寫意花卉的七種表現技法

書畫 07-24

1.白描

白描也叫淺描，原是一種工筆技法，也可用來作寫意畫，放清筆墨，可單以不同墨線構成形象，也可用一種淡彩烘托，突出形象，或給主要物象局部加彩。

趙孟堅水仙圖卷

2.水墨

元代張退公《墨竹記》說：「夫墨竹者，肇自明皇，後傳肖悅，因觀竹影而得意」。也有說始於五代李夫人描窗月影而來。雖然這些說法都無畫跡可證，但水墨畫這個藝術形式是受竹影啟示而來是可信的。宋元以來文人畫的興起，水墨畫已成為國畫的一種主要形式了。單以水墨點畫，不施丹青是其特點。排除色相，洗盡鉛華，只從筆情墨趣中創造出美的境界也確乎不易，難怪士大夫文人把水墨畫推為上品。工筆畫中也有單以墨染的，也是水墨畫的一種。

趙孟堅墨蘭

3.水墨賦彩

宋代《宣和畫譜》中說：「畫花者往往以色暈淡而成，獨熙（徐熙）落墨以寫其枝葉蕊萼，然後傅色，故骨氣風神為古今之絕筆。」可見水墨賦彩之法始於五代。特點是把物象形體、質感和色彩的表現分而治之，易於掌握，具有清麗、俊雅之感。

徐熙雪竹圖

4.勾花點葉

此法傳為明代畫家周之冕的創造，是以上三法的綜合。徐悲鴻作花卉、湖石有先點後勾的方法，可以說是勾點畫法的發展。

周之冕杏花錦雞圖

5.沒骨與勾勒

宋沈括在《夢溪筆談》中說：「江南布衣徐熙、偽蜀翰林侍詔黃荃，皆善畫著名，尤長於畫花竹。蜀平，黃荃並二子居寶、居實，弟惟亮皆隸翰林圖畫院，擅名一時。其後江南平，塗熙至京師，運圖畫院，品其畫格。諸黃畫花、妙在賦色、用筆板新細，殆不見墨跡，但以輕色染成，謂之寫生。徐熙以墨筆畫之，殊草草，略施丹粉而已，神氣迥出，別有生動之意。荃惡其軋已，言其惡不入格，罷之。照之子（應為孫徐崇嗣），乃效諸黃之格，更不用墨筆、直以彩色圖之，謂之沒骨圖，工與諸黃不相下，荃遂不復能瑕疵，遂得齒院品，然其氣韻皆不及熙遠甚。」後稱黃家法為勾勒，徐崇嗣法為沒骨，原是工筆畫的技法，明代陳老蓮承勾勒法而拘形似。晚清三熊等繼其後，恣意放筆，發展為寫意技法。或勾而後染、或純以彩色寫成，各異其趣。