從館藏及拍賣看嘉慶粉彩瓷器

文化 07-20

粉彩瓷器，是景德鎮陶瓷工匠在五彩瓷器的基礎上及琺琅彩工藝的影響下，於清代康熙中期創燒而成。由於粉彩瓷器工藝精美細膩、色彩濃淡相宜，因此深受人們的喜愛。隨著中國藝術品在海內外藝術品市場上的升溫，粉彩瓷器也表現得穩中有升，而越來越多的研究者、投資者和收藏家也一改以往「言必稱清三代」的論調，將目光投入到晚清、民國瓷器這一領域中來，此中受益者自當大有人在。與此同時，大量的仿品也相應地充斥於其間，而首當其衝的，便是距清三代不遠嘉慶粉彩瓷器。

清嘉慶紅地描金萬福紋蓋罐

台北故宮藏

1.歷史概況

1795年，在位60年的乾隆皇帝宣布退位，由皇太子頤琰即位，是為嘉慶皇帝。有清一代，景德鎮制瓷業在經歷了康熙、雍正、乾隆三朝的黃金時代後，於乾隆中後期開始走向衰落。正如《飲流齋說瓷》一書所云：「（瓷器）至乾隆，則華縟極矣，精巧之致，幾乎鬼斧神工；而古樸渾厚之致，蕩然無存。故乾隆一朝，為有清極盛時代，亦為一代盛衰之樞紐也」。

清嘉慶粉彩乘槎圖四方委角碗

大都會博物館藏

嘉慶早期，乾隆皇帝尚健在，此時景德鎮的制瓷水平基本上保持著乾隆朝的遺風，無論其形制、紋飾、釉色，皆以前朝作品為藍本，不敢有所僭越。更有學者認為，大多數嘉慶朝早期的官窯器物皆落「大清乾隆年制款」，直至嘉慶四年太上皇帝「駕崩」。此後，嘉慶皇帝似無其祖輩那種熱衷藝術品的雅興，對燒造事宜無過高要求，加之自乾隆五十二年起景德鎮御窯廠也已不設督陶官之職，改由地方官員兼任，故嘉慶時期的官窯瓷器傳世品數量相對較少。嘉慶以降，制瓷工藝水準下降，無論官窯民窯，產品漸露粗率風貌，種類逐漸減少，質量漸趨低下。

粉彩籟瓜紋碗清嘉慶

故宮博物院

2.器物造型

嘉慶時期粉彩瓷器的造型，主要有梅瓶、蒜頭瓶、包袱瓶、燈籠尊、石榴尊、賁巴壺、多穆壺、蓋盒、煙壺及餐具、茶具等，前朝所盛行的雙耳瓶、各式壁瓶以及法器、佛像、佛堂貢器等仍在燒制。其前期延續乾隆朝的風格，小件器物如文具、茶具等，線條優美流暢，尚可細緻如前；但民窯中某些大件器物的口、頸、身等部位多有歪斜，造型與乾隆時代相比欠規整，而部分器物的造形也逐漸有所改變，如梅瓶顯得較矮胖、印盒變得高挑、天球瓶頸部變粗、腹部變大等特點。官、民窯各型的餐具、茶具等生活用品在此期間大量燒造，成為晚清瓷器中的主流。外銷瓷中的湯罐、溫盤等器型的燒制，較前朝有所增多。新出現的器形有帽筒，此時的帽筒，一改前朝的圓球形帶座冠架的造型，器身可見有雲龍、海棠式鏤孔裝飾，呈圓柱形高筒狀。帽筒的器形自此開始一直延續至民國，只是民國時期的帽筒多成對燒制，器物的作用也由實用改為陳設。

3.裝飾紋樣

嘉慶時期瓷器的裝飾工藝基本因襲乾隆朝，紋飾繁瑣、吉祥圖案使用較多，但風格卻不似前朝那般多樣化。常見的圖案紋飾有：龍紋、鳳紋、蝙蝠、花鳥、山水、人物、瓜果、團花、勾蓮、八寶、博古、詩文等吉祥紋飾，多見於色地粉彩的官窯器物上。

