《父子雄兵》和《閃光少女》票房走勢均不佳，喜劇和青春類型「缺失」造成暑期檔大盤低迷？

今年暑期檔，最為鮮明的就是喜劇、青春類型影片數量銳減，在唯獨幾部「殺入」暑期檔的影片中，受到體量級、風格類型的「自我局限」以及觀眾對於兩大類型的「先天差評」，讓此類電影票房迅速退潮。

《父子雄兵》和《閃光少女》一度被視為暑期檔「黑馬」，但如今兩部影片的票房走勢都十分尷尬，在口碑上也兩極分化明顯。缺乏青春片和喜劇片這樣可以充分刺激市場增長的類型片，讓今年暑期檔也處於一個危險當中。大盤連創新低，也讓今年7月份的累計票房目前大幅度落後於前兩年。

在「質量為王」、「創作轉型」逐步成為「主旋律」的今天，能夠充分帶動市場的電影類型「失寵」是否會成為電影市場又一個新危機？

市場缺乏優質喜劇，

資本「押寶」為何難出爆款？

其實，今年並非沒有喜劇大片出現。例如在春節檔，成龍主演的《功夫瑜伽》、周星馳和徐克聯合打造的《西遊：伏妖篇》以及王寶強的導演處女作《大鬧天竺》集體扎堆。

只是三部影片豆瓣均分只有4.8分，喜劇大片難以令觀眾滿意多少為後期喜劇片的降溫定下了基調。脫離了春節檔的支撐，整個市場上具備「爆款」潛質的喜劇片寥寥無幾。

但具備喜劇號召力的大明星已經提前「預訂」，葛優主演了口碑不佳的《決戰食神》；黃渤主演了懸疑燒腦的《記憶大師》；而馮小剛打造的「情懷之作」《芳華》和開心麻花的《羞羞的鐵拳》雙雙「入場」國慶；徐崢和寧浩主演的《中國葯神》還未定檔。

加上春節檔已經出場的成龍、周星馳、王寶強，整個上半年具有絕對影響力的喜劇明星紛紛「亮相」，或定檔或上映，其中最鮮明的特徵是無一進駐暑期檔。

作為全年最「吸金」的檔期之一，暑期檔喜劇大明星集體缺席。而留下來的喜劇片，無論是票房號召力還是體量級都出現了不同程度的縮水。暑期檔最備受矚目的喜劇片或許只剩下《絕世高手》和《父子雄兵》兩部。

從春節檔逃離出來的《絕世高手》自然被資本所青睞，超過20家出品方又傳言被3億票房保底，資本看中的或許是類似於周星馳的「無厘頭喜劇」風格。然而這部經過大規模電影的喜劇片，上映之後讓人大跌眼鏡。不僅口碑分化明顯，目前17天票房仍未破億。

同樣是33城的超大規模提前電影，同樣是小人物的「草根喜劇」，同樣被資本「站隊」，《父子雄兵》站著萬達影視和光線影業兩大巨頭，五洲電影發行擔任發行重任。然而首日在排片佔比佔優的情況下，累計票房竟不敵《綉春刀2》，昨日更是被《悟空傳》實現票房反超。

如果說《絕世高手》的失敗是在於「模仿」的傍人籬壁，那麼《父子雄兵》的尷尬可能在於「原創」的捉襟見肘。《煎餅俠》超10億的票房讓大鵬成功轉型，今年《父子雄兵》和《縫紉機樂隊》都被萬達影視和光線影業聯合「護航」。

但是「草根喜劇」的局限在於來去如風，迅速的崛起但缺乏足夠的升級空間，在進行了「快餐式」成功後，滑坡似乎必然會出現。

儘管《父子雄兵》已經做出了一定的改變，但在多元化市場的今天，「草根喜劇」的經典套路還是無法完全取悅觀眾。在競爭激烈的暑期檔，《父子雄兵》如今的局面或許並不意外。

其實拋開暑期檔，《絕世高手》和《父子雄兵》自身應有的體量級和如今他們的實際表現差距並不大，但因為暑期檔缺乏「爆款」喜劇坐鎮，讓此類中等體量級的喜劇電影充當類型「領頭羊」，由此一來「爆款」的產生自然十分困難。

青春片類型遇瓶頸，

主動求變仍難改「先天印象」？

青春片和喜劇片面臨的困境似乎極其相似，但面臨的市場危機可能要遠勝於前者。缺乏大明星撐場，缺乏大IP坐鎮，雖然青春片主動求變，尋求類型的突破和轉型，但幾年裡，青春片持續的「口碑滑坡」還是讓觀眾形成了質量欠佳的「天然印象」。

但不得不承認，今年青春片已經在開始尋求類型轉變。在《閃光少女》出現之前，由歐豪、景甜等出演的《青禾男高》，則把故事背景放在了偽滿洲國時期，《青春逗》則以當下大學生畢業就業做為電影的切入點。

但遺憾的是這樣的「求變」並沒有在市場中獲得成功，幾部國產青春片體量級最大的《青禾男高》豆瓣評分也只有4.4分，累計票房不足3000萬。

但是《閃光少女》在上映前，在全國百城舉辦了上千場大規模點映，貓眼觀眾評分達到了9.1分，在上映後甚至達到了9.2分，這讓這部沒有大明星參演的國產青春片被視為今年暑期檔青春片的「黑馬」。

