80％的國產片都虧了，暑期檔又是一場60部影片的惡戰

伴隨著中高考的全面結束，特別是中小學生均進入了「放羊」的假期，真正意義上的暑期檔終於拉開了大幕，六月初的四部進口片差強人意的表現只能讓觀眾和影城寄希望於即將到來的暑期檔。

不同於以往暑期檔影片類型單一化的模式，今年暑期檔是最近幾年以來國產類型片最為豐富的一年，那麼已經在上半年完敗的國產片會不會在下半年取得保留顏面的階段性勝利呢？

初戰告負，海外票房口碑撲街的進口片未能面對優質國產片

內地電影市場在2016年經歷了震蕩性調整拐點。雖今年初出現了賀歲檔、寒假檔和《情聖》小黑馬的市場回暖，但在春季這個萬物復甦、生靈騷動的季節，內地電影市場的表現並不算理想，國產片完全被壓制。

進口片也只有《速度與激情8》突破了20億，但27億的成績對比上部增長幅度實在有限，《變形金剛5：最後的騎士》中國儘管仍然是全球票房冠軍，最終17億不到的體量也昭顯中國觀眾觀影逐步趨於了理性。

數據顯示：2017年上半年，全國電影凈分賬票房253.53億，較去年上半年的245.85億僅漲3%多。其中，進口影片96部，票房167.17億，平均每部進口片票房1.74億；國產片143部，票房104.56億，平均每部國產片票房0.73億。相當於國產片以60%的數量佔比，卻僅僅收穫了38.5%的票房佔比。上半年中，國產片中只有15部票房過億，47部票房超過1000萬，保守預估，80%以上虧損。

即便如此，上半年10部過10億的影片中，只有《摔跤吧！爸爸》和《金剛：骷髏島》跑贏了口碑和票房成績。《摔跤吧！爸爸》一片近13億的表現不單單震驚了國內，對於整個世界也是反響巨大的。阿米爾汗下一部影片已經投資高達15億盧布，相當於1.5億人民幣，對於發展中國家而言是相當大的投資了，看來阿米爾汗要把未來中國市場也要考慮進去。

目前已經開始的暑期檔，觀眾和市場最難面對仍然是上半年國產片所遭遇到的窘境。其實應該把暑期檔劃分成為三個階段：最初為高考後這一波學生開始進入電影院，第二階段為所謂的暑期保護檔開啟，第三階段一般會被定位8月第一部進口分賬大片的上映。

今年目前來看，六月高考後，《神奇女俠》《新木乃伊》《異形：契約》和《變形金剛5：最後的騎士》四部進口片均未能達到讓影城理想的成績。6月底上映的幾部國產片如《逆時營救》《翻轉人生》和《原諒他77次》也都乏善可陳。儘管《岡仁波齊》有望來衝擊近億元的體量，但這也只不過是一種類型片久久被壓制後報復性的市場反彈。

《摔跤吧！爸爸》和《銀河護衛隊2》同日上映，最初較大膽的預計《摔跤》有4億的體量，《銀河2》有8-12億的體量。最終《摔跤》拿到近13億，《銀護2》拿到近7億的票房。（投黑馬>專註於文創領域的服務平台）這兩部影片最終合計的票房近20億，換個角度來看，照比最初大家預計的整體兩片體量並沒有那麼離譜的差距。

但同樣是印度題材的《雄獅》和《變形金剛5：最後的騎士》同檔期上映，該片的命運就可憐的多，票房僅有1700萬不到。同時也要看到，在臨近《變形金剛5：最後的騎士》檔期附近的所有影片票房累積起來也不算高。

要知道《變形金剛4：絕跡重生》2014年上映時，我們都認為同日上映的《分手大師》是找死的行為，但最終《分手大師》取得了6.65億的票房。這並不是說明影片多好，差異化和類型化是我們始終忽略的問題。

儘管上半年國產片質量堪憂，但《變5》的基本面並不算良好，在此最關鍵的節點居然沒有一部自信的國產片提檔，只能說明無論是片方、院線還是觀眾，已經暫時都對國產片喪失了信心。

在整個前暑期檔中，國產片並沒有出現一部扛鼎之作，這樣一來，國產片錯失掉了逆襲和斬殺幾部進口片非常好的機會。即便不敢去面對《變形金剛5：最後騎士》，那麼像《異形：契約》和《新木乃伊》這些容易產生風險和撲街元素的影片我們不去衝擊，只能說明缺乏清晰的市場面基本判斷。

