剛剛被這部國產電影給笑慘，星爺的棒終於交出去了

盧正雨最近挺煩的，因為他必須不斷面對一個最不願面對的問題：

《絕世高手》和周星馳喜劇到底是什麼關係？

或者說，它到底有沒有抄襲喜劇之王周星馳？

這個問題，盧正雨說自己兩天已經回答了一千次了。

《絕世高手》

我的答案是:沒有錯，電影特別周星馳、非常周星馳、太周星馳了。

可是，抄襲和致敬，是有區別的。

豆瓣6.8分。

首日票房收入2377萬元，票房佔比10.2%，排片佔比16.1%，無論口碑還是票房，盧正雨都還稱不上「絕世高手」。

可這部電影，還是很牛。

年齡在80後以上的，愛喜劇的、愛港片的，愛電影的人沒法不愛上周星馳。

但是從跟著偶像拍電影，到拍出一部被大家質疑是抄偶像電影的，盧正雨一個而已。

盧正雨是用一封寫給偶像的情書，圓了一個所有人的夢，這件事，非常絕世高手。

可是盧正雨到底是抄襲、借鑒還是致敬他的偶像——喜劇之王周星馳，這件事，真的那麼重要嗎？

更重要的問題是：這部電影有沒有過所有喜劇電影最難的那關——好不好笑。

在我看來，所有的質疑，都不妨礙電影，成為2017年到現在，最好笑的國產喜劇。

你不用從《絕世高手》里找周星馳電影里沒有出現過的故事，它沒有。

你也不用從《絕世高手》里特意找尋周星馳電影的痕迹，沒有必要，它無處不在。

從故事上看，這就是一個用《功夫》的結構，揉進《食神》的橋段，又將所有周星馳喜劇里的情節打碎重組的電影。

一個小人物被卷進黑白兩股勢力的恩怨中，經歷一番磨礪最終迷途知返終成大道。

當然，還要有一本秘笈。

這個故事，周星馳不知道講了多少遍，現在輪到盧正雨來講了。

你也不用否認盧正雨和周星馳電影之間的關聯，反正盧正雨自己也沒打算藏。

髒亂差卻高手雲集的墮落街就是《功夫》中的九龍城寨。

盧正雨角色的童年，讓人想起《長江七號》。

孔連順這個角色，基本上就像星爺身邊吳孟達或者林子聰的翻版。

而盧正雨這個角色，一舉手一投足，都是那麼周星馳。

周星馳喜劇對華人喜劇的影響，幾乎是全方位立體型的。

可是像這樣原封不動複製當年周星馳的無厘頭喜劇，從人設到故事，搞笑的手法，美工、造型，甚至小人物最終向善的主題，也一模一樣的，只有盧正雨。

這樣的喜劇呈現，令人想起天龍八部里虛竹被無崖子傳功的樣子，可是虛竹後來的武功，變成逍遙派了嗎？並沒有！

盧正雨，也沒有！

因為他吸收的，更多是周星馳喜劇的內力，不代表，他沒有盧正雨自己的招式。

周星馳的喜劇，是無厘頭式的。

盧正雨的喜劇，在無厘頭之外，多了一重後現代主義的冷幽默。

與其說他在借鑒周星馳的戲仿，不如說他在戲仿周星馳。

所以，你會在《絕世高手》里會看到蔡國慶和他的「365個祝福」。

有山寨版的「四大天王」——元甲、世玉、飛鴻、問。

電視里播放的是《戲說乾隆》，倉田保昭重現了的《精武英雄》。

這種對復古情懷的植入與喜劇的高反差，把電影從簡單的抄襲，推上了更高層面的致敬。

抄襲，抄的是形，致敬，敬的是神。

盧正雨，其實是用周星馳的手法模仿了周星馳，這才是對偶像最高的致敬。

你可以說，盧正雨還沒有建構出自己的喜劇風格，但「很周星馳，卻沒有自己的風格」不就是盧正雨的喜劇風格嗎？

如果說《絕世高手》有什麼致命缺陷的話，不是致敬周星馳，而是這部喜劇，真的是拍給80後以及比80後更老的人看的。

如果一個90後看了不笑，不是因為他不懂幽默，也不是電影拍得有什麼問題，而是盧正雨根本就沒打算認真取悅他。

但是對於70後、80後這些人來說，看這部喜劇，會有一種心領神會的快感。

而這種專屬於80後的喜劇感，幾乎是只可意會不可言傳。

比如看一個昔日奶油情歌王子，如今變成大反派，而且他會為你送上一首《365個祝福》，再消滅你。

這種喜感對這些聽蔡國慶歌長大的人來說，簡直是核武級的喜劇轟炸，但對於90後來說，就難說了。

同樣的情況還出現在《同一首歌》，還有魏金棟老師在小樹林里神出鬼沒地唱「說句心裡話」這些橋段裡面，基本上都是經過那個時代的人會笑癲，沒經過的人覺得這些笑的人腦子都有病。

