他影響著千餘年的花鳥畫壇，看徐熙野逸之風！

文化 08-25

徐熙（五代南唐）

徐派，又稱「徐家野逸」，簡稱「徐派」。中國著名的畫派之一，也是五代花鳥畫兩大流派之一。代表畫家為南唐的徐熙。

影響著千餘年的花鳥畫壇

徐熙的作品注重墨骨勾勒，淡施色彩，流露瀟洒的風格，故後人以徐熙野逸稱之。徐氏的筆墨技巧，對於後世影響很大，至徐熙之孫徐崇嗣出，徐熙畫派名聲漸振。後經張仲、王若水，到明代沈周、陳道復、文徵明、徐渭等人加以發展，成定型的水墨寫意花鳥畫，從而與黃筌的花鳥畫派，兩者互相競爭，影響了宋、元、明、清千餘年的花鳥畫壇。

《豆花蜻蜓圖》徐熙

獨創「落墨法」

北宋郭若虛在《圖畫見聞志》「論黃、徐體異」時說「黃家富貴，徐熙野逸。」又說「徐熙江南處士」，「多狀江南所有，汀花野竹，水鳥淵魚。」所作花木禽鳥，形骨輕秀，樸素自然，清新淡雅，獨創「落墨法」。

徐熙以一介布衣，遊戲筆墨，將當時已經成熟的水墨山水畫的技法融入花鳥畫中，開創了花鳥畫新風格，與黃筌的細筆重彩形成兩大流派。此後花鳥畫的發展在此兩大流派的基礎上不斷演進變化，逐漸呈現出了多姿多彩的格局。

性情豪爽，畫風生動意趣

性情豪爽曠達，志節高邁，善畫花竹林木，蟬蝶草蟲，其妙與自然無異。徐熙常漫步遊覽于田野園圃，所見景物多為汀花野竹、水鳥淵魚、園蔬葯苗。每遇景物，必細心觀察，故傳寫物態，皆富有生動的意趣。畫法上一反唐以來流行的暈淡賦色，另創一種落墨的表現方法，即先以墨寫花卉的枝葉蕊萼，然後傅色。其在所著《翠微堂記》中自謂「落筆之際，未嘗以傅色暈淡細碎為功」。徐鉉記徐熙畫「落墨為格，雜彩副之，跡與色不相隱映也」。

《飛禽山水圖》徐熙

宋代沈括形容徐熙畫「以墨筆為之，殊草草，略施丹粉而已，神氣迥出，別有生動之意」。《德隅齋畫品》中著錄徐熙《鶴竹圖》，謂其畫竹「根干節葉皆用濃墨粗筆，其間櫛比，略以青綠點拂，而其梢蕭然有拂雲之氣」。米芾又謂其畫花果有時用澄心堂紙，用絹則「其紋稍粗如布」。

《圖畫見聞志》中記徐熙為南唐宮廷所繪的「鋪殿花」、「裝堂花」，於「雙縑幅素上畫叢艷疊石，傍出葯苗，雜以禽鳥蜂蟬之妙」，「意在位置端莊，駢羅整肅，多不存生意自然之態」。這種富有裝飾性的繪畫，也構成了徐熙繪畫的另一風貌。

《雪竹圖》徐熙

江南花鳥，始於徐家

徐熙擅畫江湖間汀花水鳥，蟲魚蔬果，常遊園圃，觀察動植物情狀。所作禽鳥，形骨輕秀。所畫花木，改變前人細筆鉤勒、填彩暈染方法，而用粗筆濃墨，草草寫枝葉萼蕊，略施雜彩，色不礙墨，不掩筆跡，人稱「落墨花」。時稱「江南花鳥，始於徐家」。「下筆成珍，揮毫可范」。其作品「意出古人之外」而創立「清新洒脫」的風格。可謂「骨氣風神，為古今絕筆」。

「徐熙野逸」，是對徐熙畫風的高度概括。這種「野逸風」，包括兩種含義：一是繪畫的題材。由於徐熙生活在民間，過著閑散自由的生活，而且以「高雅」自任，故作畫取材不同於宮廷畫家。作品反映出文人士大夫酷愛自然的恬淡心態；二是其獨創落墨畫法。

徐熙主要作品：

徐熙作品有《雪竹圖》、《玉堂富貴圖》、《雛鴿葯苗圖》，我們可以從其中領略徐熙作畫風格與畫法。