油畫中黑白灰關係的重要性

黑白灰的應用在繪畫中十分普遍，表達出畫面的明暗效果，是一幅作品在畫面的完整性和主次方面的簡單分割和處理。

黑白灰的處理，關係到一幅畫的完整性和描繪內容的主次關係。因此在創作前就要對黑白灰的分布、比例、大小進行定位。

創作構思要通過具體畫面的黑白灰來表現。黑白灰的分布，直接影響主題的表達。

要按照畫面的大小和主題來分布黑白灰的位置與面積。巧妙利用黑白灰，能使畫面產生韻律和美感，更加能充分的表達作者的感情。

黑白灰的使用和處理不同，會給觀者帶倆不同的情感，可能是一種輕鬆愉悅也可能是沉悶、壓抑的感覺。

當大面積的黑色中，如果能有一些小白點，這些小白點就會成為畫面的中心內容，引起觀者的注意，從而使畫面顯得活潑，不再單調。

「黑」面積居多:多以塊面形式出現在畫幅中，給人以幽靜、悲傷、憂愁、神秘之感。

「白」面積居多:畫面中有大面積的留白亦或高明度顏色；筆法精鍊，有輕鬆、明快、愉悅之感。

「灰」面積居多：畫面中出現大面積的灰色，有的灰色可用眾多小點或細線組成，有舒緩和平之感。

「白黑多灰少」給人以強烈明快之感，類似板換中的木刻效果。

「白灰多黑少」清新、和平、輕鬆是畫面的主調，這種效果應以畫家的情感需要為出發點。

「黑灰多白少」給人以沉穩、幽靜之感。

想要使畫面具較有豐富的層次感更加細膩，是要靠黑白灰層次來的表現。

黑白灰的層次有很多種形式，這種變化處理可以生出無窮的變化來。

只有真正了解黑白灰的藝術效果，懂得正確合理的使用這一方法，巧妙利用黑白灰的色調特點，才能創作出成功的作品。

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