武巍＆巫娜聯合推出《無猜》琴桌組合

一次北京國際設計周緣分的牽引，素元創始人武巍和著名古琴音樂家巫娜認真切磋了關於撫琴人所使用的琴桌琴凳這件事，於是素元決定為撫琴人做一件日常相伴的傢具。

「我覺得每一個彈琴的人在他的彈琴生涯當中，都應該至少有一套舒服的琴桌琴凳。」

——巫娜

「我們在使用它的時候，完全沒有違和感，它就像是我們的皮膚一樣，讓人隨時都想去撫摸它，因為它每一處都非常的渾圓，也正是因為這種圓融，讓人和它產生一個很好的連接。」

——巫娜

「你可能遠看上去感覺不到它的存在，但是當你真的和它有一個近距離接觸的時候，它能夠打動你。」

——武巍

「我們不想創作生命力很短的產品，希望能夠讓使用者真正長時間的使用下去。」

——武巍

溯源

古代琴桌有石制、木質之分。其中木質琴桌大體又可分為兩類：以梧桐、榆木為主的軟木桌；和以花梨、酸枝為主的硬木桌。軟硬區別，主要依使用情境而定。

梧桐質軟，可與古琴產生共鳴，放大音效，最宜談詩論詞、助興表演時使用，甚至有做雙層桌板以塑「共鳴箱」。

花梨質硬，幾乎不會與古琴產生共鳴因而無雜音，適合愉己，可細辨音色以不斷精進琴藝。

素元琴桌的設計，是均衡兩種情境後作出的選擇：在一方空間內，靜心彈琴，愉己怡情，因此傾向選擇無共鳴的硬木，以最大程度保持古琴彈奏本身的音色。

擇料：

確定在可再生硬木里選擇後，我們嘗試了胡桃木、櫻桃木、硬楓木、櫸木、白橡木與古琴的合奏效果，並且分別比較了它們在水泥、木地板甚至地毯等不同地面上的演奏音色，最終選擇了綜合效果最好的胡桃木。

所謂好的琴桌要滿足：一眼望去，靜謐典雅；兩膝入席，方寸愜意；三撫絲桐，餘音繞梁。材質選定後是對結構的深入設計：

外觀：簡潔舒朗

保障琴桌琴凳強度的同時把它的形態簡化到極致。

不論用材如何，琴桌都需要非常穩固，素元無猜琴桌受傳統結構「四仰八叉腳」的啟發，設計略微外張角度的桌腿，同時採用均勻圓柱粗腿，從視覺和功能上同時達到了「四平八穩」的對稱穩重美感，亦傳遞了人們彈奏古琴時的淡然平和心態。腿和桌面連接的地方靈感來自於過去霸王棖的結構，從形態上做了最大量的簡化。這正是為什麼琴桌看起來很簡潔的原因。

凳子部分我們希望它有一點變化，這個變化來自於凳子的尾部有一個像小山丘一樣有著光滑過渡的凸起，一下子就讓琴凳看起來不一樣了。這部分經過了非常精細的打磨從而呈現出一個很好的手感。

高度：沉肩墜肘

關於琴桌的高度、寬度、琴凳的高度，我們非常充分的採取了巫娜老師及很多專業琴人的意見，因為這直接決定了琴人彈琴時是否能夠更好的放鬆。琴桌的高度要矮於一般的桌面，要滿足自如撫琴時「沉肩墜肘」最舒適的狀態。

大小：桌面適琴

古琴桌分為一人桌與雙人桌，素元無猜琴桌為一人桌，琴軫自然下放，琴師偏坐一側，桌面大小適琴設計，自在小巧。

花幾

在很多古人的畫作里都能看到無論喝茶還是撫琴都會有一個花幾的出現，放一方石頭，盆景，插花或植物都可以，我們希望它隱在琴桌琴凳的氛圍里，是一種很安靜的存在。

琴凳和花幾兩者都採用了框架式設計語言，結構纖細，視覺上頗具文人風骨。在框架與板面的連接處，採用了素元經典的圓角設計語言，細微的圓弧連接一方面增加了受力面積，增強了整體框架結構的穩定性；另一方面從各個角度增強了視覺豐富性，隨時光流逝，圓潤細節輔以木材紋理予人內心以細膩豐盈的感受。

素元以傳統文化為靈感，通過再設計創造出適合現代人使用的傢具。這些傢具置於不同情境，於書房、茶室、花屋、琴室，讓人們在現代忙碌生活中，亦能感知傳統生活中的雅緻趣味--當金烏西落，陽光從屋檐瓦楞邊流淌下來，沉靜地在窗邊彈奏著古琴，讓音律行走在光線之中，彷彿成了浮動塵埃的無數精靈。

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