光明磊落之美

藝天維文化

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光明磊落之美

王文新華東師範大學教

畫家付玲紅

主持人語

著名藝術家唐志岡先生說：付玲紅的作風很象蜣螂，無論畫畫還是工作，樣樣頑強認真。這些年也因為有她這種精神，雲南畫的家們硬是出國採風去畫了不少地方。去印度之前的組織工作曾經遇到過一些困難，我勸她說算了，可她非旦不放棄，還說要堅持每年去畫一個新地方。有了她所做的貢獻，雲南油畫寫生創作增添了一股新的力量！小付畫面中某些總是藏不住的超現實意象與現實的糾結，吸引著她對繪畫持久的熱情。其實她畫不畫風景寫生一點都不重要，她最近幾年如此努力地籌集來經費，同大家出去寫生僅只是為了學習與開懷，為此所付出的艱辛與頑強的精神真是讓人敬佩！

策展人劉菁這樣形容玲紅：難以忘卻的一束光！藝術家總會在適合的時候試著一邊看別人的生活，一邊在瞻仰藝術，同時給予那些迷失方向的人溫暖和熱愛人生的力量。現實中所有的不堪，都在她的手中化成色彩，儘管每一幅畫布都有其限制的容量，但呈現出來的美妙，卻足以將觀者心中的困頓抽離……

華東師範大學教授王文新這樣寫道：作為一個以藝術為生活的青年女畫家，每天給學生上課是她的工作，從學校回家後，拿起筆畫畫是她的生活。潔白的畫布是她的舞台，任憑她塗抹絢麗的色彩，書寫自己的人生感受。這樣畫出來的作品沒有故作的觀念，以本真之心表現自己的情感。儒家的仁愛思想與佛教的悲憫情懷包含其中，隱隱佛光中，芬芳悱惻之懷，使其作品熠熠生輝，呈現光明磊落之美。

——策展人徐玉玲小輯

女性藝術家的作品，往往會使人聯想到「女性主義」或「女權主義」等命題。女性主義包含有一種政治行為，其目標不僅僅是通過畫筆表現世界，還對藝術創作與理論批評領域的男性話語霸權與性別歧視現象的抗爭。她們往往發揮自己的感性經驗優勢，從人本主義的立場，給讀者呈現自己的世界，並試圖改變讀者對世界的認識。付玲紅是一個活躍的年輕女性藝術家，其創作也注重人本主義與個人經驗的立場，但較少有女性主義的批評意識，而更多地呈現女性所富有的愛心，呈現她的職業角色——美術教師的本真。一個每天早出晚歸，帶著學生在美術世界遨遊的老師，並在她的藝術中探究對愛，對人生的關懷。

付玲紅《落紅不是無情物》80X60cm

付玲紅的作品發給我時，以文件夾的形式進行了初步的分類，主要有《地震》《兩人空間》《向日葵》《花卉》《小雨》《雲飄來》《滇池的船》《風景》《古為今用》等系列，逐一打開，感嘆作品數量與題材之豐富。不過，更加令人感動的是明亮絢麗的畫面所蘊含的人文情懷與生命意蘊，這是付玲紅作品的一條主線。

在這個主線上，付玲紅作品可分為三個部分：《雲飄來》《小雨》《地震》系列，充滿一絲憂愁，是對生命關愛之極所體現出的悲憫情懷與救贖意識；《瓶花》《向日葵》系列是對生命張力的喟嘆；而《風景》系列營造一片生命的港灣，是混沌世界中的一片澄明之境。

付玲紅《向日葵系列之四》100X80cm

「碧雲天，黃葉地」，「天街小雨潤如酥」，雲舒雲卷，細雨霏霏，曾引得多少詩人的詩興。「和所有女人一樣喜歡美麗，也喜歡做一個長發飄飄的優雅女人」，這是一個心中有詩意的美麗女子。作為藝術家的付玲紅對於輕盈的、靈動的雲彩，對於霏霏細雨、對於輕風吹過的梨花，心中自然會盪起一片漣漪。從這些感悟中，也可以看出她珍愛自然、品味生活，回歸自然的浪漫情愫。

