世間曾留有一張我的自拍照

最新 05-26

安德列亞斯·費寧格

德裔美國攝影師，出生於1906年，其父利奧尼·費寧格是一位表現主義畫家。費寧格鏡頭下的靜物、人物、街景、建築均體現出對細節的不懈追求。他的自拍像給人留下了深刻的印象。

一生拍照無數，留下數不清的經典，卻唯獨沒有留下自己的照片。

電影《永恆記憶》講述的是瑞典史上首位女性攝影師瑪麗亞·拉森的傳記，在片中，瑪麗亞無意間獲得一部相機，剛開始只是利用相機記錄記錄孩子們的成長，慢慢地能為鄰居拍些照片賺些錢，當後來國王來訪之時，瑪麗亞被請去拍照......在漫長的人生時光里，瑪麗亞拍攝了大量的作品，在最後即將離開人世的時候，她的相機里卻留了一張沒有清洗出來的照片，那就是她在彌留之際為自己拍的一張照片。

《永恆記憶》海報

攝影師面對鏡頭的自拍，是一次需要勇氣的挑戰。當照相機的取景器對著自己的時候，攝影師自己既是拍攝者，又是被攝者。這是一種「自剖」的過程，是自己如何面對自我的一種不可名狀的壓力。

哈里·卡拉漢

美國人攝影師，卡拉漢深受教師職業的影響，他先後在芝加哥設計學院和羅德島設計學校任職，並且在羅德島設計學院作為一名專職教授一直工作到1977年。卡拉漢的照片題材主要是一些家庭人物的人像照片（尤其是妻子艾麗諾的照片），還包括一些自然風景題材、以及晚年所拍攝的彩色照片和一些城市風景照片。

伊莫金·坎寧安

美國攝影師，她的攝影生涯開始於18歲。那年她正在大學學習化學課程，通過一個函授攝影課程，她走上了攝影這條道路。1906年她獲得了第一台屬於她自己的照相機並拍下了自己的裸體照，她的父親還為她在後院內搭建了一個木頭暗房。得益於大學期間學習的化學知識，畢業後她開始學習白金印像法。接著她又漂洋過海，師從德國化學家羅伯特·路德學習了更多攝影方面的化學。

Bill Brandt

英國攝影家。1925年開始自學攝影，4年後赴巴黎投師攝影家曼·雷門下。布蘭德從曼·雷身上覺察到超現實主義在影像表現上有莫大的啟示作用，它可以泄露自我壓抑下的潛在意義，而照相機就是最佳的捕捉利器。

Astrid Kirchherr

阿斯特麗德·科爾什赫，1938.5.20。是一位德國攝影師、藝術家。她因和The Beatles的交往及她在漢堡為他們拍的照片而為人所知。早年的作品在漢堡、不來梅、倫敦、利物浦、紐約、華盛頓、東京、越南等地及搖滾名人堂都展出過。Kirchherr已經出版了三本限量版攝影集。

李·弗瑞德蘭德

美國街頭的紀實攝影師，現代藝術博物館的攝影館館長Peter Galassi說：「李·佛瑞蘭德能夠在看起來雜亂，不規則的場景前，找到一個有規律的、完美的拍攝角度，通過光和影、近和遠的視覺效果對比，展現出日常生活格調的照片」。但同時他也酷愛自拍，將自己和自己所經歷所見過的場景拍攝在一起。

Uwe Ommer

尤維·奧莫（1943—）在1962年還很年輕的時候對攝影入迷，當時他移居巴黎，從攝影家的助手開始。僅僅幾年以後，他就建立了自己的工作室，主要拍攝時裝和廣告。很快他的作品在巴黎得到了承認之後，奧莫開始在當地的畫廊展示作品，並且在1979年出版了自己的第一本書，是個人的作品和廣告作品的選集。在以後的幾年裡，他推出五本新的作品集。2002年，奧莫獲得了皇家攝影社團的終身成就獎。他的重要作品集包括《黑人女性》、《亞洲女性》、《穿越》以及《1000個家庭》。

