山水畫==基本技法概述

畫樹法

樹在山水畫里也稱為林木，在傳統山水畫中佔有相當重要的位置，即使只畫樹，也能成為一張完整的作品。畫樹宜先觀察樹的整體特徵，再觀察樹枝，因樹木種類繁多枝的生態也不 盡相同。初學者應從枯樹或冬天的落葉樹作為練習的對象，沒有葉子的樹枝結構清楚，姿態鮮明，容易了解各種樹的生長規律與基本結構。

( 一 ) 樹枝 樹枝的結構大致可分成三大類，一、為向上升長的類型，傳統的畫論中稱為鹿角枝，這種類型最常見，如柳樹、相思樹、樟樹等。二、為向下彎曲的類型，稱為蟹爪枝，如龍爪。三、為平生橫出的類型，可稱為長臂枝，如松、杉、木棉等。亦有介於前述兩者或三者之間的形態。 寫生樹枝前先圍繞樹的四面，細心觀察，選擇最美的樹榦，與最合適的角度。先把主幹粗枝勾好，再加細枝，畫時首先要注意樹分四枝的原則，即樹榦前後左右四面八方出枝的情形，切忌如同魚骨，二二並生，缺乏錯落的風致。其次注意疏密與氣勢的安排，可略加取捨，其實小枝與樹梢可大膽的捨去，應從藝術的角度選擇合於美的原理原則者進行寫生。另外必須留意用筆，要挺拔，每一樹枝都要與樹榦或粗枝連接，不能凌空生長，而樹枝理愈越長愈細，不能把尾部寫粗或枝粗干細，違反植物生態。

( 二 ) 樹皮、樹根 樹的面貌、個性和特徵有時可以從樹皮的紋理分辨出來, 每一種樹皮都有不同的紋理組織，如松樹皮呈鱗狀紋，柳樹皮成斜裂人字紋，櫻急杏的樹皮成橫紋，博樹皮呈扭曲紋，尚有許多難以用文字形容的紋理，在寫生之前需仔細觀察。畫樹榦時，除了注意樹皮的紋理之外，尚需畫出立體的感覺，皴樹皮時靠近兩側的紋理要密窄,( 或墨較濃 )，靠近樹中央的紋理可疏闊 ( 或墨較淡 )，這樣就合乎透視的原理。 畫完枝幹以後即畫根部，至於畫不畫樹根可依土石的多寡 或樹的種賴類而定，通常石多土少的情型，以露跟居多，土多石少的情形，則以藏根居多，又如榕樹多露根。然而畫的時候 也可以不計土石的分野，依畫面的需要而決定藏根或露根，但要畫出從土中崛起，堅韌穩固的特性，不可畫成如插在土面, 一推即倒的感覺。

( 三) 樹葉 樹葉的排列法與結構亦因種類而異，不管畫哪一種樹，先要近看了解葉的形狀與排列原則，再遠看整體的姿態與感覺。大自然的樹木是最佳的畫譜，變化多端，讓我們畫之不盡，平時應多做觀察，勤加寫生。古人畫樹以夾葉( 勾葉法) 首先被廣泛的使用，將每一片葉子用兩筆以上的線勾出後再填上色彩。水墨興盛後，夾葉漸少，單葉( 點葉法 ) 逐漸增多，簡化以一筆象徵一片或一組葉子，並依其形狀有胡椒點、字點、介字點、梅花點、鼠足點、垂藤點、松葉點、竹葉點、...。等許多不同的符號，然而這些符號都是前人從自然的觀察里提煉而成，既概括又寫實，並非憑空捏造。除了松、竹、柳、梧、等具有鮮明形象特點的葉子外，其他特徵不甚明顯者，統稱為雜樹。點葉時需注意樹頂受陽光葉子較多，靠樹榦處葉子通常較稀疏。

( 四) 松樹畫法 松樹象徵人類的君子風度與長壽。古人多喜愛畫松，表現出松之挺拔蒼勁，頂天立地的氣概。松皮呈鱗狀，畫松皮要蒼 勁，毛而不光，忌諱太規則的排列。松葉如針狀，有半圓、圓形、馬尾形、鋸齒形等多種不同的畫法，松干本直，生於 石隙崖叢則曲。

( 五) 柳樹畫法 古人常說：畫人難畫手，畫樹難畫柳，一畫便出醜。柳樹體態嫵媚，有向水邊傾斜的特徵，柳干蒼老而柳條柔嫩。畫柳條要微帶粗細，不露鋒芒，筆緩勢連，柔中帶剛，如點柳葉， 要蓬鬆富有變化。

( 六) 竹林畫法 山水中的竹，多以竹林( 叢林 ) 之形態出現，葉可分下垂竹葉與上仰竹葉( 晴林新篁 ) 等兩大形態。畫時可先畫竹干，枝幹皆略成弧狀，注意疏密穿插，竹葉的排列不宜態工整，須考慮整體之意趣、虛實與遠近的關係。

