看過 23 部 Woody Allen 的電影，才知道他為什麼偏愛復古小白裙

原標題：看過 23 部 Woody Allen 的電影，才知道他為什麼偏愛復古小白裙

「雖然盛裝打扮是一件膚淺的、毫無意義的事情，

但那種消逝的魅力真是令人惋惜。」

——伍迪·艾倫

堅持一輩子文青范的伍迪·艾倫老爺子，最近又導演了一部新片《摩天輪》。雖然還沒上映，但劇照已經率先放出，溫姨真是美如畫，就連賈婷婷都被帶出文藝感。

在小彆扭眼中，伍迪·艾倫代表的是直男審美的巔峰。

每一個好萊塢女星，都期待做一回伍迪·艾倫的繆斯女神，在他的知識分子世界中，穿一襲襯衫白裙，聊性愛，講笑話，演愛情故事。

在他電影中，性無處不在，卻沒有俗艷的肉慾，人們談論著它，彷彿和食飯飲酒一樣普通又快樂。音樂輕鬆，畫面淡雅，衣裳復古，這算是伍迪·艾倫電影里特有的詩意美學。

伍迪·艾倫是好萊塢高產的代表，每年一部新片，主題不變，評分不低。久而久之，這也成為人們一年一度的期待，這次的女主是誰，故事走向何方，還有，這次的時代背景是哪一年，白裙有多美。

小彆扭從 23 部伍迪·艾倫的電影中，精心挑選了幾部經典作品詳加闡釋。如何像伍迪電影中的女主角一樣，穿出高級文藝感？看看下面幾位女神就知道啦。

黛安·基頓

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《安妮·霍爾》

黛安·基頓是伍迪·艾倫的第一位繆斯。許多人不知道，她的原名就是黛安·霍爾（Diane Hall），安妮（Annie）是黛安的昵稱。所以《安妮·霍爾》這部電影，就是伍迪為女神量身定製的電影。

大多數人知道黛安·基頓，是從名滿天下的《教父》系列開始的。在電影里，黛安·基頓是「大佬」背後的女人，扮相安穩，甚至蒼老。

但伍迪·艾倫善於發現她獨特的美，欣賞她私下裡的穿衣風格。所以，在拍攝《安妮·霍爾》時，黛安·基頓的衣服全是自己搭配好的。當時的服裝師還抱怨她穿得太誇張了。但伍迪·艾倫語帶寵溺地說：「隨她去吧，她是個天才，她想穿什麼就穿什麼。」

伍迪的堅持，也造就了電影中這堪稱經典的一幕：黛安·基頓穿著 Ralph Lauren 的白襯衫，圓點領帶，馬甲、闊腿長褲，「就像從諾曼·洛克威爾的畫中走出一般」。

她的扮相也曾一度成為城中的時髦話題，成為文藝女青年的爭相模仿的潮流。

佩內洛普·克魯茲

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《午夜巴塞羅那》

多年前看過《午夜巴塞羅那》，並沒看完，只記住了絮絮叨叨的愛情辯論。最近再看一次，居然被這個美國老頭鏡頭下的西班牙迷住了。

三個女人愛著同一個男人，這劇情大概就是伍迪·艾倫的自戀投射，也是早期的「傑克蘇」電影之一。最不可思議的是，三位女主角，每一位都堪稱國寶級尤物——英國的麗貝卡·豪爾，美國的斯嘉麗·約翰遜和西班牙的佩內洛普·克魯茲。

三人之中給我印象最深的，必須是佩內洛普·克魯茲，從來沒有哪個女人，在發瘋的時候也會美得這麼過分。

時下流行的弔帶絲綢裙，在她身上有種迷離的美。

Zara 人手一件的刺繡白襯衫，穿在她身上立刻有幾分大牌氣質。

同樣是禮帽，在《安妮·霍爾》里就是文青的代名詞，在佩內洛普身上，無論如何也掩蓋不住她的女人味。

斯嘉麗·約翰遜

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《賽末點》

《午夜巴塞羅那》里，另一位值得稱道的女星就是斯嘉麗·約翰遜，把 Christina 的天真浪漫演到極致，以至於讓人忘記了她是個性感尤物。

我們欣賞寡姐，大多是愛她粗啞的嗓音，波濤洶湧的曲線，濃重的美式性感。而在多次合作的伍迪·艾倫眼中，她的性感是多變的。

譬如，在《賽末點》中，斯嘉麗的美給角色做了理由充分的註腳。

伍迪·艾倫的《賽末點》是一部標準方正的主流電影，故事也是司湯達《紅與黑》的套路：男主一心躋身上流社會，靠娶妻達到了目標，卻沒有抵擋住情人的溫柔鄉。在兩邊抉擇之時，他選擇了親手把情人殺死。

當斯嘉麗穿上伍迪·艾倫式白色襯衫裙時，沒有人會質疑男主角的選擇是不是對的，至少在那一秒鐘，任誰都會有所動搖。

伍迪老爺子偏愛聰明美艷的斯嘉麗，早已不是新鮮話題。在另一部《獨家新聞》里，她的紅色泳裝 Look 也著實成為了深刻的記憶點。

瑪麗昂·歌迪亞

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《午夜巴黎》

從紐約出發，伍迪·艾倫不僅改寫了美式 preppy style，更登上歐洲大陸，探索著巴塞羅那，法國的異域之美。

午夜系列的另一名作《午夜巴黎》，乾脆把主角穿越到 1890 年代的巴黎，與海明威、畢加索、達利等巨匠對話，腦洞大得夢幻。

伍迪·艾倫再一次把自己的化身陷入美人鄉，妻子是美國甜姐瑞秋·麥克亞當斯，導遊是布呂尼，邂逅蕾雅·賽杜，而「法國玫瑰」瑪麗昂·歌迪亞化身為畢加索和莫迪尼亞里的情人阿德里亞娜，與男主萍水相戀。