Vivian Maie

薇薇安邁爾（1926年2月1日- 2009年4月21日）美國業餘街頭攝影師，出生在紐約在法國長大，後回到美國，一個在芝加哥工作了40年的保姆她的作品仍然是未知的，直到他們被一個當地的歷史學家，約翰馬魯夫在2007年發現的。

Martin Munkacsi

匈牙利攝影師，他對攝影歷史的貢獻在於他將自己早期在體育攝影中的動感表現方法運用到了後來的新聞攝影和時尚攝影中。同時，還將在攝影室中精心擺布的時尚帶到了富有現實感的室外，在沙灘、在農場、在田野他拍攝了很多具有現實色彩富於動感的攝影作品。

荒木經惟

攝影師、當代藝術家。1940年出生於東京平民區。1959年進入國立千葉大學主修攝影與電影。1963年，從工學系攝影專業畢業，進入日本著名的電通廣告公司任廣告攝影師。

UMBO

20世紀20年代以其新穎的風格徹底改革了並強力影響了肖像攝影，但是其不管是積極的還是消極的存檔在戰爭期間全遺失了。UMBO把這張和徠卡一起的自拍照印在了他自己的名片上，而今天，這幅自拍像成為了他最有名的作品之一。

維利·羅尼

法國攝影家，1953年羅尼和亨利·卡蒂爾-布雷松等五位法蘭西攝影師的作品在紐約市曼哈頓現代藝術博物館展出。1979年羅尼榮獲法國教育部頒發的攝影藝術金獎。羅尼是美國生活雜誌的第一個法國攝影記者。羅尼從事攝影近半個世紀，專門拍攝法國人民，特別是首都巴黎市民的日常生活。2009年9月12日在巴黎去世，享年99歲。

Paolo Roversi

Weegee

原名Arthur Fellig，出生於1899年。他絕大多數作品由一台4×5畫幅Speed Graphic相機完成，使用F16光圈配合1/200秒快門+閃光燈泡，固定對焦距離10英尺。他並不像同時代的攝影師那樣擁有繪畫、藝術史或專業攝影才能，他一生都在拍攝兇殺案現場，純粹靠出售兇殺案照片的新聞價值獲得收入，其拍攝風格也極為特殊——清一色使用閃光燈，無論是受害者的屍體還是白天衣著光鮮的名人都在鏡頭前**裸地曝光，有趣的是，正是這種沒有傳統新聞、攝影觀念約束的拍攝方式捕捉到鏡頭前最本質的人性表露，「用閃光燈剝掉人們的外衣」。

Stanley Kubrick

斯坦利·庫布里克（1928-1999），美國電影大師，其經典作品包括《閃靈》，《發條橙》、《奇愛博士》、《2001太空漫遊》等。

Arnold Newman

（阿諾德·紐曼，1918-2006）是世界上最知名也最值得尊敬的攝影師之一。他廣為人知的「環境肖像」系列作品拍攝了許多明星以及政治名人。這系列主題主要強調被攝者與周遭環境的關係，從而達到震撼人心的效果。

Robert Doisneau

羅伯特.杜瓦諾（1912-1994），法國人文主義攝影的主要代表之一。在法國攝影界和布列松堪稱為一對並駕齊驅的大師。杜瓦諾一生只以他所居住的巴黎為創作基地，喜歡在平民百姓的日常生活中抓取幽默風趣的瞬間。

Ilse Bing

女攝影家伊爾塞·賓（1899—1998）她曾經留下過一幅很著名的和照相機在一起的自拍像——《和徠卡在一起的自拍像》（1931），成為她最為重要的圖像之一。

在這幅照片中，賓不僅自己面對鏡面，而且通過側面的一面鏡子，產生了雙重的反射效果，同時也使「徠卡女王」的徠卡相機形成了兩個不同的視覺空間造型，並向兩個不同的方向構成強大的張力。她和照相機的鏡頭構成了多重的目光視點，令觀眾在面對這幅照片時也顯得有點手足無措，不知是**哪一重視點才好。我們還可以從這幅照片上發現，女攝影家在拍攝時的眼睛和照相機並非接觸的，是保持一段距離的。因此不僅在拍攝者和被拍攝者之間是有距離的，攝影家和照相機之間的距離，也必須是由一種被稱之為「凝視」的東西連接的。這樣的一種凝視就是一種張力，這樣一種張力也就是令人激動的神秘因素所在。

