帶你逛博物館｜荷蘭國立博物館

荷蘭國立博物館（Rijksmuseum）：世界十大博物館之一，收藏了大量黃金時企代的作品。因收藏世界畫壇公認的現實主義繪畫巨匠倫勃朗（1606-1669）的《夜巡》而揚名四海，這裡珍藏了倫勃朗藝術人生巔峰時期的幾乎所有作品，如《猶太新娘》、《東方人》、《對彼得不認主》。 開放時間：9:00-17:00

荷蘭國立博物館外景

17世紀荷蘭最著名畫家倫勃朗最著名也最引起爭議的畫就是這幅《夜巡》。

創作於1642年，尺寸為363*437厘米。當時，他接受了為阿姆斯特丹城射手隊成員畫一幅群像的訂件。射手們每人出一百弗羅侖(荷幣)，各自認為自己理所當然地與別人佔在同等的位置。倫勃朗在構圖上一反陳規，畫面採用接近舞台效果的手法，既讓每個人的形像都出現在畫面上，又安排得錯落有致，塑造了一個莊嚴有序的戰士出征場面。巧妙的光線運用為畫面增添了某種神秘感，兩個主要人物處於照明中心，神情逼真生動，強化了畫面宏偉的巴洛克風格，作品因此帶有風俗畫和歷史畫的性質。但是，此畫的顧主們卻對作品很不滿意，因為每位射手都付了相同的錢，但畫面並沒有為他們安排相同的位置和清晰程度。因此他們要求修改此畫，但遭到倫勃朗的拒絕。為了索回畫金，阿姆斯特丹射擊手公會將倫勃朗告上法庭，並對他進行大肆攻擊，引起軒然大波，導致畫家迅速步入不幸之中。

倫勃朗《猶太新娘》：創作於1667左右。這是倫勃朗後期最著中的畫之一。

梵高和他的朋友參觀至此畫時，朋友沒管他繼續往前看，看了一圈回來發現他還在看這幅畫，梵高說：「如果能在倫勃朗的畫前坐上兩個星期，哪怕我只啃硬麵包，或是少活10年，我也心甘情願。」 這幅畫創作的時期正是錯覺主義大行其道的時候，講究要把畫畫得像是真實環境的一部分，要像是「在牆上開了個洞」。畫風也是以精細筆觸為主，倫勃朗早期作品也具有類似的畫風。晚期成精，筆觸粗獷，這幅畫便是其典型代表。同時期有藝術家看到此畫說，用粗獷的筆觸居然能獲得如此令人震驚的效果，令人驚嘆。

《倒牛奶的女佣人》：約翰內斯·維米爾作品，創作於1658年。畫家對色彩彷彿有著與生俱來的敏感和天賦，總能將17世紀荷蘭市民的日常生活彰顯得淋漓盡致，彷彿躍然紙上！ 這幅構圖不很複雜，輪廓較清晰，環境純樸。將一個簡樸的廚房畫得很有感情，甚至能令不少觀者產生不同的懷舊心理。女佣人是個健壯如牛的村婦，她塞起了胸前圍裙的一角，正忙著準備早餐。左邊牆角有一窗戶，一邊掛著一隻藤籃和一盞馬燈。桌上雜亂地擺著一些食物。所有人和物的質感都很強烈。

中間：《東方人》：倫勃朗作品。是一幅優秀的「特羅尼」，「特羅尼」是當時的一種肖像畫，多採用無名氣的模特身穿一成不變、繁複奇異的服裝為原型創作。17世紀的荷蘭遠洋貿易興盛，大量來自東方的商船抵達阿姆斯特丹港，倫勃朗的家就在港口的大街上，創作《東方人》時的倫勃朗不過29歲，心裡充滿著對遙遠東方的憧憬，不過根據畫作推斷，他的繪畫原型並不是真正的東方人，而是穿著東方服飾的西方人。 《東方人》在不久前的一次修復過程中發現了一些謎團，運用X光透視技術看到的最初畫像印跡中，人物胸部豐滿，輪廓有點像女性，衣領口也比較袒露，而且畫家曾多次修改過該畫，比如人物頂著的頭巾越來越大，項鏈也從原來的2根改為1根，用在正面的光改成了側光，繪畫的背景還有非常深的刀劃痕迹。《東方人》此次與觀眾見面後，其畫框縫隙處將用橡膠條密封，背後用特殊的塑料蓋板封住，形成不易受外界溫濕度變化影響的獨立空間，此後大概100年內不會再打開修復了。

中央大廳的遊客中心

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