山隨平野盡，江入大荒流

賞析古典詩文，聆聽先賢心聲，感受如畫意境！古詩文賞析，與你一起感受中文之美！

本文來源於：邂逅古詩詞

歌名｜月色思念，來源｜趙海洋

《渡荊門送別》

【唐】李白

渡遠荊門外，來從楚國游。

山隨平野盡，江入大荒流。

月下飛天鏡，雲生結海樓。

仍憐故鄉水，萬里送行舟。

他的詩，是半個盛唐，他的人，是盛唐的傳奇。若說杜甫是貧而不改其志的話，他便是落拓而不改其狂。偏有這樣的人，才情如瀑，你不知道那巨大的生命能量從哪來，你也不知道那無數的詩文最終會流到哪裡去。他說「天地一逆旅」，可他的逆旅，真真切切是我們的歷史，他或許真是謫仙，自有來處，自有去處，他在這塵世曇花一現，便是我們永遠的追尋和光芒。他，是李白。

他有這樣的力量，自青年起，他的歌哭便時時敲在我們的脈搏上，他的詩飽滿得似有自己獨特的生命和情感一樣，逗引著你，誦不絕口，讚不絕口。

這首詩是李白離開四川時所作，這是一首年輕的詩，尤其這首詩的起句和結句「渡遠荊門外，來從楚國游。」「仍憐故鄉水，萬里送行舟。」覺得這兩句兼具了太白的豪情和浪漫，讀到「來從楚國游」，常不禁半眯了眼睛以手叩案，真真遣字如鬼神，一「遠」一「來」，無可替代，去國離鄉之態與捨我其誰之慨躍然紙上，令人不動也難。「山隨平野盡，江入大荒流」，空闊蒼茫，山漸漸的消失在地平線上了，對於從「蜀道難」而來的詩人而言，豁然開朗的不只是眼前，還有心胸，年輕的詩人回首山已遠，唯有舟下的江水，仍然無休無止的向著大荒流去，流向荒漠遼遠的原野，也流向遙不可知的未來。山川漸漸異所，月亮，還是家鄉那一輪，也像依戀一般化作水中鏡照我，此時，雲端有海市蜃樓，恍如仙境。一切都不一樣了，舟下還是故鄉的水，萬里送離人。讀到「仍憐故鄉水，萬里送行舟」，都不禁莞爾，虧他怎樣想得呢，不言人依水之情，而思水送人之態，別具一格，便使這送別之詞不流於頹唐綿軟。

