從《東京女子圖鑑》到《深夜食堂》，日本人如何拍網劇

作者|張家欣

編輯|李春暉

《東京女子圖鑑》、《深夜食堂》、《火花》……這些在國內引起觀劇熱潮、口碑炸裂、甚至成為熱點話題的日本劇集，我們往往只道都是「日劇」，卻忽略了它們其實都是日本網劇。

「10～20年後，地上波電視放送可能會消失，我們必須考慮到這種地步。」日本電視台放送網網路事業局的加藤友規表示。

不止中國影視公司和播放平台居安思危，這種危機意識也正在日本蔓延，是日本網劇製作的重要驅動力，也給作品質量帶來了積極影響。

如今國內網劇雖然不斷加碼，從製作到卡司日益豪華，但整個2017年上半年已經結束，我們卻很難說出現了哪一部現象級作品。這些四兩撥千斤的日本網劇，或許能給正謀求翻身、渴望精品的中國網劇市場帶來一些啟示。

這些竟然都是網劇

《東京女子圖鑑》是今年國內最具話題度的日劇之一。

該劇通過從鄉下到東京獨自打拚的女主角綾，20多歲至40多歲的戀愛與生活，表現了大都市特有的價值觀和全方位真實的東京，引起了「北上廣女子」的廣泛共鳴。

該劇改編自同名四格漫畫，是日本亞馬遜自製網劇，於2016年12月16日在亞馬遜平台首播。隨後在中國就有字幕組進行漢化，純靠民間力量走紅，騰訊視頻迅速將其正版引進。「一起加油吧，因為想得到的東西還有很多」的flag可謂深入人心。

而說到漫畫改編，就不得不提《深夜食堂》。原本一直屬於電視劇的《深夜食堂》，第四季的出品和發行都是網路視頻平台Netflix，實現了由台到網的「華麗轉身」。不僅質量保持在豆瓣評分8.6分，還通過Netflix平台，以《MidnightDiner: Tokyo stories》之名向全世界190多個國家和地區傳播。

Netflix涉足日本市場之後作品不斷，《火花》是其中口碑最好的一部，豆瓣9.3分。

評價屢屢顛覆中國觀眾對網劇的印象：

《火花》改編自諧星又吉直樹創作的小說，講述了立志成為漫才界大咖的德永，從大阪到東京打拚，結識前輩神谷，並拜其為師，完整刻畫了德永及其身邊人10年中的事業和情感歷程。原作因獲芥川龍之介獎備受關注，在日本大賣260萬冊，成為該獎銷量最好的作品。

網劇《火花》使用了電影的表現手法，花式長鏡頭、精彩群戲、個人演技爆發，使其質量遠超一般網劇。觀眾感嘆：「近年來看過最好的日劇。.不對，它應該要去和電影比。」

和中國網劇一樣，日本網劇也格外重視年輕用戶市場，也喜歡改編IP和使用「小鮮肉」。AKB48成員渡邊麻友和HKT48成員宮脇咲良主演的hulu原創網劇《CROW"S BLOOD》是其中之一，恐怖類故事也是日本網劇較為喜歡的主題。

不把自己當「網劇」的日本網劇

作為新興的劇集表現形式，網劇與傳統電視劇存在一些差異，內容、長度、製作上更加自由，所針對的受眾也有所不同，日本網劇既有與中國網劇相似的地方，也有其獨特之處。

從內容題材上來說，網劇比電視劇尺度更大，於是就有了更直觀的情色、恐怖表達。（我們這邊開始也是這樣，現在就……）

日本以色情、暴力風格著稱的鬼才導演園子溫與亞馬遜搭檔的新劇《東京吸血鬼旅館》，就創造了一個員工全是吸血鬼的旅館，吸血鬼們在末日來臨時將性慾強、容易繁殖的人類關在旅館內，作為糧食儲存。

