相见争如不见，多情何似无情，雅而不俗，含蓄不尽！

宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定。

相见争如不见，多情何似无情。笙歌散后酒初醒，深院月斜人静。

——北宋 司马光《西江月》

历史长河的冲洗，让司马光给后人留下的形象多是伟岸的政客，忠贤的臣子，正派的君子，以及全能的才子。关于政治，他敢于直言上谏，敢于为旁人之不敢为，连他的政敌王安石也对他钦佩不已；关于为人，他两袖清风，正直不阿，真诚待人，连百姓都被他良好的德行所感化；关于做学问，他兢兢业业，认真刻苦，通晓音乐、律历、天文、数学之外，他在经学和史学等方面的研究也有极大的建树。

正是这样一个做人做事都无愧于心的正人君子，用他的言行将自己的铮铮铁骨傲立于世。人们敬佩并仰视他，以至于生出一丝疏离感，可谁曾想，他竟能写出这样一首饱含情感的《西江月》。物换星移，沧海桑田，亘古不变的永远是关于情的歌颂，司马光用这样一首词来表达自己对情的感悟，继而为后世留下一抹温情，那仰视的疏离也就荡然无存了。

这首词上片写舞者的容貌与姿态：发丝松松地挽成一个云髻，皎好的面庞淡妆修饰便已天成，若是洗尽铅华，怕是更加美艳绝伦。烟青色的衫子罩着她轻盈的身姿，飘飞的衣带翠雾般笼罩着她，她翩翩起舞的样子像极了那飘摇无定的飞絮，是那样的轻盈自在，又是那样的遥不可及。

下片由景入情：酒席兴尽，笙歌散去，酣畅后的醉意也渐渐清醒过来，繁华过后的曲终人散总是无比凄凉。庭院深深，寂寥冷清，酒醒后的人儿也静默无声，孤月独斜，寂寞地悬挂在墨色的空中。唉，早知如此又何必相见呢，不如不见的好，无情也总比多情让人好过。

从初遇时的惊艳到起舞时的钟情再到宴尽后的追念，司马光写得细腻悠长，足以见得意之绵，情之切。他不写美人有着如何的容貌，而是从美人的发髻与淡妆，以及那「飞絮游丝」般的舞姿来着手，用词清倩婉丽，稍加笔墨便刻画出一个清雅脱俗的美人形象。写情时他不直接抒发对美人的慕爱之意，而是用怅惘来间接地表达对美人离去后的不舍与追念。

相见争如不见，多情何似无情，雅而不俗，含蓄不尽。

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