再就是盧正雨使用了一種非常周星馳的漫畫化的喜劇手法，去打造一個荒誕的喜劇世界。

這種喜劇風格，很容易讓人想起周星馳中期的那些經典喜劇，比如《破壞王》《國產零零七》。

整個喜劇情景是高度漫畫化的，所以劇中人可以一言不合就開唱，也沒什麼好尷尬的。

所以，盧正雨可以隨便安插誇張的人物造型，包括范偉的突然變裝，動畫般效果的CG，甚至四大天王出場時自帶字幕，都有一種獨特的後現代喜劇的感覺。

這些喜劇手法只有一個目的，就是好笑。

而且整部電影也真的是很好笑，笑點低的人笑一百次都不為過，笑點特別高的也很難綳到終場。

這種好笑，和那些靠低俗段子或者網路流行語硬搞笑是完全不同的，因為笑點裡藏著創作者的用心。

這種用心甚至會讓你回憶起當年看周星馳喜劇的感受，就是有種喜劇原來也可以這麼厲害的感覺。

能把搞笑片做到這種程度，肯定是甩開那些山寨網大電影幾十條街了，儘管電影的喜劇方式，看上去就是非常山寨的。

但是，盧正雨這看似山寨的喜劇里，內有乾坤。

只是他的喜劇的長處和短處，都太周星馳了。

看當年的周星馳喜劇會笑的觀眾，基本上還是會笑。

可那些沒聽說過周星馳的人，看盧正雨的喜劇，就很難笑得出來了。

但是這麼多年來，學習也好，借鑒也罷，就說抄吧，抄周星馳的人都那麼多，怎麼都沒有成功呢？

為什麼只有盧正雨用周星馳的手法拍喜劇，成了？

這肯定是因為，盧正雨的喜劇，比那些無恥又無料的抄襲者，與周星馳喜劇有著某種更高程度上的契合。

這種東西，叫做——喜中有悲。

也可以把它概括為——周星馳喜劇的憂傷。

所有人都知道，周星馳是不開心的。

正因為他自己那麼不開心，所以他會用自己的喜劇，盡量溫暖更多的人。

我們說我們喜歡周星馳喜劇，不止是因為喜歡那些笑料，也是喜歡那些小人物的成長史，特別是那些小人物的絕望，與孤獨。

《絕世高手》講的，就是一個用高手對決包裹著的，其實是講述孤獨的人如何相互依偎的故事。

電影里，小魚沒有痛感，小曼不會哭。

當他們明白，身體上的痛沒什麼，心裡疼才會哭的時候，正是盧正雨和周星馳喜劇，真正血脈相連的時候。

周星馳喜劇最厲害的地方，從來不是它有多好笑，而是他的電影里，把人生的苦寫到了極致。

在《絕世高手》里，小魚終於明白了小曼一直在接受他的表白的那一刻，他的喜劇，才真正得到了周星馳喜劇的真傳。

世間喜怒哀樂，食色性也，變幻萬千，最根本的，不過是一個情字。

這件事，周星馳喜劇早就拍明白了，盧正雨，也拍明白了。

為什麼盧正雨借鑒周星馳很快活，其他人就很快死？答案就在這裡。

要說整部電影有什麼無可辯駁的弱項，那就是盧正雨。

不是他的導演，而是他的表演——確實是太弱了。

