80後藝術家用15個故事，走進一場「格林童話」之旅

我不止一次被問到：你的畫里有故事嗎？我通常都會猶豫一秒把繪畫的過程快速掃描一遍，我用玩笑的表情認真地說「可以有」。

藝術家自述

在大家的笑聲中，我還在繼續想這個問題。事實上，在解構者面前，你無論建立起什麼，都會馬上成為被玩味與消解的對象。「敘事性」是具象繪畫無可迴避的的問題；我試著「用敘事來消解敘事」。繁複的形象之間彼此並不產生交流，每個形象都充當「敘事個體」，當敘事個體「過載」，畫面本身便成了「花布」，於是就不再「敘事」了。這看起來像一個大玩笑，不過對我而言，這個「玩笑」最大的誘惑就是我可以過足畫癮。

吉一瑋，《旗手》，布面油畫，25×20cm，2012年。

其實對於繪畫而言，畫面語言的線索是很重要的。色彩、造型、構圖、甚至筆觸或肌理，都會成為線索，這些線索帶來的知識是有限的，但感受卻無法用別的方法來替代。簡單說，通過這些線索我們可以感受精神活動在物化過程中的每一次思索、掙扎、體會所留下的痕迹，正是這些痕迹讓時間有了溫度。

——吉一瑋

吉一瑋「可以有」的三個小故事

吉一瑋，《迷昧之境》，布面油畫，160×80cm，2017年

迷，迷離還是迷失？昧，是愚昧還是曖昧？面對繪畫所寫的文字都是一出口就錯的，好在繪畫畢竟是屬於眼睛的語言。作者的所見所想，經由畫布，變成觀看者的所見所想。就是這樣。

吉一瑋，《永恆之王》，布面油畫，160×130cm，2017年

這幅畫最初叫「遊戲之王的葬禮」，我不想用「葬禮」這個詞，太局限了；後來打算改作「遊戲之王的永恆榮光」，又太累贅。後來有了一些迷思：絢麗世界，浮光掠影，迎來送往的是時間；畫畫和別的事情一樣，都只是途徑，我們最終是要融入到超出理解的東西之中去的。而這跟個體用什麼態度來面對好像也沒太大關係。我確實感受到了某種不可撼動的存在。對這幅畫，目前我確實已經想盡辦法了。畫的名字，權且當做個念想吧。

吉一瑋，《魚吼記》，布面油畫，100×80cm，2017年。

這幅畫叫「魚吼記」，最初是想隱喻一些被迫無奈而不得不發卻又無法出聲的吶喊。後來發現自己對於作品情緒表達的部分居然變得越來越冷靜，漸漸覺得人的各種情緒其實都很好玩，原來人是有能力做品嘗情緒的美食家的。

策展人說：保護一個少年的夢

格林童話里有個《十二兄弟》的故事：國王和王后生了12個男孩，國王下令：如果王后接下來生女孩，就要把12個男孩殺死。故事裡，王后果真誕下了公主，12位王子從此逃往森林。公主長大後，義無反顧地踏上尋找哥哥的道路……

吉一瑋，《解，扣》，布面油畫，20×20cm，2015年。

在繪畫的王國里，1983年出生在山西的吉一瑋，就是其中一個逃往森林的男孩。他從小畫畫，一直畫著我們從未經歷過的世界。從少年到青年，他與真實的世界越來越遠，每天在自己的工作室，遠離人群，安靜畫畫。每一天，他行使著藝術家的特權，享受著掌握自己生命的奢侈，保護著一個少年的脆弱與想像。

我們的生活里，已經很少很少遇到這樣的年輕人，也許直到看到他的畫，想像他畫中講述的故事，才會讓我們想起自己也曾有過一些童話世界的夢，有過兄妹，有過寶劍，有過馬，有過一個王國。這是傲鰻與雲圖「YT MINI EXHIBITION」為你呈現吉一瑋藝術世界的原因。他和他的繪畫是值得我們就好好保護的夢。

吉一瑋，《榮耀》，布面油畫，20×30cm，2012年。

我們關注屬於這個時代的美與創造，而非意圖、媒介與身份。YT MINI EXHIBITON是一系列不設限的、小而精美的展示，具有實驗性和先鋒性，在線上與線下同時進行，讓圖像與背後的故事在網路與現實一同發酵。

吉一瑋，《浮猴》，布面油畫，100×100cm，2017年。

全球視覺文化媒體YT CREATIVE MEDIA即將創意呈現：

吉一瑋：他的王國 · YT MINI EXHIBITION #003

更多的童話故事，讓我們在展覽現場揭曉

編輯YT MINI EXHIBITION

圖片鳴謝藝術家

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