由這32位畫家的藝術創作看當代人物畫的發展

最新 05-25

中國人物畫具有久遠的歷史和輝煌的成就。與世界藝術史上其他國度的人物題材繪畫相比，中國的人物畫以其精神境界的超邁和藝術形式的自由，在人類數千年繪畫之林中獨具風采。從我們民族的繪畫歷史進程看，不同歷史階段的人物畫呈現著不同的風神氣骨。20世紀中國人物繪畫的復興，在整個中國畫領域中表現得十分突出。而近數十年的人物畫創作，更是生氣勃勃，華彩紛呈。

傅抱石寶研樓圖

如果按畫家的文化趣味和作品題材劃分，描繪歷史人物，表現傳統文化情趣和描繪現實人物，關注與畫家同一時代的人們的生存狀態，構成人物畫創作的兩種取向。兩種取向各有自己的文化立場，兩種取向都具有現實針對性。方增先、劉文西、王子武、李世南、劉國輝、杜滋齡、吳山明、劉大為、胡永凱、王西京、趙建成、施大畏、唐勇力、馮遠、王明明、戴順智、徐樂樂、田黎明、范揚、黃少華、馬海方、梁占岩、史國良、尉曉榕、何家英、王家訓、陳鈺銘、袁武、周京新、張江舟、於文江、南海岩等就是在當代具有代表性的一些畫家，通過他們的作品，基本上能一窺當代人物畫的大略。

這些畫家在選擇、發揮民族繪畫特色方面，各有不同重點，但在使自己的藝術與現實土地血脈相通這一點上則殊途同歸。他們共同的藝術特色，就在於繼承傳統藝術精神的基礎上，對現實人物、現實生活的關注。這種藝術眼光和藝術取向，實際上就是對於傳統繪畫的現代性發展路徑的探索，就是將個人藝術創造與整體的社群、民族以至整體的人類生存狀態連結起來。我們當然不能說這就是當代中國藝術唯一的路，但它確實是當代中國藝術發展的路徑之一。雖然我們的繪畫藝術日臻多種多樣，但發展中的中國畫在這一方面的缺失是不可想像的。

中原文化傳統與多民族的文化心理視角的結合，是許多人物畫家的藝術取向。邊疆少數民族人物進入中國畫，並發展成為重要題材，是20世紀中國畫藝術的一大進步。這方面的題材擴展不但為許多畫家提供了施展才華的天地，而且賦予源遠流長的中國畫以新的生長基因。回想近百年中國人物畫，從張大千、黃胄、葉淺予到劉大為、馮遠、何家英、王家訓、於文江、南海岩……都在少數民族人物身上獲得創造靈感。由於中原文化的封建禮教背景，漢族從氣質到表情，都經受了這種文化氣候的塑造，這使近現代中國人物形象難以擺脫單調、拘謹與麻木。邊疆少數民族人物形象的加入，為中國人物畫添加了前所未有的抒情性和生命的原初活力，在構成當代人物畫豐富、明麗的總體格調方面，發揮了重要作用。

表現平凡的、日常化的生活情趣與生存狀態，是近二十年人物畫創作的階段性標誌。人物畫主角從仙佛道釋王公貴胄，突然轉變為領袖人物和英雄人物，由此再過渡到平凡人物，這是與中國社會的歷史巨變同步出現的。20世紀50年代開端的泛政治化影響，使中國人物畫作品被政治性人物壟斷。即使一般民眾形象，也只有在說明政治問題的語境中被利用。以「無產階級文化大革命」為最高階段的幫派文藝之破敗，終結了中國繪畫中泛政治化的一統天下。畫家對歷史與藝術的反思，引導他們的目光轉向普通人物以及底層民眾。這一轉變符合藝術的歷史趨向，對普通人生存狀態和社會命運的關注，是當代藝術的基本使命。對於傳統繪畫來說，這種視角轉換不僅形成新的題材平衡，而且出現了新的情境與新的語言追求。

從形式語言角度看，寫意——表現已經成為人物畫的主流形態。促使畫家做出這一選擇的因素是多方面的，例如隨著社會環境的趨於寬鬆，畫家個性的張揚；在高科技圖象泛濫的背景下，力圖遠離純客觀再現；在對本土文化遺產的重新審視中，對傳統人物畫形式的繼承；在強調「筆墨」的大潮中，對繪畫手段的突顯；在借鑒外來藝術時，對形式「原創性」的重視等等。客觀地觀察，在以上這些方面，人物畫比山水、花鳥畫的變化來得較為實在和穩健。這顯然與人物畫自身的特點有關——在營造個性化的寫意風格的時候，不能無限制地突出某一方面的形式因素(例如文人筆墨)而置現實形象於不顧，因為那將消解人物畫作為繪畫門類存在的理由。