20 年代的舞會，短打舞裙搖曳生姿。

短髮 BOBO 頭是爵士時代女人的必備。蓋茨比式 Flapper 髮飾，更時髦到飛起。

36 歲的瑪麗昂，穿上法式水手領洋裝，仍然宛如少女。

現代戲裡的幾個女人，也簡單穿出了好品位。

第一眼就愛上了瑞秋的這件裙子，圓點絲綢裙，在夜色里閃著微光。

每個伍迪·艾倫的女人都要穿一次的白襯衫裙。

法國女人把最普通的 T 恤牛仔穿出自己的風情。布呂尼的脫俗與蕾雅老師的清新兩相宜。

再次感慨老爺子的貪心，這麼多女神，給我一個就夠了。

凱特·布蘭切特

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《藍色茉莉》

提到伍迪·艾倫的電影穿衣，這部《藍色茉莉》不得不提。

凱特·布蘭切特扮演的女主角 Jasmine，原本過著奢靡生活，在丈夫犯詐騙罪入獄後一貧如洗。

片中的各種奢侈品，也是推動劇情發展的重要線索，但劇組的服裝置裝費一共只有 35000 美金，還不如凱特的一隻愛馬仕手袋貴。

凱特在片中一直拎著愛馬仕手袋，不肯賣掉，這也是她與舊日生活留下的最後一點聯繫。「我扔包扔了7次，每次旁邊的一個姑娘臉色都很差，這個包應該是問她借的。」

包是借的，其他奢侈品基本都是大牌們友情贊助的，看在伍迪老爺子和凱特的面子上。

老佛爺為了凱特，幫劇組度身定製了兩件 Chanel 格紋軟呢外套。「為了凱特，我能做任何事。」

片中需要幾隻 Louis Vuitton 的旅行箱，品牌當即邀請她們前往旗艦店隨便挑選。

大牌如 Fendi、Ralph Lauren、Alberta Ferretti 也都積極為本片加持。

這一切，才打造出了優雅好品味的 Jasmine。個人覺得她穿米金色最美。

女王大人萬歲！

艾瑪·斯通

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《魔力月光》

個人覺得《魔力月光》是伍迪·艾倫近幾年最輕鬆有趣的小品，而且在戲服上花費的精力也是最多的。

故事發生在 1920 年代的法國南部，衣裙輕薄淡雅，美得不像話。雖然是 90 年前的風格，拿到現在穿也完全合適。

法國南部天氣炎熱，因此，服裝設計師 Sonia Grande 為電影設計了幾套款式寬鬆的膝上連身裙。

淡綠，淡粉，鵝黃色的少女裙，和錦簇的花園相映成趣。

晚禮服參考了德國表現主義畫家 Otto Dix 的畫作。

帶有巨大花朵的帽子則是借鑒了荷蘭立體主義畫家 Leo Gestel 的作品，單獨拿出來看，也是藝術品。

就連配角出場，也讓人驚嘆，伍迪·艾倫的電影里，還是白裙子最美啊。

艾瑪·斯通在《魔力月光》後，繼續出演了伍迪老爺子第二年的新片《無理之人》，順利成為他的新繆斯。在片中穿了這件小翻領白襯衫，美得文藝。

又想起我們之前寫《愛樂之城》的時候發的這張圖，其實艾瑪真的適合這一卦啊。

克里斯汀·斯圖爾特

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《咖啡公社》

見證奇蹟的時候到了，老爺子文藝功力頗深，就連鐵彎鐵彎的小 K，在他的新片里都被強行拗直了，而且是以極其柔美的形象出現，絲毫不違和。

1930 年的紐約與洛杉磯，出現了一批熱愛社交的「Cafe Society"，咖啡公社在此時就指代這群紙醉金迷的上層名流。故事設定在咖啡公社，自然少不了充滿高級感的復古元素。

你也許不知道，片中大部分戲服與珠寶，其實都是 Chanel 提供的。電影服裝設計師 Suzy Benzinger 曾說過，「如果沒有 Chanel，本片的服飾設計就不會完美，在上世紀，Chanel 是獨特風格、奢華魅力的象徵，它正是歷史的一部分。」

2015 秋冬季，老佛爺把 Chanel 的秀場布置成咖啡屋，也是為了致敬 Coco Chanel 曾經流連的咖啡公社。

也許是終於找到了繼承自己話癆真諦的繼承人做男主角，伍迪·艾倫這次格外認真，把心中標誌性的妝扮全給斯圖爾特穿上了身。

蝴蝶結元素，甜而不膩。

幾年後的紐約，舊時戀人重逢於舞會，伍迪·艾倫用大量羽毛與珠光，鋪墊了男主人公的悵然若失。

幾乎每部電影都有的白襯衫裙，這次索性穿到底，復古到極致。

布萊克·萊弗利也穿了白裙，但更成熟，曲線畢露。

片中的新歡舊愛，都是白裙亮相，足以見得伍迪·艾倫對白裙子的執念。但，誰教它這麼美呢！

今日話題：你最愛伍迪·艾倫的哪部電影？

文、編輯 _ 小彆扭 圖片 _ 來自網路

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