《無罪之城》：意思到了還是不夠的

《罪惡之城》帶給得著的感性認識是驚喜，在國內，拍一部由人氣漫畫改變的小成本動作類型片，算是一次很有特色嘗試。然而，成本的限制和劇情的簡陋，很難讓這部片子，入看著動作驚悚片長大的中國年輕觀眾的法眼。

視頻網站的興起，促成了以網劇和網大為主題的視頻內容的蓬勃繁榮，特別是「雙平台播放」、「網劇反哺電視」的口子一開，讓視頻網站和資本市場找到了內容產品的贏利點，也催生了更多勇於嘗試的年輕人，投入到網路劇的拍攝製作當中。

然而，資本、經驗等等方面的限制，使得網劇和網大更像是年輕人的「玩票」，在追求噱頭、謀求一鳴驚人的浮躁氛圍中，賣肉、蹭IP早已司空見慣。於是，各類不可名狀的鬼片、青春片、搞笑片大量湧來，在不斷刷新觀眾三觀的同時，也在逐漸固化和複製著網路劇的「成功經驗」——你看，我賣肉、蹭IP就能出名，你也可以。

在這樣的背景之下，《無罪之城》的出爐，顯然有其「離經叛道」、「不走尋常路」的荒謬，但更多的還是主創者聽從內心、追求自我的堅持。因此，雖然它無論內容還是手法都有些不堪，卻依然值得去尊重。

正如得著前面講到的，動作片之所以無人敢輕易嘗試，拜得是作為主流觀眾人群的80、90後們，他們在歐美和港產動作片的耳濡目染中長大，經歷了動作電影創作的最高峰。動作片這麼直接的體裁，看得多了，自然也能分辨出一二三。

《無罪之城》有著明顯的借鑒意識。雖然遵循了最直接的「闖關刷怪打BOSS」的升級路線，儘力營造國際化的背景，但動作設計上稀鬆平常，拍攝手法除了借鑒韓國動作片的主視角外，基本流於平淡。不過，在場景設計上，片子還是下了些功夫，看得出主創者的用心。

本來，《無罪之城》走得是冷峻、快速路線，主角高冷中透著柔情，女主曖昧的無私幫助，都屬於路線設計上的需要，然而，過於膩歪的對話模式，卻嚴重影響了氛圍的營造。特別是影片最後，男女主角見到城主後，關於自由與壓迫的對話，似乎想表達點什麼，卻止於表面，還不如乾脆不說。

態度和堅持值得鼓勵，但全方位的差距，讓這部片子變得稀鬆和俗套。這或許是成本和創作能力上的限制，但拒不承認差距，那就太盲目自大了。想起《仙劍》那句話：勝敗乃兵家常事，大俠請出新來過。

得著說 |拿興趣說事兒

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