她的標語風靡全球，是Supreme商標的靈感來源！

時尚 07-22

芭芭拉·克魯格《Tears》, 2012年

芭芭拉·克魯格（Barbara Kruger）是美國著名的攝影藝術家，她通過自己獨特的作品風格，去展現女性身份、地位以及不平等關係等主題。

Supreme是以滑板為主的美國街頭服飾品牌，它遍地可見的紅白商標圖案讓人過目不忘。殊不知，這一設計靈感正來自於美國概念藝術家芭芭拉·克魯格的一系列作品。紅、白、黑三色組成的文字、圖像藝術已經成為大家心中典型的芭芭拉·克魯格式藝術。

Supreme商標

芭芭拉·克魯格作品，她的作品多為無題，因為克魯格認為，當你給什麼事物起了個名字的話，它的意義就馬上會被固定，這就使得事物變得狹隘起來。

「勞動」變成「創作」

芭芭拉·克魯格1945年出生於美國新澤西州，1966年就讀於帕森斯設計學院。在這個學院里，她幸運地遇到了在此任教的攝影師黛安·阿勃斯和平面設計師馬文·伊斯雷爾，這二人都給了克魯格很大的影響和幫助。

藝術家芭芭拉·克魯格

在早期，克魯格並沒有把大眾媒體的形象、語言和標誌融入到她的作品中，而是把重點放在了繪畫上面。

畢業後，克魯格在紐約從事編輯和設計師的工作，大部分都做雜誌和書籍封面裝幀。她曾用了僅僅一年的時間，就在一家時裝品牌公司做到了首席設計師。雖然，她在設計界取得了不錯的成績，但是她還是想轉而從事藝術。「我基本上不適合做設計工作，因為我很難給別人提供完美的形象。」

但是，做平面設計師的經歷對她後來的藝術創作影響最大。正是這段經歷，讓她學會了怎樣去處理圖像和文本。「那些年中，我一直用圖片和文字做系列的習作。所以在經過一定的調整後，我順理成章地從設計師改頭換面成藝術家，『勞動』變成了『創作』。」

1969年左右，克魯格用諸如紗線、珠子、亮片、羽毛和絲帶這些不同的材料去製作大型掛毯，其中的幾件作品還被策展人Marcia Tucker納入了1973年的惠特尼雙年展進行展出。芭芭拉·克魯格《Tough Noogies trio》, 1972年

但是在此之後，她開始覺得這項工作開始變得沒有意義，她希望可以做些更加抽象的作品。於是，她暫停了藝術創作，重新思考自己與藝術的關係。

在克魯格搬到加利福尼亞州，並在加利福尼亞大學任教時，對文字尤其是詩歌產生了很強的興趣。於是，在她繪畫的同時，開始創作和表演自己的詩歌和故事。文字的魅力實在太大，她開始迷戀於對文字的探索，並試圖用照片和文字結合的方式表達自己內心的想法。

在當時，藝術家沃爾特·本傑明和羅蘭·巴特的作品，都給了她很大啟發。1978年，克魯格曾自己出版了一本名為《圖片/閱讀》的書籍。在這本書中，每一幅建築的圖片都對應一段敘述性的文字。這為她之後成熟的文字圖片作品，打下了一個很好的基礎。

《圖片/閱讀》內頁

對攝影的挑釁

在《圖片/閱讀》發表後不久，克魯格又完成了一項類似的醫院攝影。與上次不同的是，這一次對應的敘述文字變得更加短小精悍，更具有聲明性，類似於「Go away」（走開）、「Not that」（不是那樣的）這樣的短語。

《圖片/閱讀》內頁

上世紀70年代末，克魯格的作品出現了關鍵化的轉變，她決定放棄自己進行拍攝的工作，從而青睞那些現成圖片。這些圖片多半取自於大眾媒體，比如過期的雜誌和廣告。「我基本上是拿來一張圖片，然後在它上面放上一些詞語。我的創作實際上就是一種替換性的工作，用我自己想出來的某句話來替換本來圖像中的像『買這件毛線衫』這樣的話。」

其實，克魯格這種利用現成圖像進行創作的手法，更多的是一種挪用行為，在當代藝術創作中十分常見。而挪用，也成為了克魯格的一種典型創作方式。

對社會的挑釁

「我之所以用圖片和文字來進行創作，是因為它們有能力決定我們是誰、我們不是誰。」1980年以來，克魯格始終以極具視覺衝擊力的影像，活躍在社會、政治的前沿。她希望，可以用自己的作品向時代洪流中生活的每一個人追問：「我們到底是什麼、我們想變成什麼、我們變成了什麼。」

克魯格仿效平常的廣告語言與方式，將觀點鮮明的文字與簡潔有力的圖像進行組合，以藝術的手法表現出來。廣告、宣傳和傳教士的祈禱作用猶如磁鐵一般，總能抓住大眾所關心問題的要害，將他們吸引住使其不願離開。「無論怎樣，詞語的運用使我的作品有一種令人不太愉快的直率，使人一目了然。」

「你的身體就是戰場」、「我買故我在」、「你的凝視打在我的臉上」、「我的臉是你的財富」、「金錢可以替你買來愛情」……克魯格希望通過這些極其精闢的短語，揭示在男權社會中的女性處境以及對於權力、金錢、物質的批判。

芭芭拉·克魯格《我買故我在》，是對哲學家笛卡爾我思故我在的顛覆。

芭芭拉·克魯格《你的身體就是戰場》，呼籲女性做自己身體的主人，後來也成為女性主義最著名的口號之一。

克魯格會將自己的作品放置在地鐵、街道和廣場的廣告牌上，去宣傳自己的觀點；她還將部分作品製成明信片、購物袋或印在T恤衫上出售，進行廣泛傳播，這些都使她的作品引起了很大的反響。「人們抬頭就看見了那個招牌，那是表現作品的一個絕佳空間。」克魯格認為，宣傳招貼也好，商業海報也好，矗立在公共場所時就產生了一種強迫性，使我們無法躲避。