《綉春刀II：修羅戰場》中國武俠電影新標杆

還有什麼朝代比晚明更適合拍成武俠電影？

有人說晚明官員腐敗，閹人專權，東廠恐怖，各種政斗構陷文字獄蔚然成風，拍出來很有諷喻現實的意義。

可是拜託，權謀爭鬥黑暗壓迫哪朝沒有？清朝文字獄甚至更空前絕後。

關鍵是，誰愛看你一根辮子甩來甩去穿著臃腫的藏藍袍子上房揭瓦？

要看當然看晚明，看錦衣衛著一襲石青色底金妝花飛魚服，佩一把鎏金錯銀五色花紋雕飾的綉春刀。

華美典雅之至卻又冷血殘酷之至，搞特務都搞得這麼風騷，簡直就是為了大銀幕而生。

那時工商業大大發展，出現資本主義萌芽，王陽明「心學」號召人們擺脫理學追逐自由，人民又有錢又開放，於是成就一個奢麗浮艷的年代。

電影《綉春刀》系列仔仔細細地儘力還原這樣一個有腔調的晚明，畫面調子是冷冷的泛著鴉青色，烘托出壓抑人性的官場；張震閃現在黑夜裡，微弱的光照出他兩顴高聳、鶴勢螂形，濃黑飛魚服上暗紋悄悄地生輝，站在那就是一幅畫；樓宇屋榭都是沉沉的紫檀色、深棕色，古樸大氣，絕不是玄幻劇里一片黃黃綠綠；野外是翠竹碧林，泉水潺潺；各路武林高手兵器考究，花樣繁多；

光是這些功夫，就能完爆市場上大半古裝片了。

再看看劇情，該有的商業元素都有：

主角錦衣衛不用提，表面光鮮實際卻被當做殺人機器，他們本是一群邊緣人時刻行走在刀尖上，互相猜疑著、明爭暗鬥，有一天突然有了自己要守護的夢想和希望，戲劇衝突來得很容易，友情線基情線應有盡有。張震演的沈煉身陷囹圄卻還是有情有義始終是個實誠人，觀眾也有代入感。

而反派居然是個太監，去了勢的男人掌了權，這本身就夠有趣，晚明太監素養堪比文人，儘管金士傑演的魏忠賢略有些臉譜化的浮誇，但至少是新鮮的，還沒像好萊塢大片里千篇一律的丑外星人一樣被看膩。甚至有絕美者如《龍門飛甲》里的東廠廠花陳坤，殘酷美好。

男人戲裡當然少不了花瓶點綴，愛情線方便推動劇情又有觀賞性；晚明有的是一眾風華絕代的教坊司歌妓可供選擇，畢竟那是董小宛陳圓圓的年代。又還有揚州瘦馬，從小以嫁給達官貴人為目標來訓練儀容姿態、琴棋書畫，正如《綉春刀2》里楊冪演的北齋先生，色藝雙絕的女子在那時嶄露頭角，和江南名士貴族多有交接，甚至被捲入東林和閹黨的爭鬥中。

難怪張震總當備胎，畢竟那時有點姿色的歌妓瘦馬都是沖著皇家豪族去的，最不濟也得撈個文人墨客能給自己炒作一把。

而錦衣衛這種職業說白了也不過是高級公務員，在黨爭朝斗中只有當棋子的份兒，要當英雄也是套了枷鎖的英雄，張震折騰老半天，也沒見打倒了誰，所求的不過是一條生路。

這是東方式的傳奇套路，任你們爭權奪勢打得面紅耳赤，誰上位了都是一樣噁心，而我只想逃開這修羅場，退居江南山水間攜一人過一生；滿滿的文人氣，和好萊塢超級英雄片里正義一定壓倒邪惡自是不同。

《綉春刀2》換了寧浩監製，結構上更有了寧浩式公路片的緊張感，一環緊扣一環讓人移不開眼，憋尿憋出膀胱炎！然而整體的風格氣質還是延續第一部，打破續集不如前作的魔咒。

其實導演只不過是老老實實按套路地拍了一部武俠系列，這裡的套路絕不是貶義，往往是最簡單又最難的東西。很多創作者是自戀的，喜歡在故事人物里強行代入自己，強行瑪麗蘇，強行一見鍾情，強行屌絲抱得美人歸；一會又黑化了，一會又撕逼了，為什麼？電影解釋不清，只能答因為編劇需要他黑化，需要他撕逼。反正結尾死活給他偉光正！

哪裡比得上我們張震苦逼，做備胎就備到底，打不過就跑，沒有狗血沒有逆襲，他是個錦衣衛再厲害也翻不出個天來，商業片最珍貴就是套路，套路里最珍貴的無非是邏輯。敢讓男神當備胎是導演創作精神的體現——嚴謹而剋制；我無比期待《綉春刀》下一部，這一系列或許能成為中國武俠電影新標杆。

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