其實看盧正雨之前演的那些網劇，並沒有覺得他有多弱，但是表演這種東西，和美女是一樣的，紅花需要綠葉襯，綠葉呢，也是被紅花稱出來的。

本來盧正雨就未必扛得住長片的表演，何況站在他身邊的，全部是高手。

最令觀眾驚喜的肯定是蔡國慶的表演。

一是盧正雨的選角真是充滿天才，二是蔡國慶真的是完全沒有偶像和「老一輩藝術家」的包袱，徹底放飛了自我，每一次出場都光芒四射，演出效果絕佳。

（你能看出那是年過50歲的蔡老師嗎）

尤其是當他說「臭不要臉」之類的台詞時，簡直是全民噴飯級的精彩。

另一個超級亮點是倉田保昭，感覺這幾年倉田保昭一直在被消費《精武英雄》這些當年的經典，但是每次他都被消費得異常精彩。

比如這次的處女座廚藝秀，實在太過癮了，所以也讓人忘記了被消費這件事。

至於范偉，換了那麼多造型，角色本身也是最荒誕的。

但是他依然可以往這個愛打毛衣的絕世高手裡放入很多自己的風格，不算最精彩，但絕對是讓人服氣的。

新一代演員中，郭采潔飾演的「小曼」比盧正雨的表演好很多。

首先要歸功於那個魔鬼筋肉人的造型，讓她比較有戲可演。

在郭采潔的演繹下，小曼有著一種粗獷外形對比下的單純與可愛，這種角色的純真感，就是郭采潔的表演賦予的。

所以盧正雨真是沒什麼借口，就連孔連順、楊迪，甚至「四大天王」的演出，都是完整並且出彩的。

只有他這個主角，卻完全沒有綻放出小人物的光彩來。

當然這件事也是讓人再度忍不住感嘆：周星馳到底是要有多牛？

在那些他親自導演並且擔綱的電影里，又有誰能夠遮掩得了，周星馳的光芒呢？

所有人都知道，盧正雨是周星馳的鐵杆粉絲。

而他向周星馳致敬的方式，其實就是拍出了這一部《絕世高手》。

一個粉絲給偶像寫情書，怎麼會不認真呢？

《絕世高手》是一部值得反覆琢磨的片子，裡面的故事、人物、喜劇元素，交織著一張紋理清晰，縱橫交錯的網，網裡布滿的，儘是周星馳電影的東西。

但在一個完整的故事下，盧正雨還是把這張網，織出了自己的東西。

如果我們跳出他對周星馳電影的借鑒，看一看同樣是美食題材的電影。

比如，本來會和《絕世高手》在春節檔碰上的那部葛大爺和謝霆鋒掌勺的《決戰食神》。

再看看這部，就會發現不論是故事的完成度上，「痛感失而復得」的有心思的設定上，包括大結局范偉和陳冲大戰的場面設計，真是沒有給巔峰時代的港產美食喜劇丟面兒。

這件事，真不容易。

因為盧正雨真是走了很長一段路，才抵達這裡。

他原本早就可以在網劇界風生水起。

2006年以喜劇微電影《莫小白的水怪日記》出道，真正讓他受到關注的是2009年拍攝的網劇《嘻哈四重奏》，也是優酷出品的第一部點擊量過億的網劇，豆瓣評分均在7.0分以上。

