曾經天賦過人問鼎音樂最高獎項，李雲迪卻沒有大師級原創作品

文/陸崕

始終認為李雲迪的音樂天賦無可挑剔，但是我為李雲迪至今鮮有甚至是沒有轟動世界的原創音樂作品感到費解；尤其是，李雲迪尚且如此，其他中國的鋼琴家更自不待言。

2000年，李雲迪用自己的音樂天賦征服了評委，摘下連續空缺15的肖邦國際鋼琴比賽冠軍，轟動一時。他是最年輕的獲獎者，第一個獲此殊榮的中國人，寧缺毋濫的嚴格評審制度，都讓當時18歲的李雲迪顯得非常了不起。

當時評委對他說了一句話，至今讓人記憶猶新，也影響了李雲迪接下來十餘年的生活。

他說（大意）希望李雲迪戒驕戒躁，還要經過10～15年的刻苦學習和積累，才能創作出一流的音樂作品，成為世界性的鋼琴大師。

爾後近十年，李雲迪確實做到了潛心苦練，很少外出露面，足見其雄心壯志。

15年過去了，不能說李雲迪就沒有好的作品。一如往常，李雲迪的音樂天賦同樣銳利。但是有兩個方面值得注意：一是重奏中外名曲居多；二是偶爾創作的，自己的作品沒有成為世界性的經典音樂，原創性不足。

之所以會這麼說，是因為，較之班得瑞、理查德·克萊曼、雅尼等世界性的音樂家，他們有自己獨特的風格、風靡世界的經典作品、碩果累累的原創力，而李雲迪，雖然天賦同樣有，差距其實真不小？

為什麼會這樣？差距到底哪裡？主要有三個方面：

一是生活的感悟和積累，不足以激發他的創作靈感。雅尼在接受楊瀾採訪時說，他半路出家高音樂時，一度窮盡潦倒得只能住地下室。但是他熱愛音樂，因此有一段時間，他總是把自己關在黑暗的地下室，用心感受周圍的寧靜和響聲。他在北京紫禁城的音樂會上，一位伴奏吹了一支笛子，他說加那段笛子演奏，是受到窗外一隻夜鶯的叫聲激發創作的。

而雅尼的作品，以寧靜、空靈、抒情、熱情見長，聽了讓人久久不能抽離出來。這就是魅力。

李雲迪從小到大的音樂學習環境，最突出的就是，有意識的「室內」培養，而與周圍，包括自然環境一定程度上脫離。

二是中國人的原創興趣普遍不高，說白了「原創基因」有沒有問題？

三是過於喜歡經典和重複，導致缺乏獨立思考的時間，缺乏抽離出經典的意識，因此尚未青出於藍而勝於藍。

李雲迪近幾年加強了「入世」，但以接觸娛樂圈人群為主，應該放開去接觸社會各個階層，去接觸自然環境，感受更開闊的社會生活，感悟自然真諦，開悟出自己流芳千古的音樂作品。早日實現評委的囑咐，成為世界級的音樂家。

點擊展開全文

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！