動畫電影如何成為爆款？專訪玖謙文化總經理王又石

近期上映的美國動畫《神偷奶爸3》不斷刷新國內動畫電影單日票房紀錄，總票房有望突破10億，與之相對應的，號稱打破國內「低幼」市場，自分級13歲以上觀眾可看的黑暗風成人國產動畫《大護法》每日的票房僅有幾百萬。到底什麼樣類型的動畫才是國產動畫電影真正的出路，可以走向世界呢？

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合家歡不是低幼，千萬別搞混

「國內的人經常把「低幼」和「合家歡」兩種電影搞混。」在業界頗顯低調，目前也有一部動畫電影《包客帝國》在製作的玖謙文化首席創意官兼CEO王又石如是說。國內經常把低幼的動畫當做合家歡，其實這中間有著本質的區別。類似喜羊羊，小豬佩奇類的動畫作品屬於低幼風格，而類似《愛寵大機密》，《海洋奇緣》，《瘋狂動物城》，《功夫熊貓》之類的電影才屬於合家歡。兩種風格的動畫不能說誰高誰低，因為想做好真正的「低幼」動畫也是非常難的，不是把故事做的簡單一些就是低幼了，而是要針對不同年齡段的兒童設計出能讓他們學習到知識，得到成長才是真正的好作品。而國內絕大多數的低幼動畫僅僅是粗製濫造的代名詞，以為小孩好糊弄，隨便做些什麼內容都能讓小孩滿足，把低幼動畫當做合家歡，其實經常內容低俗，充滿了成人的語言，這種動畫十分不適合給小孩看，這也就是國內很多家長面臨著鋪天蓋地的「低幼」動畫，卻很難找到幾個適合給孩子看的原因。

真正的合家歡動畫電影是從第一部3D動畫電影《玩具總動員》才開始蓬勃發展的，因為皮克斯動畫的創始人約翰拉賽特秉持著要做出從2歲到92歲人人都愛看的動畫理念，從而才開創出真正的「合家歡」動畫派系，不再是小孩愛看，大人睡覺的動畫電影。

題材沒有文化壁壘，才能走遍全球

合家歡類型的動畫和低幼動畫有著巨大差別，真正的合家歡動畫電影是世界上最難拍的電影，可國內的動畫電影都是在用低幼電影的思維去做合家歡的模式，很多所謂的合家歡動畫根本就不是真正的合家歡，自然很難成功。在中國最接近合家歡的動畫電影是《大聖歸來》，這是一部家長很願意帶著孩子，青年人很願意帶著自己的朋友一起看的動畫電影，也因此有了接近10億的國內票房。但之所以說是「最接近」合家歡，還不是真正的合家歡電影，是因為這只是一部適合中國人的「合家歡」，而不是適合全世界人的合家歡，因為這個題材的選擇太「中國」了：觀影人必須知道「大聖」是誰，並且有「大聖」情結才行。這在中國自然不是問題，即使是3歲的孩子，也從小就會看著《西遊記》的故事長大，但在國外，誰知道這隻長相奇特的猴子是誰？自然也就沒有共鳴和代入感，所以這部片子只能在中國合家歡，但在外國人看來，怎麼都歡不起來。

合家歡最難做，但成功率100%

國內的電影行業還是在初級階段，真正懂動畫電影的人還太少，甚至把電影當做一項高風險的投資，但事實上，看看皮克斯迪士尼這些真正懂動畫電影的公司所出品的動畫電影成功率是100%，即使被認為表現最差的動畫電影《恐龍當家》全球仍然會有3億美元的票房。動畫業的後起之秀照明娛樂更是在短短的十年間，便創造出了全球總票房最高的「小黃人」動畫電影系列。這世界上沒有任何一家拍真人電影的公司可以做到出品很多部電影后成功率仍然是100%，但在動畫電影中卻可以。

有人認為只有好萊塢才能拍出全世界通吃的動畫電影，其他任何國家都不行，其實這是個錯誤的認識，在動畫史上有一段很好玩的小八卦，世界上真正合家歡的3D動畫電影是皮克斯工作室製造，在後來的很多年中，皮克斯和迪士尼一直保持著皮克斯生產動畫，迪士尼負責全球發行的合作模式，但是在後來的一段時間裡，迪士尼的CEO和皮克斯產生矛盾，兩家公司一怒之下再也不相往來，迪士尼認為憑藉自己動畫老大的身份，難道沒有皮克斯，就做不好3D動畫了？結果事實證明，沒有皮克斯，迪士尼還真做不了3D動畫。後來迪士尼甚至炒掉了自己的CEO，換了個人極力修復和皮克斯的關係，在2006年最終以74億美金收購了皮克斯工作室，從而迪士尼才真正地踏上了3D動畫老大的征程，做出了《無敵破壞王》、《超能陸戰隊》、《瘋狂動物城》等一系列享譽世界的3D動畫電影。如果沒有皮克斯的加入，迪士尼很可能早已成為昔日黃花，在動畫電影的市場日暮西山了。