名為暑期檔，實則是一出牌局錯綜複雜的鬥地主

今年暑期檔如果從6月底開始計算到9月初，內地將會上映大大小小多達六十多部國產和進口影片。目前除《神偷奶爸3》之外，尚未有一部好萊塢進口影片定檔。影城和觀眾殷切盼望的三部影片《蜘蛛俠：英雄歸來》《敦刻爾克》《猩球崛起3：終極之戰》一直都沒有定檔的消息，儘管目前看這三部影片的口碑和風評都不會差，但要看到五六月上映的這些進口片的票房情況，也不能把票房的寶完全壓到這些影片上。

那麼就當前來說，如果按照撲克牌的分布來看，目前只有兩部國產主旋律影片《建軍大業》和《戰狼2》的底氣最足。從多個層面來看，恰逢建軍90周年之際，有前兩部影片《建國大業》和《建黨偉業》全明星陣容的延續和鋪墊，加上博納影業製作《智取威虎山》和《湄公河行動》時對主旋律影片較好的操盤能力，《建軍大業》顯然是這個檔期中最具競爭力的影片之一。

《戰狼2》的前作當年由恆業發行，因在當時絕對的類型化和差異性，最終《戰狼1》拿到了該類型影片的全新高度，5.45億的成績讓吳京更有底氣來製作《戰狼2》。同時影片目前已經由曾經成功發行《血戰鋼鋸嶺》的影聯影業發行。畢竟恆業一直都是做小成本驚悚片和小成本愛情片為主，影聯成功發行《血戰鋼鋸嶺》後累積了不錯的主旋律戰爭片的經驗。

這兩部影片都是在7月28日上映，都在劍指八一建軍節和整個暑期檔的票房冠軍。但要看到，無論是誰從任何的角度來分析這兩部影片，都會有信息的排他性。兩部影片都有自己的優勢，但也有一些可能前瞻的風險，誰會取得最終的勝利都要到影片全片正式曝光才得而知。

除了這兩部影片之外，幾部超級IP的重工業影片如《悟空傳》《三生三世十里桃花》《鮫珠傳》等國產玄幻題材影片也要負擔起為國產影片正名的主要使命。不同於上半年其他國產片，這些影片的IP屬性更強烈，演員陣容也要更具有吸引力。之所以不去前半年的檔期，也是因為避免了和好萊塢影片的直接死磕。

但這幾部影片誰會拔得頭籌，也要看其自身的工業化程度和影片製作水準。僅僅就基本面來看，幾部影片幾乎是勢均力敵，無論從發行、演員和題材等方面都不能完全說明哪部影片更有勝算。如果說《建軍大業》和《戰狼2》是一副撲克大小王的話，那麼這幾部影片毫無疑問是4個A，同樣誰勝出也要依靠其自身的實力和對手的失誤。

青春片和喜劇片也同樣是最近兩年觀眾喜聞樂見的影片類型，已經在全國路演的《絕世高手》和《父子雄兵》是暑期檔罕見的兩部純喜劇片。一部是周星馳風格的無厘頭喜劇，一部是大鵬屌絲煎餅俠風格的平民喜劇，兩種喜劇類型都有自己的擁躉。

其中《絕世高手》的觀影年齡段層次更低，影片自帶網感，對於年紀略大的觀眾有一定的觀影門檻。《父子雄兵》此次比《煎餅俠》的電影感好了很多，觀眾和媒體也看得到大鵬的確在認真地做電影，影片也罕見地把父子關係這個以往電影中較少會展現的層面鋪展開來。這兩部喜劇也是暑期檔獲得關注度較高的兩部影片。

同時像《秘果》《青春逗》《閃光少女》和《青禾男高》，他們想殺出重圍難度較高，比較上半年多部青春題材均折戟沉沙。但上半年青春片沒有強勢公司來營銷發行，這次這幾部青春題材影片背後的公司包括了光線、影聯、安樂、聯瑞等等，能力和實力都有提升，演員的知名度也有提高。和其他影片一樣，想要有好的成績，自身品質同樣是第一位。那麼這些喜劇和青春題材影片只能充當老K的角色。

