作者：逍遙大蝦

「我聽人家說，世界上有一種鳥是沒有腳的，它只可以一直的飛呀飛，飛的累了便在風中睡覺，這種鳥兒一輩子只可以下地一次，那一次就是它死的時候。」一句經典的台詞，卻正如旭仔張國榮一樣，每個人都在追尋著自以為是的飛翔生活，豈知落地的結局早已註定，阿飛，也許就在你我身邊，也許，就是你我自己。

旭仔張國榮，一個完完全全的浪子，對任何事都不在乎。如果只讓我用一個詞來形容旭仔，我的直接印象就是——「性感」。整部《阿飛正傳》用了大量筆墨來描繪他的性感，導演，攝影，剪接，尤其是張國榮本人的演繹，使一個個鏡頭都如一雙雙傾慕的眼睛，映射出一個華語電影中罕見的性感男人。那是一種令空氣中慾望暗涌的，充滿原始氣息的性感，不是靠精緻的外表或是健壯的身材，不是靠包裝也不是靠裸露，而是言行舉止之際眉梢眼角之間散發出來的氣場，以逼人的強勢籠罩所到之處的每個角落每個人：「一九六零年四月十六號下午三點之前的一分鐘你和我在一起，因為你我會記住這一分鐘。從現在開始我們就是一分鐘的朋友，這是事實，你改變不了，因為已經過去了。我明天會再來。」

旭仔張國榮，將一個放蕩不羈的浪子在《阿飛正傳》中飾演得淋漓盡致，片中無腳鳥的隱喻更像是張國榮自己的真實寫照，究竟哥哥有沒有把《阿飛正傳》當做自己的自傳去演繹？我們已經無從認證。或者可以這樣說，哥哥並不是「旭仔」，只是因為「旭仔」太像哥哥而已。也許旭仔總是給自己找了一個借口——為了尋找他所謂的「親生母親」，但當他來到親生母親家的時候，卻發現母親不肯見他，於是他疾步離開，既然她不肯見他，那他也一定不會給她機會，絕不回頭。

故事到這裡，旭仔已經可以死了。因為，心已經死了，當他知道自己身世的那一天，其實他就已經死了，旭仔就如同那隻無腳鳥一樣，他在出生之後，沒有父親，母親是交際花，而在後來，更是發現自己其實是一個被父母遺棄的棄兒，這樣的身世，也使得旭仔在渣男的道路上越走越遠。不管是報之虧欠的張曼玉，還是自覺無所謂的劉嘉玲，他只能走個過場，正如他自己所說：「不到最後，他自己都不知道最喜歡的是哪一個女孩。」

電影的最後，旭仔終於是要死了，在火車上被人打死——兇手是誰，沒有交代。有人說，人生猶如一場電影，但是對眾多觀眾來說，或許只是自己曾經有過的相仿的心境罷了。其實每個人在每個年代，都可能是那隻飄泊的無腳鳥，或許你根本沒有什麼嚮往和追求，或許你所嚮往的，追求的，到頭來不過是幻影泡沫；或許你記得的事情早已失去，失去的事情不再記得，或許你一生都帶著無休無止的回憶過活，將這一切收成僅有的珍藏。其實電影的背後，留下的是當代生活的寓言：小人物的宿命，一代港人的漂泊，每一個脆弱心靈的避風港，雖說一切只是暫時的；不過有過終比沒有要好吧，世事無奈，也總是這樣。

最後，就以電影的主題曲《是這樣的》（有興趣的可以搜一下哥哥張國榮的版本）作為結尾吧。。。。。。

尋覓中 或者不知畏懼

曾是這樣的愛 曾是這樣的對

如今 實覺真的太累

唯願笑著的醉 唯願繼續的醉

時光 是對的沒說謊 迷惑的是這心沒了光

臨別中 落了一點眼淚

然後快樂相對 還是背面相對

來日的 問昨天便可知

難料的 是這心沒法知

期待中 渡過一生散聚

明日燦爛的去 還是黯淡的去

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！