素描中的光與影，構建奇妙的素描世界

光與影是重要的繪畫語言之一

它在表達物體的色彩、體積、空間感等方面

有著其他語言形式不可替代的作用

物體經過光的照射之後

光影產生了層次，形成了黑白灰的關係

在繪製的過程中

就需要我們掌握運用光影的關係

讓我們所繪製的物體從平面到立體

畫出它的體積感

來一起認識一下素描中的光影吧！

光源的類型

現實生活中的光線往往是複雜而多變的，在素描訓練中則需要一個穩定的光源，便於觀察和深入研究光線與明暗變化的規律。素描繪畫中常見的光源有自然光源（日光）和人工光源（燈光）兩種，這兩種光源形成的光影是不同的。

自然光源

人工光源

光線照射角度

光線照射角度不同，物體的明暗效果也各不相同。

當太陽距離物體近時，陰影相對較小。當太陽距離物體遠時， 物體的陰影會變大。

物體離光源遠，角度小，投影也小。物體離光源近，角度變大，投影也相應變大。

順光

側光

逆光

光影與形體

物體在光的照射下會出現受光部分、背光部分、陰影等光影層次，但無論光源的強弱、遠近、角度發生怎樣的變化，能改變物體的明暗色調，卻不能改變物體的結構。在光影明暗的認識和表現方法上，要堅持從形體結構出發，著眼於形體結構的塑造和表現。

正方體的光線和投影

正方體的黑白灰關係比較明確，層次較為分明，比較適合初學者用來熟悉光線和投影的表現。

當光線在物體的正上方時，物體的亮面佔據了大部分的面積，灰面的體積少，暗面更少。這時只能看到小部分的陰影，層次感不是很強。

燈光在物體的正後方時，暗部佔據了大部分的面積，亮面與灰面減少，物體色調顯得深而暗，層次相對單調。

當光線在物體的左上方或者右上方時，物體的亮面、灰面、暗面分布比較均勻，投影自然，層次分明，比較容易表現。

球體的光線和投影

球體的表面光滑，光影相對於正方體來說不容易表現，無論光線從哪個角度照射，球體的投影總是呈圓形。

球體的投影也是圓形，根據光照角度的不同，投影的大小也會有各種各樣的變化；而投影不能都畫成一片黑色，也要有濃淡、虛實變化，把握好投影的變化才能使球體的表現更加生動、形象。

三大面

三大面是指物體受光、背光和反光部分的明暗度變化面，以及對這種變化的表現方法。

三大面在黑白關係上也不是一成不變的，亮面中也有最亮部和次亮部的區別，暗面中也有最暗部和次暗部的區別，同樣灰面中也有深灰和淺灰的區別。這就要求我們在明確三大面的基礎上再進行細分，直到能夠準確無誤地反映出物體的形體特徵。

五大調

五大調是指在三大面的基礎上詳細劃分出的五個調子。五大調包括亮調子、灰調子（中間調子）、明暗交界線、反光和投影。在素描基礎繪畫學習中明確地表現物體的五大調，有助於表現物體的體量感、質感，有助於體現畫面的空間感、層次感。

在客觀物象的明暗色調中，假設亮色調的值是一，中間色為二，明暗交界線為五，反光為三，投影是四到五。當然，在素描中，如果紙張的白度達不到一，而是二，那麼，素描的亮色調就只能是二，灰色調是三，明暗交界線是六，反光是四，投影是五到六，這樣才能保持明暗關係在對比上的相對準確性，否則，畫面中的明暗關係就可能弄錯。這時，即使某一個局部色調和物象的固有色調一致，也會破壞畫面的整體關係，嚴格來講也是錯誤的。

現在了解什麼事素描中的光影了嗎？

畫個球體試一試吧！

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以上內容來自

《越畫越好：從零開始學素描》

人民郵電出版社出版

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