全篇充斥大量血腥鏡頭，一言不合就廝殺的設定頗為刺激。園子溫也坦言：「（本劇要播的話）民放（即私營）電視台絕對不行，作為電影也有點懸。」

但網劇的受眾和觀看習慣使亞馬遜能夠接受這樣的題材。網劇的觀看通常以手機端、單獨觀看為主，具有私密性，稍微打擦邊球的作品也能夠被接受。

《東京吸血鬼旅館》

雖然日本沒有廣電總局，但電視劇的製作還是要考慮贊助商的形象，而網劇的製作不需要看廣告商的眼色。

「網路平台因為沒有明確的贊助商，所以有一定的自由度，能夠做地面播放難以出手的題材。」日本電視台放送網製作局副部長戸田一也如是說。

另外，老齡化嚴重的日本，電視不可避免地要針對年齡較大的人群製作內容。那麼30歲以下的手機端用戶，尤其是女性用戶，就成為網劇的第一目標。

從製作方式來說，網劇的時長也更加自由，短篇作品可以滿足碎片化時間，長篇作品也有需求。日本電視劇一般要在60分鐘的時長內表現起承轉合，還要考慮廣告帶來的「空白」，網劇則沒有那麼多顧慮。

「作為製作方，我認為『導演覺得最合適的時長就是最好的』。」富士電視台ＦＯＤ原創內容製作負責人下川猛表示。

現在，日本傳統電視台也開始製作在網路播放的劇集。《愛情旅館的上野先生》是富士台同時在電視和網路播出的劇集，網路版本每一集的時長都不同，而電視版本則被統一為精簡版。

導演方面，網劇也按照電視劇、甚至電影的規格進行，《火花》採用了多導演制。Netflix邀請執導《再見歌舞伎町》、《振蕩器》的廣木隆一執導1、9、10集，他帶來了攝影指導鍋島淳裕；《南極料理人》、《橫道世之介》的導演沖田修一則執導5、6集，他又拉來愛將黑田大輔客串。這種方式讓風格既多樣又統一，作品就成為集個人所長之大成者。

劇集的攝影以及畫面的調色，也處處透露電影質感。

《火花》

從某種程度上來說，日本網劇從來沒把自己當做「網劇」，製作規模完全按照電視劇甚至電影規格，除了導演，還有強大的演員陣容。

《火花》以飾演德永的林遣都，以及飾演神谷的波岡一喜為主角，配角則啟用《深夜食堂》「老闆」小林薰當咖啡館老闆，還有新生代演技派染谷將太飾演德永經紀人，角色都非常立體鮮活。

小林薰與染谷將太

日劇一代男神小栗旬就主演了網路視頻平台hulu的《代價》。作品改編自伊岡瞬的同名小說，講述了律師奧山圭輔被捲入童年夥伴的案件，不得不面對黑暗往事的故事。劇集在日本和美國同時播出。

披著「洋皮」的日本網劇

Netflix登陸日本，5家民放電視台聯合組建網播平台TVer……和我們的情況類似，2015年也是日本網劇市場劇變的一年，純網劇開始嶄露頭角。

縱觀當下日本網劇製作市場，Netflix、亞馬遜和hulu成三足鼎立之勢。乍一看，完全是美國公司的天下嘛。

日本市場有其特殊性，比起國外大片，觀眾更易接受自己國家的作品。為了配合日本市場特徵，Netflix在進軍日本市場之前，派了編成隊伍進行事前調查，這在Netflix的海外擴張過程中還是第一次。

Netflix進入某個國家開展業務時，一般會在2年後左右結合本土化進行原創內容開發，但在日本，伴隨著2015年9月Netflix開始服務，本土原創內容就已經有了播出日程，這是為了迅速讓日本用戶接受新的外來視頻平台，通過本土內容弱化外來感。

「首先日本與此前開展業務的國家不同，比起歐美的作品還是日本製作的作品人氣更高。網路視頻最重要的是準備好用戶想看的內容。在日本開展業務，把握在日本受歡迎作品的傾向是必要的。」 Netflix首席傳播官喬納森·弗里德蘭表示。

為了達成這個目標，外來視頻平台與電視台結成同盟是最高效的手段。Netflix與富士電視台，hulu與日本電視台，都共同製作了眾多網劇。這也使得日本網劇普遍呈現電視劇的風貌。

