有人讓我評《三生三世》，不好意思，我拒絕！

本文已獲得授權轉載

來自：電影天堂

聽說現在評《三生三世》有個不成文的規矩，要先亮票根？否則就沒有話語權。

嚇得我趕緊把自己的票翻了出來：

票根鎮文

最近總有人讓我評《三生三世》，從上映當天看完之後到現在，我遲遲不敢動筆，與其說是不想寫，不如說是不敢寫，在這個粉絲效應影響票房走向的年代裡，多說一句，少說一句，說錯一句，都顯得那麼至關重要。

從8.3號上映到現在，累積票房收益4.34億，其中首日預售票房高達1.2億。這個成績好么？若放在以前，或許還可以說好，但放在《戰狼2》之後，這個是說好還是說自取其辱亦或者是說主辦方勇氣可嘉，敢在這個全民戰狼熱的時期和他正面剛。

與此同時，水軍，黑粉，熱搜，要戰狼2道歉，以及對於很多人來說，第一次出現在視野里的粉絲「鎖場」，這些大面積的負面口碑，一時間全部圍繞著這部曾經萬眾期待的高顏值大IP影片。

粉絲給吳京的信

上圖是網上的一位粉絲，寫給吳京的聲淚俱下的信，看完之後讓我覺得有些好笑。《戰狼2》在第一天上映時，排片量是建國大業的一半，在排片量被打壓的情況下，頭天票房卻超越建國大業兩倍。它並沒有過多的官方宣傳，也沒有粉絲為它要求拍片量，而真正的好電影，口碑，才是最好的宣傳方式。

豆瓣的持續低分，票房的一路遞減，口碑的直線下滑，主辦方在影片上映的第一天，在微博自行創造了兩個話題熱搜，「白夜夫婦」和「三生三世十里拉麵」。而其下的評論大多如出一轍。水軍和買熱搜的現象在國內並不少見，而粉絲自發組織的「鎖場」事件，卻幾乎是第一次被公之於眾。

何為「鎖場」，就是為了提高影院排片，提前購買影片的預售票，從而使得該場電影得以正常放映。而ssss的粉絲「鎖場」，是由楊洋的粉絲自發組織，每場幾張票，全國鎖場，鎖了四萬多場。然而鎖場卻不包場，這樣的天真且惡意的行為，使得影院也給予了各種反擊。

微博粉絲"鎖場"

面對這樣的粉絲，面對影片需要靠這樣的行徑才能獲得影院的排片量和關注度，楊洋在路演宣傳中，潸然淚下。我不禁對中國強大的粉絲效應肅然起敬。或許這就是那些層出不窮的只為粉絲拍電影的導演最直接的初衷吧。

路演楊洋落淚

可是，導演忘記了，我們這一屆觀眾，進步了。

我們不再只是靠顏值舔屏就可以照單全收的腦殘粉了，我們會希望從影片中看到一個完整的故事，可是，4s沒有。

或許是為了規避原著的抄襲影響，電影僅僅選取了白淺和夜華的這一條支線，沒有其它過多的人物，也沒有其它過多的情節。或許導演覺得，這個IP足夠大，大到可以像西遊記那樣，無所謂交代故事的前因後果，於是後期剪輯，變得隨心所欲了起來。

插敘倒敘，這個看起來好像可以在結尾豁然開朗的敘述手段，其實只會讓沒看過原著和電視劇的人一臉懵逼。而整個影片的節奏快到讓你覺得彷彿導演在趕著把書里的情節全部演完，為了讓夜華和素素愛上，莫名其妙就「以身相許」了，為了讓白淺原諒夜華，之前還傻了好多年的奈奈突然就能吐露出全部真相了。

而影片結尾的開放式結局，不知是墨淵，還是夜華，亦或者是墨淵就是夜華，在某種程度上，開放式結局我還是欣賞的，但是導演對於結尾的渲染，太過倉促和突兀。若他想表達墨淵即是夜華，那整個影片中的暗示幾乎看不到。若不是，那這個結尾簡直就是莫名其妙。以至於影片結束時，整個電影院都充斥著「卧槽這就沒了？」「拍的什麼鬼」這樣無力吐槽的議論聲。

不知道是不是導演或者編劇對於講故事實在不在行，又或者是他們對於電影是不是有一些誤解，連最基本的敘事都講不清楚的電影，我要看什麼？

看場面和特效？我承認，4s的電影場景確實漂亮的不像話。3D版的十里桃林桃花紛飛的景象，我旁邊的一個大老爺們都忍不住稱讚「美」。然而這樣的美我越看越像曾經玩過的某款大型玄幻網遊，而且是玄幻還不是國風網遊。

