崖柏根雕的審美和標準

藝者的德性只是智慧，專註，真誠，意志。

－－羅丹

崖柏常見的賞玩種類包括手串、把件、文房件、根藝、根雕等，其中作品完成難度最大的,對工藝要求最高的，當屬崖柏根雕。

崖柏根雕，是以國家級珍稀植物崖柏為原料進行創作的根雕類別，由於崖柏存世量少，形態自然天成，肌理炫美，色澤奇妙，油性硬度俱佳，故被推崇為根雕第一材質。從根雕角度而言，崖柏形態奇妙，可塑性強，色澤借用轉換之處極多，硬度大，香味好，被推許為「根雕第一材質」，絕非浪得虛名；從根藝角度而言，崖柏或扭轉盤旋或摺疊蜿蜒，身為喬木類植物卻由於艱難環境的賦予，具備了藤類植物的天然屬性，在造型上奇妙萬端。崖柏源自天然，如能加上人的巧妙構思，結合歷史文化因素，塑造出的人物雕刻品，是天人合一，造化自然的呈現，也是人類創造力和藝術感的結晶，傳世傳承的藝術瑰寶。

以倦勤觀之，根雕入門難度較高，進階難度極大，對於個人的綜合素質要求較高，基本的要求是對於專業基礎理論、常用木料、常用雕刻工具的熟練掌握，進一步是對於雕刻專業知識和相關藝術常識的掌握，乃至對於中國傳統藝術，包括字畫等類別的廣泛涉獵和融會貫通。其水準層次也因此有了從學徒到匠手到大師的境界差異，水準之高低，非唯手熟，而在於厚積薄發，存乎一心，是一個從見根是根，到見根不是根，再到見根是根的一個逐步進階。每個層級涇渭分明，難度極大。根雕較之尋常木雕，又多了一層要求，就是對於材質的天然取捨和形態利用，是先有材料後有構型，而非先有構型再選材料，講求天人合一，道法自然，三分人工七分自然乃至更懸殊比例為佳，其自然天趣與藝術創作乃至歷史文化的結合，促成了優秀根雕作品的誕生，真正實現雕百年文化，刻千年歷史。

關於崖柏根雕的品鑒標準，倦勤曾經專門撰文，提出了十大標準，包括意境、形態、雕功、色澤、香味、肌理、完整度、油性、年份、特色等。這個標準可以供大家在欣賞審美時參考，但也有朋友說到，標準太多，不太好判斷。其實這十個標準，大概分下三類：形態、色澤、香味、肌理、完整度、油性、年份、特色這八個標準是從原料的角度考察根雕作品，屬於基礎層次，是最為清晰客觀的標準；雕功則是從工藝水準的角度考察根雕作品，是主觀和客觀相結合的標準，是技巧層次；而意境則是最為主觀，也是難度最高、要求最高的標準，是精神層次。

基礎材料的考察，都有相對細化的標準，按照那八個指標逐步看來，清晰可分。但技術層次的標準，就相對難以判定和模糊。必須要指出的是，雕工與雕功，相似卻又不同，雕工和雕功都體現做出作品所需要的技術素養，但雕工更多是指工藝和技術，雕功更多體現能力素養方面的要求（具體到崖柏根雕，經常會看到一些作品，雕刻得十分細緻，乃至花鳥魚蟲全堆積到一件作品上，這是沿海省份的一個特色雕刻品類，其工不可謂不細緻，其難度不可謂不高，但這個雕工與雕功是完全不同的兩層意思，其方向與純正的根雕方向南轅北轍）。崖柏根雕最重要的特質是道法自然，盡量保留崖柏的自然形態和肌理，在實現作品意圖的前提下，完整度越高越好。但那種極盡繁複的雕刻手法，雖然耗時耗工，但倦勤認為，就不能稱為「崖柏根雕」，而成為了純粹的木雕炫技，失去了其自然天趣和收藏價值。

