他晚年辭官，卻開明代狂草先河！

作為公認的吳門畫派先驅，劉珏的書法之名卻為掩蓋。

有文章指出，「劉珏不僅在繪畫上取得了卓越的成就，而且在詩歌、書法等方面也很有成就。他才氣橫溢，下筆不能自休。工五言詩他的古體歌行，氣勢奔放，想像豐富，逼似李白，而律詩絕句，亦近唐人。他又擅長書法，小楷精絕，行草皆佳，用筆之精妙，出人意表。劉珏喜歡寫狂草，其草書開明代狂草先河。」

劉珏（1410—1472）字廷美，號完庵，南直隸蘇州府長洲（今江蘇蘇州）人。宣德中，蘇州知府況鍾舉為吏，不就，得補生員，正統三年（1438）中舉人，授刑部主事，遷山西按察司僉事，年五十棄官歸。卒年六十三。

此中有一段流傳的佳話，劉珏五十歲時厭惡了官場，於是辭官不做了。同僚問其何故，劉珏賦詩曰：「牧子驅牛去若飛，免教風雨濕蓑衣。回頭笑指桃林外，多少牧牛人未歸。」同僚亦感泣掛冠去。

明 劉珏《草書歌行》手卷 紙本 成交價782萬元

近墨堂法書叢刊（第一輯）刊出目前傳世僅見的劉珏書法手卷——《草書歌行》，全卷二百多字，長六米有餘，體現出劉珏辭官後晚年的大草水準。近墨堂認為，「將其置於前期任何一位以草書擅名的書家面前都毫不遜色。」

此件《草書歌行》書於成化戊子（1468）七夕節前二日，主要有以下四個特點：

一是強烈的節奏感使草書作品產生出運動力和衝擊力。書法的點畫線質表現其彈性產生運動力，運動的返急產生衝擊力，在這一點上劉珏成功地將力運用到書法點畫的變化上，使筆在絹、絞、紙上的運動過程中產生頓挫、仰側、奇崛、突變，使個性的張揚發揮到極致。尤其是一筆書，劉珏採用遠大於張芝、王獻之、張旭、懷素、黃庭堅等人作品的尺幅，給毛筆以更寬闊的書寫空間，整幅氣勢如飛瀑直下，衝擊澗鳴，又如輕風楊柳，炯娜多姿；充滿著激情的用筆，如同少林武僧，有屈鐵之力，揮棒生風。

二是前無古人的字法造勢。劉珏亦受時風影響，但能站在傳統基礎之上，破除舊有的模式，創建出一種嶄新的恢弘博大的圖式，使觀者無不領略其藝術的震撼力。造勢是劉珏書法的一個鮮明特點，如《草書歌行卷》，通篇顯現出變幻莫測的感覺，字勢左右歌側，筆致老辣，章法宕逸。劉珏在這一點上更向前邁了一步，進一步追求草書中險絕、突變、膨脹與內斂之勢，我們似可聽見字的點畫在運動中陣陣作響。

三是墨象萬千，酣暢淋漓。中國畫中有墨分五彩之說，利用墨之濃、淡、干、濕可使畫面產生出無窮的變化，顯現出生機勃勃的趣味。劉珏從中國畫中悟出用墨之道，並大膽地運用到書法創作中，從而增強了作品的視覺效果，把漲墨之法發揮到極致。其作品的衝擊力與用墨是分不開的，他書法點畫的流動感也與用墨緊密相關。

四是劉珏的獨特筆法。其筆法早年受二王影響，筆勢較為平和，行筆溫潤，他中年學米後，筆勢、筆法發生了較為明顯的變化。首先，其筆法變圓轉多變。劉珏在米芾筆法的基礎上，進而誇張運用，激蕩跳躍，方折勁挺。其次，劉珏書法的筆畫起筆處誇張其落筆形態，一反二王、米芾側鋒落筆，平勻鋪毫的慣式，而發展為落筆成點，翻毫平輔運行的方法，或圓點，或方點，或側點，與折角處突出的方折勁挺形態共同構成了劉珏的筆法特徵，加上筆畫的挺拔勁直，形成了其剛健的線質和激蕩起伏的用筆節奏。

從這首詩的創作狀態分析，此詩是在一種醉態中寫成。詩中「墨池飛出北溟魚，筆鋒殺盡中山兔」，正是詩人醉態狂幻氣質的表露。小小的墨池在詩人的醉眼裡被幻化成蒼茫的北海，書家狂書疾書的情景，似乎連中山兔都要殺完了。這種狂幻式的語言描寫，與李白一生好酒、嗜酒、常在醉態之中「斗酒詩百篇」的狀態有關。因此，這首詩的創作狀況和李白大量寫有酒的詩歌風格極其一致。

此詩內容與劉珏的書法相得益彰，在劉珏的筆下生動活潑地再現了懷素酒後運筆揮灑的形態，如驟雨旋風，縱橫恣肆，給人以龍騰虎躍，奔蛇走馬的藝術享受。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！