暑期檔雖然沒有美國進口大片（除了《神偷奶爸3》），僅有的幾部進口片也都是日本影片和隨時隨地可能空降的批片：即將上映的《與君相戀100次》和《深夜食堂2》以及隨時隨地有可能空降的《銀魂》真人版。去年蜂擁而至的日本動畫片今年有大幅度地退潮跡象，但真人電影抬頭趨勢明顯，只不過知名度、演員號召力並不比動畫片好很多，影片的市場前景同樣暗淡。

已經進入譯製片階段的《極盜車神》可能會因檔期太過倉促和全新原創而失掉市場關注度，同時極有可能在7月空降的影片還包括呂克貝松的《星際特工》，只不過該片遲遲不定檔期，也為影片提高了風險性。這些批片雖然可能市場預期不高，但都會有不錯的影片質量，也會有一批固定的消費群體，因此可以視為皇后Q的牌面。

呂克·貝松新作《星際特工》

暑期檔同時也會出現一些類型片，比如警匪題材的《心理罪》《俠盜聯盟》和《破局》，但內地較少會出現警匪題材熱門和在暑期檔大爆的先例。這些影片的明星陣容都不算弱，只不過比起其他更具優勢題材的影片他們的缺點更加明顯，作為類型的補充，他們只能去吸引固定的粉絲群體來埋單。今年像製作水準不錯的《非凡任務》《拆彈專家》也沒有出現那種超級火爆的賣座，以上幾部影片也會面臨同樣嚴峻的風險。這些男性荷爾蒙彰顯的影片不如將其劃入J王子的牌堆裡面。

除此之外，一些動畫片、小愛情和林林總總的面臨院線一周遊的影片，面對眾多國產影片也只能在夾縫中尋求自己的生存空間。但即便一個人沒有，打好組合牌，說不定依靠超凡的品質，也會殺出一條血路，畢竟在《岡仁波齊》上映前，沒有人會看好他。

最終華語影片需要什麼來對抗好萊塢的多層面碾壓？

上半年國產片的確讓觀眾和影城失望，大家都說國產電影不行了，質量差，在給前兩年的虛假繁榮還債。但我們要看到上半年我們的國產電影在多類型突破上也做出了很多嘗試。

比如軟科幻題材影片《記憶大師》和正在上映的《逆時營救》，儘管口碑均有較大的爭議，但起碼我們已經開始邁出了科幻題材的第一步。要找到適合國人的科幻題材演繹方式還需要更多電影人的前仆後繼。

作為《七月與安生》的延續，《喜歡你》的口碑其實不算差，甜膩的愛情小品電影一直都是我們缺乏的。暑期檔《閨蜜2》作為比較獨特的題材，也會分割到自己的市場空間，差異化和類型化都會抓取到自己的觀眾群體。與此類似的還有同樣是恆業發行的《京城81號Ⅱ》，作為罕見可以做到精緻的國產驚悚影片，他們的出現都會扭轉國人一直對國產驚悚題材影片劣質的固有觀念。

《摔跤吧！爸爸》的逆襲帶給中國最好的啟迪並不是我們要去翻拍和找尋類似題材的影片，而是要學會對市場的判斷和把握。目前內地市場已經從一窩蜂的單一化市場演變成多層次和多結構的複合市場。《百鳥朝鳳》《岡仁波齊》抓取到了更多的目標觀眾，《血戰鋼鋸嶺》也同樣因背後多個營銷公司的通力合作拿到了驚人的票房。並不是說中國觀眾只追求好萊塢電影，而是中國觀眾已經被壓抑了太久，大家已許久沒有在大銀幕上看到震撼心靈的作品。

同時，也要看到，今年電影對多層面IP的開發也有較大的延伸。日本題材的影片和IP越發搶手，但已經累積較高的風險，《嫌疑人X的獻身》並不算太划算的買賣，已經購買到的一些IP也尚未能做好IP的本土化，較早前我們翻拍美國電影也很少會取得成功，拿來主義還是極難拯救中國電影。

我們最終還是要用自己本土的故事做基礎，同時也要兼顧到影片製作中的專業化和系統化。光有好的本子是遠遠不夠的，能夠用高規格的工業化體系實現出來才是最重要的。

今年的暑期檔已經出現了較大的壓力和風險，這才是最好的中國電影市場。能夠只去認真做電影，不去依賴太多的其他因素，才會贏得觀眾和影院經理的心。我們前兩年做得略顯過猶不及，從現在開始亡羊補牢，為時不晚。

（文章來源於：一起拍電影摘編）

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