「正能量」、「反類型」、「次元突破」是這部電影的標籤，但遺憾的是這部電影上映後市場空間十分狹窄，雖然口碑評分至今高達7.3分，但口碑分化還是較為明顯。

部分影迷認可電影的良心之作，次元突破，認為這部電影一反常態，還原給觀眾一個真實、熱血的現實青春。但也有部分影迷認為電影的劇情生硬、人物刻畫扁平。

與此同時，如今的普通影迷對於青春片存在非常嚴重的「戒備之心」，從海報到片名以及明星CP來評判青春片。儘管青春片做出一些努力，主動尋求突破和改變，但因為長期質量欠佳，再加上大明星的缺失讓青春片處於一個非常尷尬的階段。

如今，即便是口碑處於上乘的《閃光少女》也難以在市場中扮演「黑馬」角色，對於未來青春片的創作仍然會提出不小的挑戰。繼續啟用大明星的「套路」青春，可能票房成績稍好，但口碑難有起色。主打無明星的「質樸」青春，可能口碑成績略有亮點，卻可能面臨市場空間極度狹窄的尷尬現狀。

觀眾對於青春片的「先天差評」，可能是青春片面臨最大的困境。缺乏扭轉觀眾印象的標誌性作品，意味著青春片在未來想要重新回暖可能需要更長時間。

大盤低迷連創新低，

創作轉型同樣需要「市場」元素？

本周新片開畫時間較為分散，《深夜食堂2》選擇周二「搶灘」，《綉春刀2》選擇在周三，《閃光少女》選擇在周四，《父子雄兵》、《阿唐奇遇》、《綠野仙蹤》則在周五開啟周末檔。

不過從本周開畫的新片來看，體量級都並不充足。《深夜食堂2》和《綠野仙蹤之奧茲國奇幻之旅》都是兩部小眾引進片，《閃光少女》和《父子雄兵》、《阿唐奇遇》體量級都相對較小，唯獨《綉春刀2》算是最備受矚目的大片，但是上映後不得不面對新片在市場排片上的稀釋。

周五和周六大盤連創新低，關鍵在於缺乏足夠大體量級的影片選擇在周末檔開畫。 所以，周五創下兩個月來的最低周五單日票房，周六則是近三個月以來的最差周六也的確有其「現實苦衷」。但值得注意的是，據貓眼專業版數據顯示目前7月份累計票房為30.1億，遠遠落後於前兩年的七月檔。

2015年7月，《捉妖記》和《煎餅俠》聯手就拿下超過26億總票房，2016年7月，雖然國產大片發揮不佳，但是在國產大片和進口片的聯合帶動下也交出了45.1億的票房成績。

今年《神偷奶爸3》算是市場的一個「亮點「，但6月下順的進口片受口碑拖累發揮不佳，國產大片則表現低迷，7月份的最終票房很可能會大幅度落後於前兩年。

在剛剛發布的《2016中國電影藝術報告》中，認為過去一年電影產業發生轉型，由市場轉向創作，隨之而來的則是中國電影市場進入「增長疲勞期」。

的確，如今電影市場中，主旋律、文藝片甚至紀錄片等曾不被市場所「看好」的電影類型正在迎來屬於自己的「春天」，尤其是今年恰逢建軍90周年，《建軍大業》、《戰狼2》、《明月幾時有》等主旋律大片集體井噴，作為獻禮片上映。

經過了《智取威虎山》、《湄公河行動》等片的鋪墊後，如今主旋律大片成為了電影市場的新熱門。而《岡仁波齊》代表的「口碑佳作」因為其質量出眾也佔據了一席之地。電影市場不再迷信IP和明星，更加依賴「質量為王」，無疑更有利於電影市場的長期發展。

但也可以看出，「市場元素」的缺失讓大盤處於一個較低的水平。從6月份開始，進口大片「抱團」上映，口碑卻整體不佳。國產大片難覓蹤影，嚴肅題材「挑大樑」。曾經的「爆款」類型被市場拋棄，中小體量級國產片站在市場「一線」。尤其是如今對於「創作轉型」的鼓勵，讓嚴肅題材集體井噴，成為了資本投資的新熱點。

但觀眾的觀影需求難以在短期內出現明顯改變，去年《湄公河行動》的熱映讓主旋律看到了崛起的希望。但今年直到目前，多部主旋律大片都沒有成功複製《湄公河行動》的成功。

缺乏足夠的市場吸引力，一定程度上也挫傷了部分影迷的觀影積極性。事實上，市場出現的類型顛倒，讓許多不具備「自帶檔期」的國產電影有些迷茫。頻繁的調檔和大規模點映成為了今年暑期檔的一個熱門辭彙，但現實作用卻微乎其微，而且從背後似乎也體現出了片方缺乏絕對的信心。

幾年前，喜劇片和青春片是市場最具號召力的兩大類型，無論是「爆款」還是「黑馬」都極大刺激了資本的助推熱情，隨之而來的則是大量的跟風。而良莠不齊的電影質量如同無形的「毒藥」埋藏在市場深處，如今暑期檔兩大類型的缺失和低迷則是當初盲目和跟風的「反作用力」。

與此同時，能夠帶動市場的電影類型表現不佳，大盤又怎會迅速找到新的「依靠」強勢增長？或許在電影產業「創作轉型」的同時，並不能忽視「市場因素」的存在。鼓勵商業大片提升電影質量，可能是更現實的產業需求。

（本文為娛樂獨角獸原創獨家稿件，未經授權禁止轉載！）

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！