看入生命本性，寫出心靈印證：禪畫藝術欣賞

文化 08-19

禪學書畫，特別是禪畫，在我國有著較長的歷史淵源，中唐和晚唐禪與詩畫開始出現融合的趨勢，到了宋代，禪畫達到了一定的境界，明末清初的八大山人更是通過他的簡遠筆墨，將儒、釋、道並融的本土禪畫推向無可質疑的藝術頂峰。

遠愛南山近愛茶-李迎春作品

禪畫，原來是用作修道的搭橋，以求創作者與欣賞者之供需均衡。禪畫概括有幾點特徵：一是從佛教禪的思想，作實踐印證的手法，通過禪畫表現自己悟證的境界。二是以簡略筆法，隨心應手寫出胸中丘壑，寥寥幾筆，一點一划，無不體現作者的心靈印證。三是機鋒轉語，不拘泥常規，寫出悟道者的境界。四是畫中有禪，禪中有畫，詩與畫大結合。

常伴殘月讀中庸-李迎春作品

禪畫是中國禪宗特有的藝術，修禪者用筆墨來表達禪道，開創出唐宋以來中國繪畫的新紀元。禪者對萬里長空、萬籟寂靜的虛空，思索如何引人入聖，促使有限的人生活活潑潑地步入生生不息的永恆大道，提升到無限的時空世界，體驗到一即一切、一切即一。禪者借用筆墨，寫出心靈的聲息，在有限的人生水月中，一口吸盡西江水，拓開思想領域，創造廣大的世界。

大華作品

禪畫是表達禪理的方便法門，其本質是看入自己生命本性的藝術。其表現手法往往是脫俗、空寂、古拙、無味、呆板、無理、無心、兀傲……極盡非知識、非理論、無意識、無邏輯的絕路；但又經常用洒脫、風流、瘋癲、活潑。禪畫不拘任何體裁，不拘任何方式，只求把握住生生不息的禪心。簡而言之，就是修禪者用筆墨表達禪理的繪畫，後來影響到文人、水墨畫的創作，對中國繪畫藝術產生巨大而深遠的影響。