值得一提的是，詩人杜甫一定也和我們一樣一面吟誦一面讚歎，繼而念念不忘，不然如何便把「山隨平野盡，江入大荒流」幻化得那樣得心應手呢。

詩人寫月，「月下飛天鏡」還屬牛刀小試，待到《把酒問月》，我們方才見識到這位水月為魄長風為魂的詩人是如何的字字珠璣浮篇才氣呢：

《把酒問月》

青天有月來幾時？我今停杯一問之。

人攀明月不可得，月行卻與人相隨。

皎如飛鏡臨丹闕，綠煙滅盡清輝發。

但見宵從海上來，寧知曉向雲間沒？

白兔搗葯秋復春，嫦娥孤棲與誰鄰？

今人不見古時月，今月曾照古時人。

古人今人若流水，共看明月皆如此。

唯願當歌對酒時，月光長照金樽里。

竊以為，李白是七分水三分月的，所以他寫月，當然是入骨入髓，入木三分了。

太白的起句總是不凡，「青天有月來幾時，我今停杯一問之」，似呼月而來，細細問之，而這問又循循引出月的若即若離之態、朦朧虛幻之美、周而往複之謎、玉兔嫦娥之寂、人生之短暫無常、明月之恆久。關於月亮，人們關注的除了傳說，除了「千里共嬋娟」的寄託，也有時光之惑，關於此點，早時的張若虛問過：「江畔何人初見月，江月何年初照人？人生代代無窮已，江月年年只相似」。後來的張愛玲亦說過「年輕的人想著三十年前的月亮該是銅錢大的一個紅黃的濕暈，像朵雲軒信箋上落了一滴淚珠，陳舊而迷糊。老年人回憶中的三十年前的月亮是歡愉的，比眼前的月亮大、圓、白」。我們的太白亦有是想：「古人今人若流水，共看明月皆如此。」 可是這個「使我有身後名，不若即時一杯酒」的酒仙詩人，他的思慮僅限於此，下一句便是管他古人今人，管他月明千里還是月映萬古，「唯願當歌對酒時，月光長照金樽里」，如此便好了，因醉而問，也因醉而不問，這便是太白。

全詩從停杯始，最後又從月歸到酒，筆隨意走，氣勢流動，一輪朦朧雅緻恆久的月，一個出塵隨意的「我」形象幻然而出。

與其他詩人略有不同的是，我們甚至難以從詩歌中找到詩人人生里那些落魄的軌跡，他是真的仙人，百千萬劫，一杯酒愈。他是永不折翼的大鵬，他的詩他的酒是他的百愈良藥，家人冷眼，他「仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人」；所拜謁的官員未曾青眼，他回敬曰「大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里」「宣父猶能畏後生，丈夫未可輕年少」；世俗更不用論，太白的驕傲本就凌駕一切「淮陰市井笑韓信，漢朝公卿忌賈生」嘛。而飛揚激蕩的《廬山謠寄盧侍御虛舟》，竟然是他流放夜郎遇赦後所作，再讀此詩，對他不可動搖的驕傲和不羈，簡直是心懷敬畏了。

《廬山謠寄盧侍御虛舟》

我本楚狂人，鳳歌笑孔丘。手持綠玉杖，朝別黃鶴樓。五嶽尋仙不辭遠，一生好入名山游。廬山秀出南斗傍，屏風九疊雲錦張，影落明湖青黛光。金闕前開二峰長，銀河倒掛三石樑。香爐瀑布遙相望，回崖沓障凌蒼蒼。翠影紅霞映朝日，鳥飛不到吳天長。登高壯觀天地間，大江茫茫去不還。黃雲萬里動風色，白波九道流雪山。

好為廬山謠，興因廬山發。閑窺石鏡清我心，謝公行處蒼苔沒。早服還丹無世情，琴心三疊道初成。遙見仙人彩雲里，手把芙蓉朝玉京。先期汗漫九垓上，願接盧敖游太清。

這首詩使我真正認識到文字是具有令人心動神搖的力量的，誦讀的時候，興為之發，神為之奪，一種侵略的力量和美，使我不能客觀的分析這首詩，「我本楚狂人，鳳歌笑孔丘……」讀到「五嶽尋仙不辭遠，一生好入名山游」時，好似已經進入一個自由奇詭的世界，激越、美、浪漫、飛翔，我開始迷信文字的幻覺，而隨著一節緊於一節的節奏，「黃雲萬里動風色，白波九道流雪山。」儼然是這首詩的高潮，險崖飛瀑，一字千鈞，在陽光下迸濺出飛瓊碎玉的美，炫目和迷幻，如果文字有聲，這便已是聲外之聲，在雲端和心底同時響起。而太白是運用文字和掌握節奏的天才，給你這樣的文字盛宴後，緩了一緩韻，如夢初醒的低吟「好為廬山謠，興因廬山發」，或者如夢初醒的不過是讀者，恍惚失神的我們繼而隨著漸漸舒緩的文字進入下一個夢境，與那風雲變色，雪山湍流不同的，玉京、芙蓉、飛天的彩袖、迴旋的雲縷，同樣的美、自由和飛翔……

太白是真正意義上的浪漫主義者，他的才情和性情將他穩穩的托在雲端，只予人以仰望和讚歎的機會。好詩人是該可以隨時發瘋的，這應該是他最基本的才能和特徵，一杯酒，一斛春色，一座山，一把清風，這些都可以是他的毒藥，逗引得他癲狂，逗引得他詩情四溢不可抑止，而他的詩，再來做我們的毒藥，一點一點來敲打我們這些俗人的神經，喚醒我們在庸碌中抬一抬頭，看一看本該屬於人世的光芒。《將進酒》便是太白一次經典的「發瘋」，是我們不可多得的，毒。