付玲紅《疆之荷之三》60x80cm

不過，她的《小雨》系列《雲飄來》系列，不是潤物細無聲的情調，而是在惆悵中對生命的關懷與救贖。《小雨》與《雲飄來》基本是同一個系列，小雨也是通過雲層來表現。其小雨中雲是烏雲，而雲飄來是明亮的雲。飄來的雲以及小雨，不是自然景象的描寫，而是符號圖式化的表達。雲是突兀於背景，孤立的，壓頂的雲，是通過筆觸的纏繞表現出來的。雨點和雨絲或通過稀釋的顏料自然流淌，或是濃厚的顏料皴擦，筆觸或直或斜，形成舞台戲劇般的片段與圖式表達。儘管，雲彩與小雨在畫面中佔有很大的空間，但是，畫面的中心仍然是人物。只是畫中的人物拋開寫實手法，採用了簡筆畫式的人形符號。

付玲紅《兩空間系7》60x80cm

在付玲紅的作品中，人物形象是很少的，而在《小雨》《雲飄來》《地震》三個系列中的人物又是何其之小。這種象徵性的表現手法，也完全可以以更大的比例突出人物形象。所以，付玲紅作品中的「小人」，有理由從這兩方面來解讀：其一，可以看到作為美術教師的她，心系學生，繼而表現兒童，如《托起希望的太陽》等作品，也表現了作者本人對美好未來的嚮往。鮮艷的紅旗與紅彤彤的太陽在畫面中極具張力，也賦予深刻的寓意。其二，「小人」也可以理解為在現實世界中人的渺小與無助。表面上看，在小雨中，人們表現出或呼喚，或張望，或嬉戲，然而，在一片黑雲的籠罩中，人顯得何等渺小，而風雨中的呼喚、嬉戲，更像是一種反諷，更加凸顯人的弱勢。一片汪洋中孤島上的人們，在那纏繞的雨絲中飄散著無助。所以，在雨中，「有時是鬱悶的」，這正是付玲紅的悲憫意識，是她深沉的人文情懷有意與無意間的反應。但是，付玲紅並不悲觀，紅彤彤的太陽寓意著她的希望，還有悲觀背後的救贖，包括寄托在「雲」之上，雲彩的繩梯讓「小人」脫離現實的境地。當地震時，付玲紅的一片祥雲烘托出一派希望之光，「雲」作為她藝術中的一個象徵符號，在不同的境地有不同的含義。在我的眼裡，這飄來的雲所帶來的鏡像，似乎是她的彼岸世界……

付玲紅《托起明天的太陽》100X100cm

我們從《風景》系列作品中，可以感受到付玲紅彼岸世界的意識。她的風景，主要有兩種素材，一是開滿花的樹，或梨樹，或桃樹；二是在滇池中，一片水灣停泊幾艘小船。「東風夜放花千樹。更吹落，星如雨。」畫中的梨樹、桃樹並沒有著意於樹的結構描畫，沒有著意於周圍環境的真實摹寫，甚至只是一個樹榦和壓彎的幾株斜枝，畫面著重意象的表達。棵棵開滿粉白花朵的梨樹，生長在一片或灰色、或紅色、或粉色、或藍色、或白色的空曠之中，「粉淡香輕自一家」。也許，是四季如春的昆明景色在付玲紅的眼中即是如此，但我寧願相信這是她的內心世界，是超越混沌世界的一片澄明之境。

付玲紅《小雨系列14》80X60cm

《滇池的船》構圖形式大多是一段蜿蜒的湖岸，形成一片港灣，守護著幾艘小船，而岸邊更有玫瑰紅色花枝簇擁，這是愛的港灣。正是這愛的情懷，使付玲紅的風景畫中呈現一片明亮，一塵不染式的世外桃源。付玲紅曾說「我愛我的學生，我的同事，我的朋友；我愛陽光，愛生活，愛藝術，愛閱讀；我還愛自己，愛家人，愛我所愛之人；我相信，只要自己心裡充滿樂愛，愛就會包圍著我。」

