香港電視劇的興衰沉浮始末

香港電視劇（簡稱港劇）主要由香港兩家免費電視台——TVB和已停播的aTV，而香港電台（RTHK）亦有製作多部經典的電視劇。港劇早年觀眾群主要是香港本地及粵語區域，隨後開始大範圍的擴散，最終變成了幾乎有華人的地方都會有港劇。

雖然港劇是大部分是有亞洲電視及無線電視製作的，但亞視收視不振，長期處於虧欠狀態。為了減輕各項成本，後來逐步減少電視劇的自主製作，改外購買非亞視的劇作為主，在2016年4月2日因為各項原因正式停播。這就造成了港劇近幾年主要是無線電視製作。

在2009年的時候，當時香港計划了增加免費電視台的牌照，2012年，申請免費電視台之一的香港電視網路加入製作電視劇，令港劇不再只由單一電視台製作，不過港視卻也風波不斷，好在其陸續製作了十餘部電視劇。港視大部分電視劇的片花及部分內容在網路播出，港視全台188名老中青藝員，他們絕大部份來自無線，亞視前藝員，台柱包括黃日華、張可頤、夏雨及鮑起靜等。

另外新加入的免費電視台的還有奇妙電視和香港電視娛樂。比較出名的是合作製作的《衛子夫》

50至60年代的港劇是萌芽發展階段。在1957年，香港首間商營電視台麗的映聲（現稱亞洲電視）提供電視服務，並以有線方式傳送畫面。其後首間以地面電視形式進行廣播的無線電視亦於1967年啟播。

在70至90年代港劇迎來了黃金時期，隨著20世紀60年代和70年來的人口流入，令香港加速進入的工業化，電視媒體成為一個塑造地方認同並形成了文化資源的力量。那個時代香港的電視劇工業人才濟濟，香港兩大商業電視台亞洲電視和無線電視爭鋒相對。為了收視而各出奇謀，而電視劇便成為收視的最大保障。《射鵰英雄傳》的大受歡迎使得在80年代播出了200多部香港電視劇，有80%是以古裝為主。其中至今仍被視為經典的有《十三妹》、《天龍八部》、《絕代雙驕》、《神鵰俠侶》、《陸小鳳》、《楚留香》、《雪山飛狐》、《俠客行》、《倚天屠龍記》、《八仙過海》、《萍蹤俠影錄》、《鹿鼎記》、《傅紅雪傳奇》、《四大名捕》、《決戰玄武門》、《魔域桃源》等等。港劇的歷史戲說類也大受好評。其中亞洲電視製作的由馮寶寶等人主演的《武則天》，劉永、劉松仁等人主演的《秦始皇》和劉雪華和伍衛國等人主演的《少女慈禧》轟動異常。

在《射鵰英雄傳》之後，香港的現代劇和時裝劇也收到了很大的好評。現代電視劇以《霍元甲》、《上海灘》、《萬水千山總是情》最為轟動。由於這三部電視劇在內地的轟動效應，劇中的男女主角也成為內地觀眾心目中的巨星。而幾部電視連續劇的主題歌直到現在依舊經久不衰。《上海灘》中馮程程式的麻花辮、旗袍、學生裝成為那個時代女性模仿潮流。許文強的造型成為當時男青年的最新潮流。20世紀80年代後期，一大批香港現代劇出現在內地熒屏上，其中以警匪劇和倫理劇最受歡迎。出自這個時代而被內地觀眾視為經典的港劇有《獵鷹》、《警花出更》、《流氓大亨》、《火鳳凰》、《義不容情》、《法網柔情》、《大班密令》、《幹探群英》等等。隨著這些電視劇的熱播，令香港明星成為上世紀80年代內地最受歡迎的明星，他們的海報成為年輕人的時髦裝飾品。香港電視劇的大舉播放成為內地上世紀80年代末的一大主流偶像文化的引領者。

香港電視劇在上世紀80年代達到了巔峰。由於20世紀80年代的武俠古裝類電視劇在香港本地的逐步消失，亞洲電視在與TVB的常年鬥爭中已經失勢，宣布電視劇減產；TVB的電視劇又多以本土劇為題材，同時題材多是換湯不換藥，故事雷同

結構老套，加上大批頗有觀眾緣的小生花旦往電影圈發展，而TVB又縮減拍戲的支出，令TVB的香港電視劇對於看了10多年的內地觀眾產生了「審美疲勞」。隨著日本、韓國和台灣地區的各種電視劇陸續在內地播出，以及引進電視劇的限制等因素，香港電視劇曾經統領內地電視劇主流市場風光不在。1997年香港回歸祖國之時，一大批由香港無線電視元老級金牌監製李添勝監製的TVB金庸新武俠連續劇又一度成為內地電視台的收視冠軍，如《神鵰俠侶》、《鹿鼎記》、《天龍八部》等。並且成功向內地推銷了幾位TVB上世紀90年代的超級明星，如古天樂、陳小春等。當時熱鬧的情況曾經出現了6個衛星台同時播放《天龍八部》的盛況。

