這可能是北京爵士圈最瘋狂的一個周末，我們想繼續瘋下去

北京很久沒有過像

2017

年

3

月

24-26

號這樣的爵士之夜了，或者說，可能從來沒有過。

對於生活在這裡的爵士粉來說，24、25這個夜晚居然要面臨一種幸福的選擇煩惱：是去Blue Note Beijing看擁有Chick Corea, John Patitucci, Frank Gambale, Dave Weckl,Eric Marienthal五個地球上最偉大樂手的Chick Corea Elektric Band？還是去愚公移山看難得一見的當代天才小號手Cuong Vu，貝斯怪傑Stomu Takeishi以及geek式的薩克斯風手 David Binney？這種選擇題通常會發生在紐約這樣的城市，比如同一晚在The Village Vanguard和Blue Note Jazz Club的演出，你要怎麼選？

△Chick Corea Elektric Band

△Cuong Vu Trio

△David Binney

愛爵士愛得深沉者，最終把周末三個寶貴的夜晚分出兩個交給爵士樂（事實上也可以選擇26號晚上去東岸再看一遍David Binney，把整個周末都交給爵士樂）。

於是當24號的雨夜，我在愚公移山被Stomu Takeishi特別的貝斯技巧抽打著靈魂，間歇時間瞄一眼朋友圈，發現另一伙人正在Blue Note朝聖，老五位每個人的solo都要錄一段發出來；等到25號晚上，我們的軌跡顛倒過來，我提前1小時20分鐘來到BlueNote Beijing朝聖（依然沒有搶到最前面的座位），見識地球上最高水準的fusion表演，同時朋友圈裡幾位奔著Cuong Vu和David Binney慕名而往的朋友開始躁動。

兩晚風格迥異的演出，背景、歷史地位不盡相同的藝人，對我這樣比較博愛的人來說，受到的是殊途同歸的震撼。而另一些人，我相信如果對Cuong Vu的印象更多屬於Pat Metheny那兩張格萊美專輯裡的那個點睛式的fusion小號手，那麼愚公移山這兩晚徹頭徹尾的avant-garde jazz就未必那麼「悅耳」了。Cuong Vu在自己主導的三重奏里展現出完全不一樣的風格——融合了誇張的調式爵士、氛圍音樂甚至噪音朋克，可以參考去年由他主導的專輯Cuong Vu Trio Meets Pat Metheny。更精彩的是，那張專輯背後好多奇怪的動靜，這次終於可以親眼看見Stomu Takeishi用他那把無頭貝斯以及暖水瓶蓋等特殊工具「演奏」出來，光腳在舞台上隨音樂自然扭動的身姿十分搶戲。這是我頭一次親身體驗avant-garde jazz類的現場，Cuong Vu Trio的掌控力上升到音響語言的高度，讓我完全放棄了不必要的樂理糾結，沉浸其中，大開耳界。

△Cuong Vu與Stomu Takeishi 攝影：方舟

至於Chick Corea Elektric Band，那五個人自己可能不知道背負了多少中國音樂人和學生的啟蒙情結與仰望之情。這套組建至今已有30年的豪華陣容，成員之間的實際合作經歷要更早，每一人單挑出來都是一部微型音樂史。而整晚讓我最動容的並不是他們高超的水準，而是舞台上的各種動作、步態、眼神、手勢……看著這群平均年齡超過60歲（Chick Corea本人即將年滿76歲）的一代宗師在舞台上交流，一個眼神，一次心領神會，一種恍如隔世的複雜情感油然而生。而當吉他手心目中的神——Frank Gambale每次結束自己的solo就乖乖退在一邊，把「指揮」位置還給Chick Corea，那種略顯滑稽的有趣場面已經道盡他們之間數十年的深厚情誼——無論是音樂上還是人生中。

在3月這個由春寒轉晴的周末，北京上演一場跨越時代的爵士風暴。兩種誕生於上世紀50-60年代的爵士樂風格，在這個世界爵士版圖裡的年輕城市交匯。所有匯聚在此的爵士粉獲得了鮮有機會擁有的滿足感。而這樣的日子，某一天能否成為一種常態呢？

值得一提的是，從去年開始持續到今年的Chick Corea Elektric Band全球巡演（包括北京站），是這支誕生於1986年的fusion天團歷史上第二次重組。上一次重組發生在2004年，當時除了一張全新專輯和一系列演出，最重要的活動當屬2004年蒙特勒爵士音樂節上那場經典音樂會了。

閱讀原文，可以觀賞這場由蒙特勒爵士音樂節官方授權的演出盛況。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！