付玲紅《素可泰遺迹之二》80X60cm

她的廣博之愛體現了中國傳統儒家道德思想。儒家思想的內核是「仁」。何為「仁」？《論語?顏淵》中說得直截了當，就是「愛人」，是從最初的血緣親情擴展到一種普遍的感情。儒家思想另外一個重要內容就是「禮」。但禮樂的根本在乎仁，「禮雲禮雲，玉帛云乎哉，樂雲樂雲，鐘鼓云乎哉。」藝術即「禮」「樂」，其基礎與底蘊是「仁」，不過，這種觀念在當下都已疏遠了，而富有女性天生善良美好的付玲紅，她基於教師職業的大愛，既體現了儒家的仁愛思想，又表現了她內心深處類似佛家的悲憫情懷。但她不是佛教徒，又不能否定她的佛教慈悲思想。看她畫的一組佛像，儘管，從藝術的角度，還不能稱其為代表作，但從動因上，應該不是無緣無故的。

付玲紅《清邁寫生?遺迹》60X80cm

「一切眾生，皆具佛性，皆堪作佛。」佛教人生觀，首先是鬚髮上求大覺，下化有情的大菩提心。豐子愷將人的生活用一個三層樓來比喻。「我以為人的生活，可以分作三層：一是物質生活，二是精神生活，三是靈魂生活。」精神生活主要是「專心於學術文藝的人」。「『人生欲』很強，腳力很大，對二層樓還不滿足，就再走樓梯，爬上三層樓去，這就是宗教徒了。」

付玲紅《問佛》80X60cm

宗教徒「必須探求人生的究竟。他們以為財產子孫都是身外之物，學術文藝都是暫時的美景，連自己的身體都是虛幻的存在。他們不肯做本能的奴隸，必須追究靈魂的來源，宇宙的根本，這才能滿足他們的人生欲。」（《豐子愷文集》第6卷，400頁）無功利的藝術活動在某種程度上與宗教是相通的，但藝術畢竟不是宗教。大多數從事藝術活動的藝術家們，就像豐子愷所說，往往停留在二樓，但「亦常常勉力爬上扶梯，向三層樓眺望。」（《豐子愷文集》第6卷，402頁）。所以，「上化大覺」即成佛，對於現代社會大多數人來說，並沒有刻意去追尋。然而，佛不假外求，只要明心見性，心凈自可有佛性。「下化有情」即度眾的泛愛心，是佛教人生的入世觀。脫離現實世界之苦而追尋彼岸世界意識，往往被認為是佛教的逃避現實的、消極人生觀，然而，從另一方面來講，也是尋求生命的永恆存在，是在更高意義上對生命的肯定。《佛》系列作品，我們體驗到宗教的崇高，也看到付玲紅有意將佛世俗化、生活化，抑或是道，佛就在我們的生活之中，在我們的心中。

付玲紅《尼泊爾寫生?天堂口》60X80cm

花是付玲紅繪畫另一個重要的表現對象。玫瑰花、桃花、葵花，或插在瓶中，或掛在枝頭，或摘其一枝，或擁成一簇，不同的態勢，相同的是勃發的生命意蘊。看到她畫的《向日葵》，不免聯想到梵高的《向日葵》。梵高的黃色向日葵成為一個富有象徵意義的個人符號，不僅是他對黃色美的讚歎，也是他火熱情感的象徵，同是他對大地的眷戀。

