這部電影，你一定要去電影院看一次

——《你的名字。》無劇透點評

日本著名動畫監督新海誠的新作動畫電影《你的名字。》8月26日在日上映以來就一直備受關注。出乎很多人意料的是，這樣一部看起來目標受眾是ACG愛好者的動畫電影，卻也受到了普通觀影群體的歡迎。截至11月6日，《你的名字。》累計動員觀眾1381萬3169人次，累計票房收入179億6965萬4600日元，位列影史排行榜第七位，僅次於宮崎駿的《幽靈公主》。一些日本媒體也用「社會現象」這個辭彙來形容《你的名字。》。「這部作品將成為我的最高傑作。」——在去年12月10日在東京召開的《你的名字。》製作發表會上，新海誠監督信心滿滿的在台上說下了這樣一番話。誰也沒想到，半年多以後，這句話成為了現實。

究竟這是一部什麼樣的作品，能斬獲如此令人驚艷的成績？為了一探該作的魅力所在，筆者在《你的名字。》香港上映第二天就前往香港觀看了這部作品。本文將通過幾個方面來分析《你的名字。》大受歡迎的原因。

提起新海誠，人們腦海里閃過的第一個印象肯定是「畫風精緻」，甚至還有新海誠作品的每一幀都可以拿來當壁紙這樣的評論。雖然「每一幀都可以拿來當壁紙」這樣的言論還是稍微有點誇張，但由此看來精美細膩的畫風是大家對新海誠作品的共識。早期的新海誠作品和今天我們所看到的風格還是有著很大的不同的，而如今這種具有個人特色的風格是在《星之聲》這部作品中定型的。

新海誠個人的畫風在我看來有兩個特點：1.建立在現實的拍攝基礎上2.充分運用光與影的效果，增強亮度和透明度。《你的名字。》自然延續了新海誠的這種作畫風格，在電影院觀看的時候，划過夜空的彗星、光影交織的建築的畫面呈現在大熒幕上，給我留下了美好的觀感體驗和深刻的印象。

不僅如此，在這次的企劃中，新海誠還邀請了著名動畫人物設計師田中將賀（代表作：《我們仍未知道那天所看見的花的名字》）來擔任人設的工作，這使得《你的名字。》的角色形象比以往的作品更加的好看了，特點也更加的鮮明了。作畫監督方面則選擇了曾在《千與千尋》、《幽靈公主》擔任作監的吉卜力工作室的安藤雅司老前輩來出任，這也使得該作的整體的作畫質量提高了很多。

可以說，《你的名字。》在畫面方面絕對不會讓你失望。

新海誠的講故事的能力一直以來都受一些人的詬病，他們認為新海誠每次故事都講的非常的平緩，極少有其他作品中戲劇衝突的部分，層次也不太鮮明，難以使人形成好的連續的感情共鳴。實際上，我認為新海誠的這種劇本寫法更像是文藝片的寫法。但這次的《你的名字。》，讓我們看到了誠哥的一種新的嘗試。

在我看來，本作的劇情比之前的作品更加飽滿，整部作品的脈絡非常清晰，既有輕鬆搞笑的日常片段來調節氣氛，又有新海誠所擅長的細膩的感情戲、內心戲的描寫，甚至較之以往還添加了些商業片的元素，這使得這部作品能讓觀眾一下子就能抓到新海誠監督想表達的東西。

「距離」一直是新海誠作品的主題，從《她和她的貓》、《星之聲》到《秒速五厘米》、《言葉之庭》再到現在的《你的名字。》，他的作品無不與「距離」這個詞有關。「夢裡相逢人不見，若知是夢何須醒。縱然夢裡常幽會，怎比真如見一回。」這是日本平安初期女詩人小野小町的一首很有名的和歌，《你的名字。》的靈感正是來自這首和歌。《你的名字。》描寫的是既是在東京的男主和在鄉下的女主的距離，又是夢境與現實的距離。而『身體互換』這樣如此老套的題材，在《你的名字。》中也有了全新的呈現。甚至，新海誠之前作品中的一些遺憾的劇情也在這部作品中得到了擬補。

由此看來，新海誠是把之前積累的經驗全部用在了這部作品裡，並且引進了很多新的東西。也難怪有人評價這是一部「集大成」之作。

音樂方面，這次新海誠沒有再繼續和老搭檔天門合作，而是選擇了和日本搖滾樂隊RADWIMPS合作。OP《夢燈籠》、ED《なんでもないや》、插入曲《前前前世》、《スパークル》的作詞都非常符合作品的主題，旋律也非常動聽。尤其是輕搖滾風格的ED《なんでもないや》在片尾響起的時候實在是令人感動。在之前的訪談中，RADWIMPS的成員們透露了和新海誠這次合作的細節。

首先這部作品不是像往常一樣音樂為劇情而作，而是採用了劇情為音樂而設的方式。因此，在製作的過程中難免會產生分歧。主唱野田洋次郎也說和新海誠監督在製作過程中為了如何編排吵過幾次架。不過，也正是因為這樣，劇中的音樂才完美的契合了劇情，將觀眾的情緒真正帶動了起來，使大家能夠更好的體會到劇中的感情變化。

總的來說，這是一部值得細細品味的電影。如果你是一個有故事的人，其中的劇情細節也許會引起你強烈的共鳴。 長久以來因為種種原因，我們只能在小屏幕上觀看新海誠監督的作品，而如今終於引進到了你的家門口，怎麼能不去電影院好好體驗一下新海誠帶給我們的新的世界？

走吧，約上你想要約的人。

12月2號，「一起看吧」。