( 七) 叢樹畫法 叢樹在山水畫中經常出現，較難處理，宋元的畫家描寫叢樹，來自寫生，較有真實感，如馬麟的芳春雨圖，其枝幹的交錯、濃淡、賓主、遠近、氣氛都處理的很成功。王秋林圖是以夾葉樹為主的叢樹林，樹與枝葉之間的關係即稍嫌凌亂。畫叢樹忌諱單調呆板的並排，樹有賓主，畫時從主樹著手，相互掩映，葉分濃淡。成排的樹要上下錯落，高低參差。

畫山石法

山的外形可分為、丘、壑、峰、巒、崗、嶺、巔等，又有坡度起伏連綿不絕的形勢或因朝暉夕陰，風雨雲霧變化流露出來的自然美，故畫山之前必先遠觀其勢，然後再近看其質。山，因地質的不同可分為水層岩、火成岩與變質岩等。山石的質地不同，所表現出來的形態、紋理也不相同，中國山水畫家累積數百年來觀察與剖析的綜合體驗，逐漸髮長出個種皴法，用筆墨線條來表現不同紋理的山水感受。吾師李霖燦教授用「山石紋理，筆墨組合」八個字來定義皴法，可以說是最簡要而恰當的解釋。

（一）畫石 在談到各種不同的皴法之前，先淺談畫石，石是山的局部；畫石是畫山的第一部，所謂「石分三面」就是要表現出山的凹禿凸陰陽，畫出石塊的立體感。畫石的部驟，大致可分成鉤、皴（擦）、染、點，或再增 加「提」的程序。「鉤」是用中峰或側峰畫石塊的輪廓，確定其形狀，鉤的線條可依石的特徵靈活運用。「皴」是依山石的紋理以各種線條（或點）畫出石頭的質感或立體感，也可酌情用偏鋒（筆腹）乾筆「擦」以加強其凹凸或質感量。「染」是 以淡墨大筆濕畫石之暗面，待淡墨乾後再做第二次、第三次的宣染，直到感覺充份為止。「點」是用濃墨或焦濃加苔點，若墨色的濃度夠了就算完成，若嫌不足，可用濃墨或焦墨依原有的鉤、皴再「提」一次；提的線條並非依樣重描，而要略相錯開。先以教淡的墨鉤或皴，後以濃墨提，可救可改，且提後較為渾厚，富有變畫。

（二）雨點皴 雨點皴又稱為雨打牆頭皴，北宋范寬以此表現北方黃土高原的景緻。畫時以逆筆中峰畫出垂直的短線，密如雨點。

（三）小斧劈皴 李唐的「萬壑松風」是小斧劈的最早且最佳的作品，如雨點皴一般，適宜表現山石剛硬的特色。用筆方向變為側鋒「聽 」出，落筆時頭重尾輕。

（四）大斧劈皴 從小斧劈皴演變成，整個南宋 ( 尤其馬遠、夏 ) 及明代浙派盛行畫大斧劈皴。畫時將筆側卧如斧之砍劈，形狀是平頭尖尾，下筆重而收筆快，最適合表現火成岩的結構。

（五）披麻皴 表現江南土質山丘，五代的董源、巨然首先使用，是南宋的代表性皴法。披麻皴又可細分為長批麻皴、短披麻皴、散披麻皴。畫披麻皴以使用中鋒為主，線條較柔，以接近平行的線條組合。

（六）牛毛皴 牛毛皴是元代王蒙所創，以繁密的短筆層疊，適宜表現夏季山頭的蒼潤茂密。 牛毛皴源自披麻，亦以中鋒為主 ，渴筆淡墨，層層皴擦。

（七）折帶皴 折帶皴是元代倪雲林所創，適宜畫平坡山石。畫折帶皴需「平寫側偃」的結組方式，先以順風橫向畫出，街著轉向側鋒，直落而下。

（八）荷葉皴 荷葉皴取荷葉筋展披拂之形，是表現江南土質山脈，經雨水長期沖刷後，形成的景觀特色。畫荷葉皴亦以柔美的中鋒為主，具有披麻皴與解索皴的特色。

（九）雲頭皴 雲頭皴最早見於北宋郭熙的「早春圖」，依雲濤的造形創出，適宜畫煙嵐重深的景緻。畫雲頭皴須注意以彎曲的線條組織成，用筆圓轉富有變化。

（十）骷髏皴 在王蒙及文徵明的畫中偶見空竅玲瓏如骷髏的山石。畫骷髏時應畫出惡形丑怪為佳，正如古人所揭的石之五德「丑、漏、縐、透、瘦」，窟髏皴適合表現石灰岩地形或海濱的奇石，太湖石等。