André Kertész

美國攝影家安德烈·柯特茲(1894-1985)出生於匈牙利的布達佩斯,作為現代攝影的一個拓荒者,柯特茲的照片與人生姿態一直給全世界的攝影家帶來回味。

Sally Mann

美國女攝影師。1951年出生於弗吉尼亞，獲美國霍林斯學院碩士學位。她的作品具有強烈的敘事性和紀實性，充分體現了攝影的特性和記錄的本質；拍攝的手法和她要表達的情感非常貼切。

艾德·范·德·艾爾斯肯

荷蘭攝影家，創作生涯從上個世紀50年代一直延伸到70年代。他最初受到攝影家維基的作品《裸體的城市》的影響，從而成為一個攝影家，其圖像的棲息地更多地是在人類生存的較為黑暗的部分。1950年他從出生地荷蘭移居巴黎，以《左岸之戀》成為最有影響力的作品。

Willy Ronis

1910年8月14日－2009年9月12日，著名法國攝影家。羅尼是美國生活雜誌的第一個法國攝影記者，從事攝影近半個世紀，專門拍攝法國人民，特別是首都巴黎市民的日常生活。1979年羅尼榮獲法國教育部頒發的攝影藝術金獎。羅尼喜愛的照像機是法國出產的的萊卡–FOCA 35毫米照像機。

Lotte Jacobi

1920年代末在柏林湧現的璐特?雅各比是一位專為藝術家、作家和表演者拍攝的傑出攝影家。被希特勒(Adolf Hitler，1889-1945)政權所迫逃離德國之後，她重新樹立她自己做為紐約主要人像攝影家之一的地位。因專門為眾多的藝術家、戲劇家、音樂家、舞蹈家、影星和各類名人拍攝過富有個性的肖像而享有極高的聲譽。

Robert Capa

羅伯特卡帕，匈牙利人，1913年生於布達佩斯，原名安德烈，卡帕是他的筆名。他17歲時就立志要當攝影家，二十世紀最著名的戰地攝影記者之一。馬格南圖片社創始人之一。

Peter Keetman

德國著名攝影師，1916——2005年。

Cecil Beaton

1904年－1980年，被公認為二十世紀最偉大的英國攝影家。其攝影師職業生涯開始後的第五年，開始個人作品展。從此以後，Beaton 開始穿梭於倫敦，巴黎和紐約進行時裝攝影師的工作。

安妮.萊博維茨

美國著名女攝影師。《名利場》雜誌的御用大牌，是世界上報酬最高的攝影師之一，被評論家們稱為「攝影師中的左拉」。她以其獨特的人像攝影風格而聞名於世。她第一個在著名的美國史密森學會的國家畫廊舉辦影展的女攝影家。

E.O.Hoppe

英國著名攝影大師，曾為達官政要及名人拍攝人像而聞名全球。

Bert Stern

1939年出生於紐約，商業時尚攝影師。他的攝影功夫完全是自學而成的。1953年起他成為一名商業時尚攝影師。Bert也是在當時最早將彩色攝影使用在報紙廣告上的攝影師之一。而他的作品則充滿魅力，浪漫主義與優雅。

森山大道

1938年出生於大阪，攝影師。與石內都、荒木經惟等人同時崛起於上世紀六七十年代，曾是日本傳奇性先鋒攝影團體「挑釁」（PROVOKE）的旗手人物，已是獲得世界性承認的重要攝影家。

Halsman

菲利普·哈爾斯曼（1906—1979）美國攝影大師。他的黑白肖像攝影，達到攝影藝術的高峰，成為世界攝影的典範。1906年生於歐洲的拉脫維亞首府里加市，青年時代的哈爾斯曼，曾在德國的德累斯頓學過三年電氣和機械，並開始對攝影產生興趣。1930年，他居住巴黎，開始從事攝影工作。1940年，納粹侵佔巴黎的前夕，他在愛因斯坦的幫助下，帶著一隻箱子、一架照相機，逃難到了美國。此後一直定居在紐約，直到1979年6月逝世，享年73歲。