《賽車總動員3》導演對談皮克斯總裁：講31年故事只為教一件事

近日皮克斯動畫工作室總裁吉姆·莫里斯和導演布萊恩·菲在北京對談。

皮克斯動畫工作室的前身是盧卡斯影業於1979年成立的的計算機動畫部。1986年，被史蒂夫·喬布斯收購成立了皮克斯動畫工作室。截至2013年，皮克斯共發布了15部動畫長片。

除了《賽車總動員2》皮克斯的所有電影都獲得了票房和口碑的雙豐收。自2001年奧斯卡最佳動畫片獎設立以來，皮克斯電影多部獲獎。「拍給成年人看的童話」成了觀眾給予皮克斯的定義。

而《賽車總動員3》更是布萊恩·菲的導演處女作，第一次接手就拍了如此大量級的影片，這樣的緣分用吉姆·莫里斯的話形容就是「在皮克斯，一切都有可能。」

作為在動畫技術界一直處於領先地位的皮克斯，是為了故事誕生技術，還是為了技術去創作故事這個問題，可不像先有雞還是先有蛋那麼難以回答。皮克斯的每一個技術都是為了故事服務，而創作技術的同時也幫助了其他故事的誕生。

《賽車總動員3》是一部續作。在這之前，許多電影都出現「狗尾續貂」的現象，將之前口碑電影強行拍出續集讓人味同嚼蠟。吉姆表示，皮克斯並不會因為某部電影賣座而去拍攝續集。

「一個很好的例子就是，《超人總動員2》明年就要上映了。這部續作和原作相隔有十三，十四年。《玩具總動員》前後作相隔有十年的時間。只有我們覺得有故事可以講的時候才會製作新電影。我們把續集和系列電影都看成是原創電影來製作，不會去重製已經存在的電影。」

也許正因為這份堅持，皮克斯幾乎所有成功的電影都是系列片。不因成功就急著去追逐它帶來的後續利益，這也是皮克斯電影質量的制勝法寶之一。

在這次的續作中，皮克斯大膽啟用了新人導演布蘭恩·菲。導演回答說這並不是他決定的，而是皮克斯首席創意固官約翰·雷斯特的提議。布蘭恩·菲之前一直在做電影開發工作，主要管理故事創意。一天，他被叫到約翰·雷斯特的辦公室，吉姆也在那裡，後來約翰和布萊恩說明了自己的意圖，希望他來做這部作品的導演。

因為之前沒有執導過任何作品，布萊恩開始非常擔心，但這並沒有給他帶來阻礙，反而讓他產生了學習的動力。「希望大家都能跟我有一樣的感受，不要因為自己不知道如何做的事情而感到害怕，要去學習該知道的知識，想辦法去實現。」

皮克斯總裁吉姆則表示，自己啟用布萊恩並不是冒險的決定，而是因為布萊恩在做電影開發的時候就和《賽車總動員》系列有著密切合作，對這個系列的故事有著不可或缺的作用。

導演不同，電影的風格也會有轉變。《賽車總動員3》的人物相比較之前的作品畫風更加寫實，故事也更加成人化。對此，導演布萊恩說人物造型的改變同樣是出於電影故事方面的考量，這部電影使用了之前沒有用過的臉孔渲染技術，還要做出重達4000磅賽車的質感。

近兩年電影中，動作捕捉技術一直受到電影工業的關注，《奇幻森林》和《猩球崛起》就是兩個十分典型的例子。不過，皮克斯雖然一直對技術有不斷的追求，但似乎卻對時下大火的動作捕捉興趣不大。吉姆說，這是由於皮克斯的角色是以卡通形象為主，而不是越寫實越好的。

「有意思的是，之前我在工業光魔公司工作的時候，我們發現當我們捕捉人類動作數據運用到玩具形象的時候，就好像有一個人困在玩具里一樣，逃脫不出來的樣子。所以，這是一個很好的工具，但是有專門應用的領域。從我們電影的風格類型來看，我們還沒有一個合適的項目是適合使用動作捕捉技術的。」

而對於將真人與動畫結合的做法，皮克斯則更是表示不會考慮。

電影商業化發展到今天，許多電影公司為了讓電影賣座不惜重金購買大IP、請大牌加盟。而皮克斯卻一直是一股清流，始終堅持自己做原創故事。

吉姆說，皮克斯會在電影拍攝之前讓導演直接想出三個構思作為推薦，而皮克斯會選擇其中一個最期待被拍成電影的。「他用自己直覺進行決策，如果這是一個能讓他很感興趣並期待變成電影的構思，我們就會朝著這個方向發展，將構思製作成電影。」

「不斷學習，相信夢想」，我想，這也許就是皮克斯動畫一直教給我們的事。

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