（十一）米點皴 米芾、米友仁父子變董源的「點子皴」而成米點皴，描寫江南雲山煙雨，加上水份的渲染顯得格外秀潤。畫米點宜卧筆而點，注重濃淡交織表現，米點亦有覆蓋於披麻皴上者。

（十二）其餘皴法

中國畫皴法的名目繁多，除了上述十種皴法以外尚有馬牙皴、點子皴、豆瓣皴、直擦皴、鬼面皴、拖泥帶水皴、亂麻皴、亂柴皴、解索皴、捲雲皴....。等多種。茲選擇多幅古畫的局部，與上述的皴法名稱作一對照。

（十三）點苔 畫山石在皴染之後，經常要經過點苔的程序，否則覺得過於光滑乾凈，苔點象徵山石上的小樹或雜草等，後來逐漸趨向寫意寫趣。北宋以前的山水畫多不點苔，南宋畫家表現江南潮濕而易生莓苔的山石，逐漸使用苔點，在元明兩代點苔最為興盛，如趙孟頫的 [ 立苔 ]，王蒙的 [ 渴苔 ]，倪瓚的 [ 橫 苔 ]，沈周的 [ 攢苔 ] 及石濤的點苔都有獨到之處，此外，尚有泥金苔點，色苔點的使用。

畫雲法

雲( 包括霧，煙，嵐，靄，霞等 ) 。是山水畫中不可或缺的角色，在構圖上有以虛襯實景的作用，畫了雲，山才顯的神采飛揚，活潑而秀媚。古代青綠山水多用鉤雲法，用淡墨依雲的形態鉤成起伏的曲線， 再以硃砂赭石加鉤，並以白粉宣染。水墨畫盛行後多用染雲法 ( 烘雲法 )，染雲法不宜露出筆跡 而失掉雲的輕柔之態，染雲法通常用淡末散鋒層層擦染，雲要 畫的流動不滯，雲彩的大小和方向要有變化，切忌厚重或獃滯。

畫水法

山石樹木為靜態，雲煙水泉為動態，雖無常形，但有常理 。水依形態可分為海，江，河，溪，湖，澗，潭等，歷代畫家畫水除了以留白法暗示水貨以色彩 ( 或淡墨 ) 染水之外，多以線條鉤水紋的方式畫水。水因風吹的強弱產生不同形狀的紋理，如魚鱗紋，網巾紋，紋等。畫水貴於畫出水聲，畫波濤需傳達出洶湧的氣勢，水紋線條需長而勻，此外尚須注意水色景觀四季的變化。 歷帶化水名家甚多，如晚唐的孫位，北宋的董與，曹仁熙 ，戚文秀，蒲永升，孫白，孫知微，徐友等皆以畫水著稱，但無作品傳世，南宋馬遠則有十二幅水圖傳世，堪稱畫水的典範 ，清初石濤畫水的成就亦高。畫水紋用筆，多用中鋒和順鋒, 行筆需輕巧，靈活和爽利，切計板，刻，結。畫波濤可先畫浪頭，再畫水紋，最後用淡墨略加宣染。

畫瀑布法

瀑布在中國畫論中稱為泉，因地質斷層或傾斜而產生，尤其在火山岩及花崗岩的地形中最常見。其型態可分為亂石疊泉，懸崖掛泉，山口分泉，大瀑布等多種。瀑布的功能宛如血脈般的貫穿山水全局，畫瀑布首先要重視其源頭。不可從山頂掛下，同時要畫出飛奔噴射的動勢與水聲。水口最難畫，必求構思奇特。 古人畫瀑布多以流暢的線條表現出水的流動感與速度感, 並將旁邊的山石染暗以襯托白練之美。清人沈全或今人黃君璧，近年所畫的大瀑布則以戰摯或短促的線條，凝固滾滾而瀉的水花，各具特色。

畫屋宇法

王維山水訣中說：回抱處，僧舍可安，水陸邊，人家可置，村莊著數樹以成林。可見山水中之點綴屋宇亭舍應依據自然環境而成，有屋宇宜畫通路或舟橋。山水畫中的屋宇在北宋以前多以界畫的方法表現，所謂界畫是指以界引線，畫時若毛筆緊靠直尺則墨線容易滲入尺下，故毛筆必須另外襯上一個剖成一半的圓弧片或固定於另一隻竹筆旁，運筆時竹筆 ( 或圓弧片 ) 緊靠直尺，筆尖與尺保持一定的距離，就可畫出筆直的線條，用這種機械性的直線表現宮殿亭台，甚至舟橋或室內傢俱。南宋以後以徒手畫屋宇的畫家逐漸增加，以較具個性的筆墨線條，追求與山石皴法或畫樹法的調和。畫屋宇時，造型可酌情略作誇張，或改變些形狀，繁雜者可簡化; 若畫一組屋宇時，須注意彼此間的疏密大小高低隱現離合等安排，以及透視的關係。