Netflix在日本製作的第一彈作品，是2015年與富士電視台合作的《內衣白領風雲》，講述大學研究纖維布料的宅女在東京銀座的高級內衣製造商就職，並逐漸成長的故事。豆瓣評分6.5，並通過平台走向海外。

和netflix一樣，Hulu也是一家美國公司，由美國國家廣播環球公司和福克斯在2007年共同註冊成立。

其在日本的第一彈作品是與日本電視台合作的《THE LAST COP》，原版是hulu平台上播出的德國電視劇。該劇講述了30年前陷入植物人狀態的刑警京極浩介突然蘇醒，發現家庭和社會完全變樣，並與年輕搭檔破案的故事。通過日本電視台的參與制作，增加誇張的喜劇元素，使本土化特色更加鮮明。

值得一提的是，《THE LAST COP》第1集通過日本電視台播出，第2集之後就只在hulu平台上播出。這種台網合作模式在國內好像還從未見過。第1集播出的時段是日本電視台從1985年就設置的、從21:00至22:51的「周五roadshow」黃金檔，為hulu吸引付費會員的動機可以說是很明顯了。

當視頻平台與電視台的合作達到一個頂峰，也由於日本市場的壁壘太過厚實，Hulu甚至將日本分支運營權賣給了日本電視台。Hulu 的 CEO 霍普金斯在一篇博客文章中提到：「我們現在已經達到了日本業務當中的一個增長點，在這裡我們覺得，將整個業務向前推進的最佳方法，是將公司銷售給一個戰略買家。」

Hulu被賣後，逐漸變成日本電視台的官方視頻平台。為了給日本電視台製作的《死亡筆記Light up the NEW world》電影造勢，Hulu先播出三集前傳迷你劇《死亡筆記 NEW GENERATION》；松坂桃李主演的《視覺偵探日暮旅人》電視播出結束後，在Hulu上播出了全長3集的原創故事《屍體的去向》。

亞馬遜則是利用日本本土漫畫、小說等自有IP優勢，改編網劇播出，《東京女子圖鑑》、《Happy Marriage!?》、《福家堂本舗-KYOTO LOVE STORY》等都屬於這類，便於發展衍生產業，帶動原著銷量。

在日本製作網劇，屬於海外視頻平台全球擴展戰略的一部分，根本目的是增加平台的資源儲備，擴大影響力。近年來，Netflix頻頻攜旗下劇集主創到日本宣傳。而《火花》比起傳統意義上的日本網劇，更明顯的屬性是Netflix的「家族成員」。

Netflix總裁Reed Hastings攜旗下劇集的主創到日本推廣平台以及《火花》

Netflix駐日代表Greg Peters曾表示，希望《火花》也獲得喜愛日本電影的非日本用戶關注，就如同全球觀眾喜愛的《紙牌屋》、《女子監獄》一樣，劇集本身以及播放平台達到雙贏，讓更多人成為Netflix的用戶，進一步打造全球互聯網電視平台。

而對於電視台來說，這也是一樁合算的買賣。在網生內容的衝擊下，電視廣告的效果正逐漸受到網路廣告的衝擊，這使日劇的製作費用不再闊綽，而電視台與視頻平台合資，能夠獲得更大的製作預算。

在宣傳方面，網路的傳播效果是有目共睹的。完全沒有通過電視進行宣傳的網路劇集，同樣能夠獲得與深夜電視劇收視率比肩的觀看數，這是日本行業人士喜聞樂見的。另外，社交媒體的評論和轉發數也時常超出製作方的預期，網劇越來越受到傳統製作方的重視。

在日本人看來，網劇還對中國購買日本IP潮流起到了推動作用。日本電視台放送網網路事業局的山崎大介談到中國翻拍潮時表示：「雖然我們完全沒有以此為目標，但在網上播出內容竟然會出現這樣的效果，我們確實感受到了。」

海外視頻平台佔主導，使用本土電視台的製作團隊，對題材進行更加自由的演繹和創作，日本網劇的獨特商業結構，或許也是其精品迭出的一個原因。

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