粉彩加金荷蓮紋盆清嘉慶

首都博物館藏

總的來說其特徵有以下幾點：

一是多見以開光方式來表現畫面的器物；

二是傳承於乾隆時期的軋道工藝常見於此時的圓器上，但不及前朝精緻規整，而民窯尤甚；

三是所謂「百花不露地」畫面的器物十分突出；

四是碗、盤之類器物的圖案以花卉、瓜果為多，象徵多子多福；

五是出現了更多繪製風景、人物畫面的器物，如「西湖十景」、《無雙譜》人物等，常見於白地粉彩的民窯器物上；

六是裝飾華麗的廣彩瓷器仍為外銷瓷的主流。具體技法除繪製外尚有刻、印、劃、鏤雕、貼塑等。

「懋勤殿」款龍紋印盒清嘉慶

故宮博物院

此時《無雙譜》內容的詩句和以「西湖十景」等名稱為題材的印章款識出現於粉彩盤、碗、杯、瓶上，以民窯器物為多，而官窯器物上可見有「佳茗」御制詩，從而構成了清代中葉瓷器紋樣中用文字作裝飾題材的新特點。

黃地粉彩勾蓮開光「萬壽無疆」碗清嘉慶

故宮博物院

嘉慶粉彩的又一裝飾特點為「百花不露地」的裝飾技法，與前朝相比，這類器物更加趨向於「滿」的通體裝飾。據清官檔案記載，繪此種圖案的器物為賞花時所用，象徵「百花獻瑞」。如粉彩百花紋敞口杯，其外璧滿繪各類花卉，畫工細膩、施彩富麗。此類幾乎無一絲空間可透出地子來的百花紋器物，又名為「百花不露地」。這種裝飾手法開始於乾隆年間，皆用粉彩為之。這類器物．雖自乾隆以來官、民窯都有製作，但這般色彩濃重而不妖艷、工藝又極其精緻的宮中佳品就不多見了。

清嘉慶粉彩百花不露地葫蘆瓶

4.胎體釉色

嘉慶前期粉彩器物的胎質基本保持乾隆中晚期較為細膩潤澤的質感，至後期胎體略顯粗糙，厚薄不一。此時粉彩瓷器以色地為主，不甚平整，有波浪感，白地粉彩器物相對較少，釉面細潤多白中閃青，釉面較薄勻。大體前期作品釉層較為密緻，後期釉面多粗松。此時官窯粉彩器物的口沿處多施以金彩、內里與器底部分常施以松石綠釉，只是色澤比乾隆時期略顯深重且稍欠勻凈。

清嘉慶粉彩花卉紋壁瓶

首都博物館藏

5.款識特點

嘉慶官窯瓷器的款識的書風與乾隆時期相似，所見有青花、紅彩、金彩及刻款，多為六字三行，以篆書為主，結體工整嚴謹，無邊框；楷書則較為少見，所見有單方框四字紅彩款，也有六字三行並環以雙圈；-行排開的款識，多落款在器物的口沿外部或腰腹間。此時民窯的款識，篆、楷書皆可見到，六字或四字，字體潦草，個別帶有邊框，六字款識中還可見到由六字的半邊字組成的款識，多難以辨認。除朝代款識外，嘉慶時期的堂名款主要有懋勤殿、彩華堂制、慶宜堂制、玉慶堂制等；干支紀年款有嘉慶年制、嘉慶己未年、嘉慶廿三年九思堂等。

清嘉慶松綠地粉彩包袱瓶

台北故宮藏

《陶雅》一書有云：「（清代）中葉以後，深厚故不如康熙，美麗也不及雍正，惟以不惜工本之故，猶足以容與中流。嘉（慶）、道（光）以降，畫工、彩料直愈趨愈下，而極精之品，猶自有不可埋沒處。」正如該書中所言，儘管嘉慶年間燒造的瓷器大不如前，但仍有許多不可埋沒的佳作精品，作為歷史遺留給我們的寶貴財富，應受到重視。

歷年精品拍賣紀錄

從館藏及拍賣看嘉慶粉彩瓷器