廳。我覺得，當站在教堂中，舉目四望，無論是《創世紀》亦或是《最後的審判》，都具有無法形容的「美」，在這些作品面前，大腦是一片空白的，什麼繪畫技法，什麼構圖章法，都以來不及分辨了，你能做的就是靜靜的看著，不斷的嘆服米開朗基羅那偉大的才能。面對眼前的經典，真的無法想像500多年前米開朗基羅是以怎樣的心境創作出如此偉大的作品。