人物雕刻是雕刻中最難的一個範疇，也是最具歷史感和存在感的範疇。動物、花鳥等雕刻相對簡單，神獸類的雕刻因為缺乏標準，而隨意性較大，人物雕刻基本都是取材生活，形象不管是彌勒、老者、壽星、文士等，都是來源於生活中人物形象的投影，如果雕刻不好，哪怕是賣菜大媽都能看出來不像的地方。當然，也有朋友說藝術的升華，來源於元素的剝離和抽象，但就算是畢加索，一開始也是扎紮實實的把寫生練好，才有後來的衍生和升華。沒有藝術基礎和素養的抽象，那就不是升華，而是四不像。

就拿最常見，也是人物雕刻中最常雕刻的題材——彌勒而言，通常情況下，學徒三個月，能學會把頭部基本敲圓；三年大概能雕刻還過得去的彌勒佛像，但要真正心到手到，從心所欲的雕刻出禪意豐滿的彌勒佛像，非十年以上功力不能達到；真正大師級的師傅，雖然有某些類別是特別突出的，但常見題材都能夠自如轉換，遊刃有餘，而且在很短時間就能抓住材料的特性，敲出讓人嘆為觀止的毛胚雛形。倦勤玩紫砂時，曾對比觀察過周桂珍大師和一位普通工藝師制壺的整個流程，周桂珍大師整個過程一氣呵成，流暢如行雲流水，節奏感極強，每一個細節都清晰不失連貫，而那位工藝師制壺，明顯感覺過程拖泥帶水，缺乏連貫性。這個不是用一句但手熟爾能概括的，而是幾十年磨礪和研究，升華到一個新的境界，存乎內而發乎外，化蛹成蝶。

人物雕刻中，其實每個題材能做到極致，都可以流芳傳世。但平均而言，就初學者進階來看，相對彌勒佛是最為容易上手的題材，但易學難精；羅漢、達摩、文士、觀音、仕女等題材是相對較難的，其原因就在於雕刻雛形易，開臉到位難，體現神韻難，營造意境更難。很多朋友由於自身雕刻的不足，通過其他的方式（如燈光、背景、底座、小配飾等構造場景）來補足，不失為一種不錯的方法，但從雕刻而言，實打實的素質，還是要靠一刀一鑿體現，如果雕件本身不過關，始終是難登大雅之堂。

說到意境，這個指標是最為抽象，最難評價的。一千個人眼中有一千個哈姆雷特，在不同人看來，雕件的水準高度，似乎是沒有固定標準的。但字畫抽象吧，有標準；瓷器抽象吧，有標準；古玉難懂吧，也有標準...標準並非是明文一字一句，而是在行家眼中美醜的涇渭分明，是傳承演進的約定俗成的審美情趣。作品如果能夠在雕刻本身之外，賦予人想像的空間，審美的延伸，情懷的陶冶、文化的傳承乃至禪修等意境的升華，那就是水準的體現。

得回去接孩子了，就啰嗦到這裡。

（倦勤的碎碎念——說句題外話，今天有朋友問我，他覺得他看到的外面一個崖柏彌勒，跟我家的崖柏彌勒，個頭差不多，材料差不多，雕工差不多，他看什麼都覺得差不多，就是價格差得多。。。我一看圖，差點噴飯...

其實雕刻品，差一點就是差很多；雕刻師傅也是，差一點，可能就是差十年的積累，真心不容易。和田白玉，三級白和二級白可能價差不大，但一級和特級，那差距就海了去了。翡翠，冰種玻種...那就更不提了...

朋友還說，材料看起來差不多啊，材料錢差距不大啊...大哥，這是雕件，不是原料，倦勤不是賣料子的...舉個不恰當的例子，張大千一幅畫多少錢,材料費很貴嗎？

朋友還說，雕刻這麼一件彌勒，費不了多少時間，敲幾下修幾下就好了...大哥，你去看看齊白石畫蝦子好不好，也費不了幾分鐘啊，你找他老人家理論去...）

收工，回頭得空再寫，感謝大家聽倦勤絮叨這麼久，祝福身體健康，闔家幸福！

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