攝影實踐中對黑暗的運用

如果說攝影是用光來進行寫作，那麼黑暗則是其中的標點符號。黑暗定義了形狀，使平面變得立體，並強化了作品的藝術表現力。這是攝影中一個重要主題。下面就是成功運用黑暗來進行拍攝的五條建議。

1.拍攝剪影

這個歷史悠久的（又有點陳詞濫調的）攝影技巧可以在死黑的背景中襯托出輪廓。這是被攝體處於逆光下最簡單的拍攝手法。通過被攝體邊緣的高亮來提升層次感，在拍攝移動的動物時（比如下面的這隻熊）可以採用連拍的方式，然後選出一張相對較好的圖片。

2.利用樹木的陰影營造藝術效果

正午直射的陽光通常被認為不利於拍攝，但陽光穿透茂密的樹葉所產生的光影則會營造出強烈的藝術效果。這種由樹木而產生的小陰影會帶來很強的創作風格元素，特別是在樹木茂密的廣角場景中。

3.減少光線反射來塑造形狀

黑卡紙的使用在人像攝影和靜物攝影中十分普遍。黑卡紙可以降低過亮區域的影調，防止攝影燈過曝，還能突出被攝體的形狀。這在拍攝玻璃器皿時效果尤為顯著，玻璃的邊緣沒有因為燈光的照射而顯得模糊不清。

4.為暗處補光

為了增加藝術效果，我們在室外相對較暗的環境中拍攝時，需要使用閃光燈為前景增加照明。這在拍攝夕陽人像時效果顯著。首先，我們要確保背景在曝光中保持黑暗，為了讓效果顯得更真實，通常需要把曝光補償調整到-1或-2EV。

5.運用陰影圖案來添加紋理

在人物肖像和靜物攝影中，可以巧妙運用穿透窗戶的光線來拍攝富有格調的照片。或者，我們可以自己動手，拿來一塊板子來DIY，製作出我們想要的花紋，然後放置在攝影燈前，以實現我們想要達到的效果。

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