所以即使在美國，也只有幾家公司能拍出世界通吃的動畫電影，比如迪士尼，照明娛樂。即使是夢工廠，也經常會拍出票房撲街的動畫電影，而像時代華納所出品的動畫電影，基本都是不溫不火，很少有爆款。即使是以《冰河世紀》聞名的21世紀福克斯公司旗下的藍天工作室，也只有《冰河世紀》最出名，因為《冰河世紀》系列的創始人也就是後來跳槽成立照明娛樂的「小黃人」創始人，可見即使在好萊塢，能做出世界通吃動畫電影的也就是那幾個人而已，所以並非是好萊塢能做出世界級別的動畫電影，而是只有這幾個人可以做出世界級別的動畫電影。

做動畫要有童心，更要能看懂世界

但反觀國內，真正懂動畫電影的人就更少了，看不懂動畫電影成功的深層原因，於是，就有了一系列所謂的「成人」、「青年」動畫電影的出現，以為這種動畫電影是真正能引爆市場的電影，但即使放眼到全球，也沒有任何一部所謂的「成人」或「青年」動畫電影獲得過成功。在日本創造了票房紀錄的《你的名字》，全球票房也只是和皮克斯最差的《恐龍當家》相仿，能在全球成功的動畫電影，只有真正的「合家歡」電影而已。那些所謂「成人」、「青年」動畫電影不但不是解救中國動畫電影的靈丹妙藥，反而是穿腸毒藥。

在王又石眼中，類似《大護法》這類型的電影之所以難成爆款，可以說輸的一點都不冤。凡是在網上認為這部片子好的人都是稱讚其所謂的「政治隱喻」。可哪怕是一部諷刺作品，其根本還是要回到作品本身，不能為了諷刺而諷刺。更何況針砭的那些並不一定就是時弊，很可能創作者本身對這世界的認識並不十分深刻。拿《瘋狂動物城》來說，其中有很長一段故事被導演自己刪掉了，是有關狐狸尼克創業，想去融資貸款，被很多銀行拒絕。這段劇情看起來好像是銀行很保守，不肯支持創業者，是對那些保守金融機構的抨擊。可事實上則是，銀行之所以保守，是因為要為儲戶的存款負責，如果銀行批貸款像是風險投資一樣去賭項目會不會成功，那樣的銀行才可怕，恐怕早都倒閉了。這種「時弊」是沒有必要抨擊的，雖然看起來不人性化，但事實上也只能這樣做，所以導演把這段劇情去掉了。但對於樹懶「閃電」的做派，正片則予以保留，因為這種吐槽的處理不僅源於生活，在可改善的範圍內，更是合情合理、合乎邏輯，同時又非常高級的幽默式吐槽。想針砭時弊對於導演的要求是非常高的，不是只要諷刺一下社會現象就好像很有內涵，其實差得遠了。

這是最好的時代，市場不會辜負任何一部好作品

王又石認為，現在的時間點其實是國內電影發展的黃金時期，尤其是動畫電影，真正優秀的作品幾乎是空白，觀眾渴望好作品的願望已經積累到了極強的地步，一旦能有好作品問世，會釋放出極大的爆發力，就拿《大聖歸來》來說，這部片子的製作標準其實並不高，但在國內卻能有十億票房，就是因為觀眾被壓抑得太久了，難得有部好作品，便會爆髮式的衝進影院去支持一下，所以現在如果能出好作品，可能會獲得比正常水平高几倍的回報。但面對越來越多國產大片動畫電影，王又石也表示十分擔憂，因為那些動畫電影都沒有真正把握住「合家歡」的精髓，即使投資再大，像《長城》一樣投資1.5億美金，仍然不可能拍出世界通吃的電影來，如果連續多部大投資的動畫電影失利，便會導致市場風向的轉變，讓投資人認為動畫電影在國內沒有前途，從而導致投資減少，這對國產動畫電影的發展是極其不利的。迪士尼做一部動畫電影的投資都在1億美金以上，國內即使1億人民幣的投資都很少，動畫電影就是一部90分鐘的特效電影，動畫電影中沒有天價片酬的小鮮肉，可以說每一分錢的投資都是最終會反映在電影的製作質量上，如果沒有足夠的資金，便很難做出國際水準的視覺效果，如果由於一些不夠了解動畫市場的作品的影響，造成投資再度收縮，中國動畫電影便永無出頭之日了。

「中國的動畫人要在保持童心逐夢的同時，更要專心打磨劇本故事，耐心認真製作，博學慎思，知行合一，才可能真正做出精品，代表中國動畫走向世界。」王又石堅定地說。

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