付玲紅《印度寫生?遺迹》 67×61cm

付玲紅說她不想成為梵高，事實上也不可能成為梵高。不過，這倒說明她在繪畫語言探索中所表現出來的主動意識。的確，她的《向日葵》也表現出不同於現實生活，不同於他人的圖式與審美意蘊。特別是色彩表現有其鮮明特徵，有深沉的黑色與褐色，也有非常明亮的黃色與綠色，有寶石般的藍色，也有枯寂一般的灰色，主觀的色彩表現並透出當下的時代氣息。彎曲的枝頭與流動筆觸形成強大的張力與節奏，通過或正或斜或背面來的一抹陽光，或色彩黑白的對比而形成亮麗的光輝。這些因素既是付玲紅作品富有詩意的個性化語言，也成就了她《向日葵》超越現實的宗教般力量，是對生命的敬畏與讚歎。

付玲紅《新疆風景之二 》50X60cm

當代藝術呈現多元發展的蓬勃態勢，在觀念的名義下，出現不少獵奇、獵艷、追求小趣味、故作姿態等各種現象。而付玲紅，作為一個以藝術為生活的青年女畫家，每天給學生上課是她的工作，從學校回家後，拿起筆畫畫是她的生活。潔白的畫布是她的舞台，任憑她塗抹絢麗的色彩，書寫自己的人生感受。這樣畫出來的作品沒有故作的觀念，以本真之心表現自己的情感。儒家的仁愛思想與佛教的悲憫情懷包含其中，隱隱佛光中，芬芳悱惻之懷，使其作品熠熠生輝，呈現光明磊落之美。

付玲紅《印度寫生?聖母》67×61cm

付玲紅

付玲紅，女，生於1975年12月，雲南人。現為昆明某學校美術教師。

中國美術藝術家協會會員、雲南省油畫學會理事、昆明市美術家協會會員、昆明市風景畫家學會常務理事。

2006年共同創建「八合子」美術工作室，2012年策劃組織雲南10位藝術家赴尼泊爾採風寫生，2013年策劃組織雲南10位藝術家芒市採風寫生，2015年組織13位北京和雲南藝術家泰國風采寫生，2016年組織雲南十位藝術家印度風采寫生，2016年組織策展南亞東南亞國際藝術周《生命之象——十位藝術家的印度視覺》作品展。

個人畫展

2010年在波希曼大酒店舉辦《付玲紅個人作品展》浙江·義烏

2012年在滇池高爾夫《玲感——付玲紅油畫作品展》雲南·昆明

作品專輯

2012年雲南美術出版社出版《玲感——付玲紅油畫作品集》

2011至2013年連續三年浙江西冷美術出版社出版《中國當代名家付玲紅油畫精品》掛曆

入選展覽（近三年）

2012年10月油畫10幅入選《藝術的般若——雲南10位著名藝術家赴尼泊爾寫生作品展》雲南省博物館·昆明

2013年10月油畫「澄江之一」入選《畫說雲南——藝術精品展》昆明市博物館·雲南

2014年7月油畫「蓮系列」入選《我的蓮——中國十位當代藝術家邀請展》邑畫廊·上海

2014年9月油畫「時光」入選《怒放的生命——上海藝術區藝術家邀請展》一號營地·上海

2015年6月油畫入選義賣畫展《無常——恆常援助尼泊爾》昆明大藏藝術中心·雲南

2015年11月10幅清邁寫生作品入選《流光·歲月畫展》西山艾維國際藝術交流中心·昆明

2015年12月油畫「雲上的日子」入選《雲南現代重彩畫展》昆明市博物館·雲南

2016年1月清邁寫生作品入選《流光·歲月畫展》新加坡·宣畫廊

2016年6月油畫「尼泊爾白塔」入選《南亞東南亞國際藝術展》雲南美術館·昆明

2016年6月11幅印度寫生作品入選南亞東南亞國際藝術周《生命之象——十位藝術家的印度視覺》雲南袁曉岑藝術館·昆明

2017年1月3幅作品入選《國家藝術基金人才培養資助項目——兵團軍墾題材創作研修班美術作品展》烏魯木齊美術館·烏魯木齊市

敘述雲南

END

總策劃：何 真 徐玉玲

策 劃：陳慧 韓旭 海惠 雷傑龍 王寧 王尚寧 徐興正 朱平（排名按拼音順序）

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