太子的原型我確實有參考徐錦江

十二年前，一部名叫《黑鳥》的動畫片橫空出世，在當時閃客時代的動畫圈子裡立刻吸引了閃客們的注意。

每集開頭陰沉詭異的聲音和片尾留下的懸念讓人印象深刻，然而七集過後，動畫再也沒有更新，它的創作者，神秘的「悠無一品」把標籤改為「此人已廢」之後再無蹤影。

正當人們以為《黑鳥》只是曇花一現的時候，2009年，一部名叫《小米的森林》的動畫再次吸引了國漫追隨者們的目光，鮮明的個人風格讓人一眼就認出是當年的那個「悠無一品」。

不過這時的他已經把名字改成了「不思凡」，成立了「娃娃魚工作室」，開始專心於動畫創作。

又過了五年，《妙先生》出世了，這時的不思凡已經把中國元素運用得駕輕就熟，並且在色彩、畫風和故事方面都有了新的突破。

而經歷了多年的沉澱打磨，條件也終於成熟，十二年後，不思凡和他的工作室終於完成了可以說是暑期最令人驚喜的作品——動畫長片《大護法》。

製作篇

最喜歡昆汀，沒有看過《夏目友人帳》

你可能看過《大聖歸來》，看過《大魚海棠》，並且被裡面的中國元素所驚艷，但你一定沒看過像《大護法》這樣的國漫，因為它夠大膽，夠暗黑，夠有底氣，還敢自己分級，這就意味著中國動畫又往前邁了一步。

動畫不再是人們印象中給孩子看的、合家歡式的東西。還有一種動畫，完全不是拍給孩子看的，只有成人看得懂，儘管中國動畫電影一直以來主要的受眾都是小孩。

如此有底氣，最大的原因在於，這部動畫確實非常有誠意，非常拿得出手。

儘管這部動畫中國元素已經足夠驚艷，但最驚艷的地方其實在於他的暗黑，畫面不僅美得讓人窒息，還美得很暴力，讓人想到暴力美學大師昆汀·塔倫蒂諾。

事實上，小喵問導演是不是受昆汀影響時，導演眼睛一亮，特別開心地說受他影響很大。

「說實話有時候碰到障礙的時候我就會去想到他，我只要想到他我就會感覺到背後的靈魂，那種非常自由的感覺，然後我就覺得我好像可以放鬆，可以跟他自由地去做。」

除了受昆汀的影響很大之外，還有些網友說在看他動畫的時候會聯想到一些日本的動漫，比如《夏目友人帳》。

導演有沒有受到日本動漫的影響呢？

他笑著說自己並沒有看過《夏目友人帳》，不過他也說動畫有很多種呈現方式。中國、日本和美國的動畫是不一樣的，日本動畫是最易於實現的，因為它經歷了最初沒有資金後來更偏向於作者的這樣一個過程，這個過程和中國動畫的發展過程很相似，和他自己做動畫的過程也很相似。

最困難的是成員生病，原版的紅胖子話更多！

不思凡從一個人默默堅持做動畫到成立工作室，但工作室到現在為止主要成員也只有四個人，耗時兩年打造出《大護法》。

導演說做動畫的過程並不困難，最困難的是成員生病，因為人太少了，每個人都不可或缺，一個人生病所有人都會受到影響。

確實，動畫長片和之前不思凡做的動畫短片相比，製作過程更為繁雜，難度更大。而且導演說一開始做的時候並不知道能上院線，版本比現在看到的更長，裡面的紅胖子比現在版本的還要話癆！

人物篇

太子原型是徐錦江，有真人版一定找他

《大護法》塑造了很多鮮明的人物形象，最讓人印象深刻的就是太子了，看預告片的時候就有很多人驚呼：「太子也太像徐錦江了吧！」

好奇的小喵也嚮導演求證，導演笑著說確實有參考，他覺得徐錦江老師「是一個有內容的人」，他還蠻希望徐老師在動畫中表演的，如果有一天出真人版的話會去談一談的，「大家開心更好」。

導演說他自己最喜歡的人物也是太子，因為他「很逗人開心，他很善良，很真實」。

奇妙的是，《大護法》在宣傳的時候，徐錦江老師有一天出人意料地轉發了一條微博，看來《大護法》接下來有續集的話他出演也不是沒有可能。

大護法，護的到底是什麼法？

另外一個主角當然就是護衛太子的「大護法」了。

很多觀眾會被這個話癆的紅胖子逗笑，不過其實他也有武功高強的一面，在堅強的外表下，他還有一個軟肋，就是太子。

電影是以他的名字命名的。

但「護法」本身是一個佛教用語，表示護持佛法的意思，這就很有意思，大護法護衛的是太子，但名字又叫「大護法」，他護的是什麼法呢？

導演表示「最早的時候他更像是一個護衛者，他還有自己對於世界的看法，有自己的一套思維，他的身份決定了他需要更廣闊的視角，他不只是保護太子，還想給到他什麼，他內心有一個東西在，有一個原則。」