那個時候，大鵬、叫獸易小星的網劇還沒開拍，盧正雨的那些戲仿邵氏、香港電影的喜劇，走到了所有人前面。

可是這時候，一個特殊的人物出現了，他招了招手，盧正雨一去，就是好幾年。

當時《西遊降魔篇》已經開機，副導演聯繫到略有名氣的盧正雨，請他去試一個角色，也就是舒淇手下的一個小弟。

周星馳看到盧正雨的資料後記起了他，於是邀請他來現場參與一下劇本的創作。

（左周星馳，右盧正雨）

到了2016年的《美人魚》，除了編劇和演員，盧正雨還成了執行導演，媒體稱周星馳在把他當作接班人培養。

9

（盧正雨，中）

這段經歷讓盧正雨被更多人記住，擁有了更多的資源，也錯過了網劇喜劇最好的時光。

而盧正雨獨自回到喜劇的第一部作品，就是這部《絕世高手》。

盧正雨說，這段經歷對他最大的幫助，就是學會了講故事。

從短片到長片，很多視頻時代的王者栽跟頭的地方，就是講故事。

從一個萬千人群中的周星馳的超級粉絲，到拍完了偶像周星馳的電影，現在又拍出了自己向周星馳致敬的電影。

這件事情，簡直就像一部周星馳小人物逆襲的電影。

電影當然不完美，比如節奏失當，一些情節bug，以及對漫畫喜劇把握的火候。

但是，電影也絕對不含糊，沒有丟周星馳的份兒。

能夠從周星馳影迷變成一個能拍出不丟周星馳臉的電影的導演，我們都能感受到盧正雨多麼的幸福。

這麼多年來，周星馳喜劇一直是所有華語喜劇人近在眼前卻從未真正被開發、牛逼閃閃的寶庫。

直到盧正雨進入周星馳喜劇世界的那一剎那，即便只是浮光閃現，也足以讓人知道什麼叫笑料迭起，什麼叫喜劇的憂傷。

比起盧正雨有多大程度借鑒周星馳，我更關心的是，他能夠拍出周星馳喜劇巔峰時刻的幾成好笑？

有多久沒看過這麼一部國產喜劇了？

三觀正，沒有網路用語，沒有爛段子，能講好一個故事，尊重觀眾，也尊重自己。

最後，也是最重要的——它好笑。

這件事，周星馳自己在《西遊伏妖篇》里，也失手了。

周星馳之後，我們看了那麼多網路段子，那麼多網路紅人靠喊麥都可以逗樂那麼多人，可那麼多人裡邊，並沒有第二個周星馳。

我們的觀眾，很少考慮過，如果沒有第二個周星馳，華語喜劇，會不會一直這麼寂寞下去。

把一個人供上神壇，容易，找到另一個憑本身打上去，把周星馳打落神壇的接班人，難。

盧正雨的太太曾對周星馳說，你是盧正雨的精神導師。

沒有錯，這種關係，在古代，我們管他叫師徒，而在今天的華語電影世界，這種師徒傳承，早就被工業化生產，取代了。

可是，看過《絕世高手》，沒人可以否認，周星馳有一個徒弟，叫盧正雨，也只有盧正雨，有資格叫周星馳，一聲師傅。

讓一個徒弟身上看不出師傅的功夫痕迹，這種要求，太苛刻。

真正重要的，是徒弟盧正雨能不能從師傅周星馳的喜劇功夫套路里，打出自己的拳法。

《絕世高手》點映時，日本導演三池崇史也坐在台下，不少鏡頭讓他哈哈大笑。

（三池崇史觀看《絕世高手》時笑聲連連）

這當然令盧正雨欣慰，但盧正雨最希望看到台下撫掌大笑的那個人，肯定是周星馳。

周星馳的喜劇時代，其實早就過去了，他現在拍攝的，根本就不是標準的周星馳喜劇，盧正雨正在拍攝的，或許才更接近觀眾心中記得的，周星馳喜劇。

（黃建新導演表示看完電影很後悔當初沒有合作）

沒有周星馳的時代，盧正雨能不能成為周星馳，這個問題，其實和《絕世高手》有沒有抄襲周星馳喜劇一樣，是無解。

《功夫》里，周星馳早就說過，功夫練到最後，沒有門派之別。

喜劇的功夫，又為什麼要如此在意周星馳的標籤？

管他夠不夠周星馳，能用喜劇治癒所有觀眾的心，才是絕世高手。

喜劇的絕世高手，周星馳，算一個，盧正雨算不算？

要看盧正雨能不能得到周星馳喜劇的真諦，拍出世界上最好笑的喜劇。

《絕世高手》，只是他和觀眾的，第一次過招，日子有功，自會吹沙見金。

真是高手，豬籠城寨也好，墮落街也罷，藏不住。

盧正雨的這部電影，周星馳會怎麼看？

我能想到星爺的對白只有兩個字——「高手！」

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