道教與美術繪畫有怎樣的歷史淵源？

道教與美術繪畫有怎樣的歷史淵源？

中華美術繪畫史，歷史悠久、光輝燦爛，它是世界文化藝術中的一朵奇葩， 為歷代人們所景仰。關於美術繪畫的起源、表現形式、構思布局、造型氣勢乃至所彰顯出來的時代特徵，可以說無不烙下與道教信仰淵源至深的歷史痕迹。諸如距今6000年前的甘肅大地灣新石器遺址發現的地畫，就是記錄當時祭祀活動的繪畫圖形和作品。而在商周文化遺迹中有關圖騰崇拜和祭祀活動的各種浮雕、裝飾圖畫就更多了，如龍、虎、伏羲、女媧、神鳥、飛天等形象的圖案一直保存至今，並深刻影響著以後的文明史。

新中國成立後，黨和政府對文物的勘探、挖掘、保護高度重視。在全國各地相繼出土了一批批具有珍貴价值的各種文物，其中早期的有關美術繪畫的文物眾多，從考古發掘的這些實物來看，在我國遠古時期的美術作品主要表現在各種陶器、岩石以及青銅器上，之後隨著時代的進步與發展，這一文化形式才逐漸形成了專門的繪畫和造型藝術。

通過挖掘的實物發現，最早的陶器（指灰陶）表面上繪有長短、粗細不一的繩紋和藍紋早期美術象形圖案。而到了彩陶時期，就有了繪製的黃色或紅色的表現天地、自然、鳥獸、神仙人物等圖案，其線條流暢、柔和輕美，造型工藝已有很大提高。而到了龍山文化時期，黑陶的出現明顯比彩陶又有了更進一步的提高，其色澤烏黑光亮，不但造型精美，且種類繁多，其風格簡潔、大氣飄逸。堪稱我國古代美術繪畫創作史上的第一高峰。

殷商時期，我國從新石器時代步入了青銅器時代，青銅器的出現，標誌著我國已進入高度發達的文明階段。從現已出土的大量的青銅器來看，這些器物的輪廓、造型，曲線輕緩優美、比例適度，陰陽條紋突出，裝飾花紋簡潔明了。而需要指出的是，這些器物的造型、繪畫圖案的內容，依然延襲了上古之時大多表現的是各種如：祥雲、仙鶴、神鳥以及青龍、白虎、神獸等。故史學界、文物界將這些青銅器物均定義為「神器、禮器、祭器」等。由此也說明了我國固有的民族信仰，「道」文化是歷史悠久且深入到我國文化的方方面面的。

到了春秋戰國時期，我國的繪畫藝術已具有很高的水平，除了用於器物造型、裝飾外，岩畫、壁畫和帛畫大量出現。如王逸在《楚詞章句》中說：屈原因看到楚國「先王之廟及公卿祠堂，圖大地、山川、神靈、琦瑋、譎詭及古聖」有感而寫《天問》。《孔子家書》中記有「孔子觀乎明堂，睹四門墉，有堯、舜之容，桀、紂之像，而各有善惡之狀，廢之誡焉」。可見其時的壁畫之盛及繪畫技巧的水平。

而漢代的美術作品，主要表現在牆壁、絲帛等工藝品上。據《史記?郊祀志》中記載，漢武帝時「作甘泉宮，中為台室，畫天、地、太一諸鬼神，而置祭具，以致天神」。東漢王延壽在《魯靈光殿賦》中則記述了西漢景帝時魯恭王所建的魯靈光殿壁畫「神仙嶽嶽之於棟間，玉女窺窗而下視，忽瞟眇以響像，若鬼神之彷彿」。

關於美術的意象、境界、功能及作用，唐代張彥遠在《歷代名畫記》中這樣評論繪畫藝術：「夫畫者，成教化（指具有教化人們向善的作用），助人倫（有益於社會倫理道德），窮神變，測幽微，與六籍同功（與四書五經等典籍有相同的教化功能）。四時並運，發於天然，非繇述作」。陸士衡也指出：「丹青之興（指書畫藝術的興起及繁榮），比雅頌之述作，美大業之馨香；宣物莫大於言，存形莫善於畫，此之謂也」。

從這些實物中、記載中不難看出，我國早期的美術作品與原始的道教信仰一直有著千絲萬縷的聯繫。這既體現了中華傳統文化的一致性、延續性、互融性，更說明了神仙信仰為歷代人們所追求、嚮往，亦彰顯了藝術的自然、超凡脫俗及豪放不羈的大美情懷。

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