《將進酒》

君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。君不見高堂明鏡悲白髮，朝如青絲暮成雪。人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。天生我材必有用，千金散盡還復來。烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停。

與君歌一曲，請君為我傾耳聽。鐘鼓饌玉不足貴，但願長醉不願醒。古來聖賢皆寂寞，惟有飲者留其名。陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。

這是最詩意的酒和最酒意的詩。

這是最美的恣意縱橫和最恣意縱橫的美。

起句便很太白，「君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。君不見高堂明鏡悲白髮，朝如青絲暮成雪。」變幻無常，逝者如斯，於是「人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。」「天生我材必有用，千金散盡還復來。」自信，自棄，放蕩不羈，萬事了無掛懷，太白的瀟洒和浪漫是骨子裡的，隨時的擲杯而去，隨時的仗劍遠遊，所以當這樣的天才說「天生我材必有用」的時候，便只好「烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯」罷。

和上一首不同的是，這首的節奏是由緩而急的，彷彿漸深的酒意，當「岑夫子、丹丘生：將進酒，杯莫停。與君歌一曲，請君為我傾耳聽。」時，我們的太白便是酒半酣，詩已成了，「鐘鼓饌玉不足貴，但願長醉不復醒。古來聖賢皆寂寞，惟有飲者留其名。陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。」節奏緊湊，宛如急管繁弦。且字字透著使我有身後名，不若即時一杯酒的豪氣。後來的「五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒」又是痴憨任誕，醉態令人莞爾，可這笑尚未出聲，最後的擲杯一呼「與——爾——同——銷——萬——古——愁——」又使空氣為之一滯，才覺出我們隨著這縱橫捭闔的詩路或悲或喜，激憤狂放，難以回神，而我們的太白， 或已，兀自沉沉睡去 。

一個偉大的詩人，必是多元的，太白亦然。他的詩，既有「天生我材必有用的狂「，也有「安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏」的傲，既有「我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西「的浪漫，亦有「我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來」的率意。當然，也有「暮從碧山下，山月隨人歸」的清新。

《下終南山過斛斯山人宿置酒》

暮從碧山下，山月隨人歸。

卻顧所來徑，蒼蒼橫翠微。

相攜及田家，童稚開荊扉。

綠竹入幽徑，青蘿拂行衣。

歡言得所憩，美酒聊共揮。

長歌吟松風，曲盡河星稀。

我醉君復樂，陶然共忘機。

和他的樂府激揚的調子不同，太白的五言詩別有一番清新的美，自然靈透，一種晨霧的氣息或者朗月的光芒，此詩尤為如此。詩描寫的是夜晚在朋友家飲酒做客的情景，全詩基調脫俗，語言唯美，寫景達情，如在眼前，山月、荊扉、綠竹幽徑、青蘿拂衣，彷彿見詩人飄然狀，而飲酒我醉君樂，賓主盡歡，待到「曲盡河星稀」已是「陶然共忘機」，景醺人醉，情感人痴，恍惚陶淵明再生，謝靈運重遊，獨又多出太白瀟洒出塵之資，汝能不喜乎？

李白平生多以「大鵬」自比，最後的《臨路歌》亦言「大鵬飛兮振八裔」。此詩連同杜甫的「山巔朱鳳聲嗷嗷」，像是某種昭示，「老當益壯，寧知白首之心？窮且益堅，不墜青雲之志。」那個早逝的詩人的名句，我們的詩仙詩聖用自己的一生來踐行。他們使盛唐的詩史莊嚴深博，傲然自持，引得後代的痴人如我輩，沿著歷史溯流而上，仰望他們的縱橫揮灑，心迷神醉，不亦快哉！

-------------------

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！