影片的另一位導演安東尼·拉莫利納拉，奧斯卡最佳特效導演，好萊塢電影大師。這個視覺大師的參與，的確讓這個影片的逼格提升了很大一個檔次，可是作為中國的仙俠影片，國外的導演對於國風的理念還是存在一定的弊端。

影片開頭那一段彷彿走進了愛麗絲漫遊奇境記的動物世界，我好像聽到了趙忠祥老師的那深沉的畫外音。所以這樣中不中，洋不洋，似國風又似玄幻的特效場景，就宛如走進了一個大型的中西合璧的網遊世界，讓我喜歡，卻時刻想要齣戲。

而作為網路票選出的影片最高人氣的男女主，我曾經一度認為神仙姐姐劉亦菲才是白淺的最佳人選。可是看完電影之後，我覺得，或許讓她一直存在於我的想像中會更好。我從不否認她的顏值，不管是曾經的趙靈兒還是後來的神仙姐姐，我一度認為劉亦菲是那種不需要演技，她只用站在那兒負責仙就可以了。

可是看完4s之後，我覺得我錯了。或許是那些奇葩的服飾，或許是矯情的台詞，這麼多年了，我看到劉亦菲增長的，不是演技，而是略顯豐腴的身材和面孔。一人分飾三角，司音，素素，白淺，可是我看到的，卻都是一個人，既不是司音，也不是素素，更不是白淺，而是小龍女是聶小倩。

或許是導演刻意滿足粉絲對於神仙姐姐的情懷需求，安排了白淺用白綢布大戰神獸的場面，那一刻，我彷彿回到了小龍女和楊過，而劉亦菲也似乎只有在打戲的時候，才能凸顯出她該有的演技。

至於楊洋，顏值不用多說，演技也只能說是正常發揮，只是那一段不知道是在

為康師傅還是海底撈打廣告的扯麵情節，直覺得尷尬到想笑都笑不出來。

而折顏的娘娘腔和雞毛撣子一般的造型，白淺大婚時那丑出新天際的頭飾，我覺得這個鬼才設計師勞倫斯·許，或許對於中國的古典服飾，也有一些不知名的誤解。

很多人對於三生三世如此抵制的一大部分原因，是它的原著抄襲大風刮過。抄襲的確不可原諒，而如若拋開抄襲這一罪名，單純只說電影，它也依然是一個不及格的影視作品。

而中國的導演這些年似乎對電影的理解越來越跑偏了，他們覺得國產電影低迷的原因是來自於畫面不夠精細，場景不夠逼真，演員不夠圈粉，於是越來越多的國產片導演開始啟用國外的3D技術，將各種西方元素糅合進自己的中式電影中，似乎我的特效做的好，投資的成本高，我就是人人稱讚的好電影。

殊不知，一個電影的本質，除了華麗的外表外，最重要的，是內在的那一部分，是整個電影環繞的主題和故事，而中國的導演，去做的，大都是如何包裝這個故事，卻忘了，該如何去講好這個故事。

所以《戰狼》和《湄公河》成功了，沒有小鮮肉，沒有西方元素，有的是一個好故事，還有願意為好故事提升演技的敬業演員。

在這個粉絲效應如此強大的年代，在公開場合敢說真話的人越來越少，評價電影的時候不能評價演員的演技，因為說不好就會被噴，在微博留言的時候要避免涉及xx，xxx，因為他們幾千萬的粉絲分分鐘讓你的微博淪陷。

所以，對於那些拍給粉絲看的電影電視，我越來越不想評，也不敢評。因為粉絲會說，他們的愛豆已經很努力了。粉絲還會說，你行你去拍啊。我很理解擁有一個愛豆是怎樣心情，因為我也有，可是這樣的喜歡並不能成為無底線的溺愛。他們是人，而不是神，顏值是他們的捷徑，卻不該是他們唯一拿得出手的資本。

排片太低就去「鎖場」，有人負面評價就被噴成黑子，我知道他們很努力了，但是不能要求每一個人都對他們的努力買單。國產電影需要進步，不僅僅要靠導演，靠編劇，靠演員，更需要每一位粉絲和觀眾理性的擁護。

我們不是沒有好電影，我們只是缺少看到它們的人，我們也不是沒有好演員，我們只是放錯了他們的位置。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！