至於這個原則是什麼，每個人的理解是不同的，因為每個人都有堅持的東西。

思考篇

痛苦是因為沒有正視問題

在電影裡面還有一群人，就是花生人了，他們處於高壓的統治之下，非常麻木，看電影的時候很多人會覺得花生人就像是現代社會的人類。

不過導演說「現代人要複雜得多」，不能給社會人貼「麻木」這種符號化的標籤，花生人的狀態還是看觀眾有沒有感受到，至於他本人確實是觀察到了這樣的一種狀態的。

那怎麼在時代的高牆裡保持清醒呢？怎麼避免自己成為麻木的花生人呢？

導演說麻木是一種非常痛苦的狀態，麻木的人「存在感很差，會向外索求一點東西，最終要解決的是怎麼快樂起來，就是要思考痛苦的原因，感到痛苦可能是因為沒有正視它們，大多數人都沒有去思考，其實最主要的是面對自己的問題，我們去面對自己不敢面對的問題的時候就會有轉變。」

如果一味逃避的話就會成為大多數人，就像電影里的花生人群體一樣。

痛苦說明我們停止了生長

其實不論是大護法，太子還是花生人小姜，在整個電影裡面都經歷了一個成長的過程。

成長也是電影永恆的主題之一。

很多人會覺得成長是一個痛苦的過程，但導演卻不這麼認為，他認為成長是幸福的，而且成長是他思考最多的問題，他說自己「經常會想像樹木花草，這些東西都是很簡單的，只要生長就好了」。

我們覺得痛苦是因為重複，「每天都一樣，這是一個信號，說明我們停止生長了，所以會痛苦，真正成長的人士不痛苦的，你必定會遇到問題，但這不痛苦，只是碰到問題去解決它，成長是幸福的」。

發現真相併不痛苦

伴隨著成長的是一步步發現真相的過程，就像電影里的小姜一步步發現花生人出身的秘密，就像導演自己說「一開始以為自己是大護法，最後發現自己其實是太子」。

發現真相的過程是痛苦的嗎？

導演認為這個過程「其實並不可怕，真正的真相你看清楚了其實並沒有那麼可怕，揭開的時候我們心理上不那麼舒服，但一件事情在發生，如果我們不發現他，他會一直存在，當你看到的時候你會想怎麼解決它，然後解決掉，這個問題就會消失，但大多數人選擇隱藏和逃避，其實多試幾次會解決的。」

國漫篇

希望《大護法》也能打破對中國動畫的固化認識

採訪期間小喵被導演充滿智慧的話語深深折服，可以很明顯地感覺到導演本人對人性是有很多思考的，而他作為一個動畫從業者，對中國動畫的發展也很關心。

這幾年中國的動畫事業還是發展很快的，對於前幾年國漫的驚艷之作《大魚海棠》和《大聖歸來》，導演認為這兩部作品是給中國動畫做了很大貢獻的作品，打破了之前人們對中國動畫的固化印象。

也是這些作品讓他燃起了信心，他自己希望《大護法》也能達到這樣的效果。

動畫環境變好了，人還沒準備好

和十多年前的閃客時代相比，導演感嘆現在國內的動畫環境「好太多了」。

就像「你如果挨餓你只能去吃東西，以前大多數動畫處於飢餓狀態」，但現在他感覺「圈子裡都蠻好過的，有條件去做東西」，但是反而「好像創作者沒怎麼準備好，錢準備好了，人沒有準備好。」

這樣一來，「每一個動畫創作者個體的束縛導致了層面的束縛，」他懇切地說「希望個體能成長起來，希望《大護法》能讓他們放肆起來，做之前沒有過的東西」。

確實，環境好了，資金到位了，反而很多創作者的心態變得浮躁了起來，但仍然有像不思凡這樣單純去認真實現自己想法，認真做動畫的人。

他並不在意票房，不在意口碑，他在意的是可以為國漫的發展做一些事，可以「讓中國動畫的舞台變得更大」。

後記

令人欣慰的是，《大護法》確實做到了，它的畫面無可挑剔，中國風韻味十足，明亮的畫面之下透著暗黑，又充滿各種無厘頭的幽默。

電影里的主角們讓人印象深刻，還留有像「彩」和獨眼人這樣的懸念，且會引起所有看完電影的成年人的思考。

這是真正的國漫良心之作，且不論票房和口碑如何，它註定會成為國漫歷史上一個新的里程碑。而這個胖胖的、有點害羞、不善言談、滿面笑容的導演「不思凡」，也註定會成為中國動畫史上一個不凡的名字。

我們應該慶幸，還有像不思凡這樣認真踏實、有原則的藝術工作者，也應該慶幸這部暗黑暴力的電影最終能上院線。

畢竟，在各種國產無腦動畫充斥著電影市場的今天，這樣的誠意之作，我們等了太久。

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