直到2000年到來時，一部在1999年拍的100集大型商戰題材的億元之作《創世紀》在CCTV8的播出再次引起轟動。由於當時CCTV8延後播出該劇的下半部曾經引起眾多觀眾的不滿情緒，且該劇在湖南台重播依然高居收視第一的好成績，再次為內地的「後港劇」時代帶來了新的驕傲。而《創世紀》作為一部以純正香港背景為題材的電視劇，成為

港劇在內地觀眾心目中新的里程碑。豪華的場景、扣人心弦的故事、靚麗當紅的演員以及前期的轟動宣傳都創造了內地觀眾又一次港劇情結。而該劇也充分考慮了內地市場的口味，演員陣容算是TVB10年港劇之最，如羅嘉良、陳錦鴻、古天樂、郭可盈、秦沛、汪明荃、郭晉安、陳慧珊、蔡少芬、吳奇隆、郭鋒、邵美琪等等。

為了更好贏得內地市場，以「背靠祖國，放眼全球」的策略，TVB回歸之後，除了將大量的電視劇外景到內地實景拍攝外，還與內地不少發行公司合作拍攝電視劇，如《血薦軒轅》、《大唐雙龍傳》等等，同時也廣邀內地電視台和媒體出席在香港的活動，以期推銷和擴大香港電視劇在內地的影響。

「後港劇」時代，針對內地各電視台以爭奪收視為主要考核目標的情況，一部成為香港收視最高的電視劇，自然會成為內地電視台的搶手貨。比如在湖南台播出的《金枝欲孽》和安徽台已經購買的《鐵血保鏢》，均是由於內地媒體和香港媒體同時刊登了眾多的新聞報道引發了內地電視台的注意。由於《金枝欲孽》在內地的轟動效應，為港劇在內地的播出創造了更好的口碑效應，也令新的一批香港藝員成功打入內地市場。不過由於DVD的先行出版和網路同步下載的流行，港劇已不可能再現當年《射鵰英雄傳》那種一夜轟動的盛況。(以上部分信息來源於百度百科)

港劇多年來一直影響著時代潮流，例如1970年代至1980年代的《網中人》、《新紮師兄》、《義不容情》《金枝欲孽》、《戇夫成龍》、《女人唔易做》、《師奶兵團》、《溏心風暴》、《巾幗梟雄》等，都是社會上的焦點話題。《義不容情》曾引起「摺紙星」的潮流，而以航空業為題材的《衝上雲霄》亦吸引人投考飛機師；又例如以警察作主題的電視劇系列《學警雄心》，也刺激更多人投考警察。每當有港劇播出而獲得高收視，便常會帶動社會潮流而成為茶餘飯後的話題。

港劇的成功少不了劇本創作，一般而言香港電視劇的劇本屬於集體創作，編劇負責編寫劇本，而「編審」則是整個劇的前驅、導航者。編審多是由經驗豐富的編劇晉陞的，是劇本的掌舵人，負責帶領一班編劇創作整套劇集，既要負責制定方向，也要作出最後決策，劇本上有任何錯漏都要負責。

一套二十集的劇集，一般會由編審帶領著三至四名編劇完成的，但如果拍攝期迫近，又或者集數較長，編劇的數目自然會增加。創作大多是主觀的，編劇亦各有其出身背景，有不同的專長，如果大家各自有不同的想法，各持己見，這樣劇集的線路、人物的發展就難以定下來，或者線路會飄忽不定，角色時忠時奸。這時編審就需要總其成，作出最後定案，確立出故事及人物的發展。而在編劇寫好劇本之後，編審更要負責改稿，令劇本不會出現不連貫的情況，遇有編劇經驗不足或偶有失手，寫不出要求，編審更有可能要將劇本重寫。

編審其中一項甚為艱巨的工作就是「賣橋」。在故事敲定了之後，編審就要負責向公司各巨頭講解故事。同時亦需要向演員講解故事。因為目的就是要向演員推銷角色，向他們解說其角色有何特別之處，跟他過往所演過的劇集有什麼不同，尤其是一些大牌或部頭演員，他們要覺得故事吸引、角色有所發揮，甚至有機會讓他們登上視帝、視後寶座才會答應接拍的。在劇本完成之後，進入拍攝階段遇上製作上的問題，例如劇組找不到理想的場景、道具不配合，甚至演員發生意外或病倒，無法繼續拍攝，編審需要馬上更改劇本，令拍攝得以繼續進行。所以港劇劇情的成功也是有必然的原因的。

只不過隨著時代的發展，港劇的格局，製作以及推廣上都比不上內地電視劇。不過在同樣的投資與製作的前提下，我想大部分的內地電視劇是無法比擬港劇的吧。

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